19 juin 1972 :
Naissance de l' acteur Jean Dujardin.
Jean Dujardin Écouter est un acteur, humoriste, scénariste, réalisateur et producteur de cinéma français.
Sa carrière débute sur scène et à la télévision durant les années 1990, au sein de la troupe d'humoristes Nous Ç Nous, puis il s'impose comme un acteur populaire grâce à la série Un gars, une fille, dont il partage la vedette avec Alexandra Lamy qui devient son épouse (de 2009 à 2014). Après quelques seconds rôles, il connaît un grand succès au cinéma avec le film Brice de Nice (2005), tiré d'un personnage apparu dans ses sketchs.
Jean Dujardin porte ensuite des films, surtout des comédies, comme OSS 117 : Le Caire, nid d'espions (2006), 99 francs (2007), Ca$h (2008), OSS 117 : Rio ne répond plus (2009), Lucky Luke (2009) et Les Infidèles (2012).
Il s'illustre également dans des films dramatiques comme Le Convoyeur (2004), Contre-enquête (2007), Le Bruit des glaçons (2010), Un balcon sur la mer (2010), The Artist (2011), Möbius (2013), La French (2014) et J'accuse (2019).
Son interprétation du rôle de George Valentin, star déchue du cinéma muet, dans The Artist, film en noir et blanc réalisé par Michel Hazanavicius, lui permet en 2012 de devenir le quatrième acteur français à être nommé pour un Oscar et le premier à remporter l'Oscar du meilleur acteur2,3,4. Ce rôle lui permet également de remporter de nombreuses autres récompenses internationales ainsi que d'accéder à des seconds rôles dans les blockbusters américains Le Loup de Wall Street (2013) et Monuments Men (2014).

18 juin 1973 :
Naissance de l' actrice Julie Depardieu.
Julie Marion Depardieu est une actrice française.
Elle est la fille des acteurs Gérard Depardieu et Élisabeth Guignot et la sœur de l'acteur Guillaume Depardieu (1971-2008).
Elle a également une demi-sœur et un demi-frère cadets du côté de son père.
Ne se destinant pas à une carrière d'actrice, elle fait ses études au lycée Pierre-Corneille de La Celle-Saint-Cloud, obtient une maîtrise de philosophie à l'université de Nanterre, fait vingt ans de psychanalyse tout en effectuant des stages dans le milieu du cinéma.
Pour sa première figuration active au cinéma, elle donne la réplique à son père dans Le Colonel Chabert en 1994.
Depuis cette date, elle a joué dans de nombreux films et productions télévisuelles (notamment Alexandra Ehle).
Elle devient la première comédienne à obtenir deux Césars pour le même rôle en 2004 : celui du meilleur espoir et du meilleur second rôle féminin avec La Petite Lili de Claude Miller.
Grâce à ce réalisateur, elle obtient d'ailleurs un troisième trophée en 2008 (son second comme meilleur second rôle) grâce à Un secret.
De 2001 à 2008, Julie Depardieu a été en couple avec le violoniste Laurent Korcia.
En 2008 elle réalise à côté du metteur en scène Stéphan Druet sa première mise en scène pour les opéras en plein air : Les Contes d'Hoffmann d'Offenbach.
Fin novembre 2013, elle apparaît dans les médias français (Canal+ le 26, France Inter le 27) pour faire la promotion de l'album de chansons de son frère Guillaume, Post mortem dont, après son décès, elle a repris la production et procédé à la finalisation.
Elle vit désormais avec Philippe Katerine, rencontré en 2010 sur le tournage du film Je suis un no man's land.
Ils ont deux enfants, Billy, né le 16 juin 20112, et Alfred, né en août 2012.



César 2005 : César du meilleur second rôle féminin pour le film Podium
Molières 2011 : Molière de la comédienne pour Nono
Molières 2022 : Molière de la comédienne dans un spectacle de théâtre public pour Snow Thérapie d’après Ruben Östlund, mise en scène de Salomé Lelouch

Bonjour et bonne fin de semaine à tous ! 😃
Merci Capusa !

Sir James Paul McCartney, né le 18 juin 1942 à Liverpool, est un auteur-compositeur-interprète et multi-instrumentiste britannique.

Il est le bassiste du groupe The Beatles, qui connaît un succès planétaire au cours des années 1960. Après sa participation aux Beatles, McCartney enregistre deux albums solo puis fonde le groupe Wings, rencontrant également le succès au cours des années 1970, avant de continuer de nouveau en solo par la suite. Nommé membre de l'ordre de l'Empire britannique en 1964, il est anobli le 31 décembre 1996 par la reine Élisabeth II au sein du même ordre de chevalerie puis fait compagnon d'honneur en 2017 pour services rendus aux arts. En 2010, il reçoit également les Kennedy Center Honors.

Né dans une famille modeste, fils d'un musicien amateur et d'une infirmière, morte d'un cancer du sein lorsqu'il est âgé de 14 ans, il développe à l'adolescence une passion pour la musique et ses compétences instrumentales. Le 6 juillet 1957, il rencontre John Lennon et devient membre de son groupe, The Quarrymen, qui évolue pour former — avec George Harrison et Ringo Starr — The Beatles, dont il est le bassiste et un des chanteurs principaux. Au sein du quatuor, à ce jour le groupe le plus populaire et lucratif de l'histoire, il forme avec Lennon le tandem d'auteurs-compositeurs le plus influent et prolifique de l'histoire du rock, à l'origine de plus de 200 chansons publiées en 45 tours ou sur des albums au succès international.

Tout d'abord guitariste, McCartney se charge de prendre la basse à la suite du départ de Stuart Sutcliffe en 1961. Si, dans un premier temps, il utilise la basse de Sutcliffe, la Höfner 500/5, il s'achète rapidement un nouvel instrument : la Höfner 500/1. Cette basse semi-acoustique, au corps de violoncelle, a une forme symétrique, contrairement à la plupart des guitares électriques de l'époque. Elle peut donc être utilisée indifféremment par un droitier ou un gaucher comme lui, en inversant seulement l'ordre des cordes. Elle sera indissociable de son image sur scène durant toute sa carrière.

Après la séparation des Beatles en 1970, McCartney lance deux albums en solo (McCartney et Ram), puis forme le groupe Wings avec sa femme Linda et Denny Laine, un ancien membre des Moody Blues. La formation, à laquelle se grefferont au fil du temps plusieurs autres musiciens, enregistre plusieurs albums bien accueillis par le public. Après avoir connu une notoriété mondiale, le groupe se dissout en 1981.

Paul McCartney poursuit alors sa carrière en solo, ininterrompue depuis. Il effectue des tournées dans le monde entier avec ses propres musiciens, en interprétant ses plus grands succès – dont certains sont écrits ou co-écrits depuis plus de cinquante ans. Il contribue également à la bande originale de quelques films, produit des albums de musique expérimentale (sous le nom collectif The Fireman) et compose de la musique classique. Il prend part à plusieurs projets caritatifs. Il est l'unique détenteur d'un disque de rhodium décerné en octobre 1979 par le Livre Guinness des records, en récompense de son record mondial pour 200 millions d'exemplaires vendus à l'époque. Récipiendaire du MTV Ultimate Legend Award, avec plus d'une quarantaine d'albums à son actif, Paul McCartney est considéré comme l'un des compositeurs les plus prolifiques et populaires du xxe siècle et l'un des plus grands vendeurs de disques de la seconde moitié du siècle. Il est considéré par ses pairs comme l'un des bassistes les plus influents de ces dernières décennies. Il est également un des musiciens les plus riches au monde, avec une fortune estimée à 800 millions de livres sterling en 2020.

Depuis le début des années 2000, il enchaîne les tournées mondiales avec ses musiciens, Abe Laboriel, Jr. (batterie et chant), Rusty Anderson (guitare et chant), Brian Ray (guitare, basse et chant) et Paul Wickens (claviers, accordéon et chant), qui constituent le groupe avec lequel il joue le plus longtemps durant ses six décennies de carrière. Ses deux derniers albums, Egypt Station (2018) et McCartney III (2020) ont atteint le sommet du palmarès dès leurs sorties.

Merci les amis !
"Jean-Louis Trintignant est un acteur, réalisateur et pilote automobile français, né le 11 décembre 1930 à Piolenc (Vaucluse) et mort le 17 juin 2022 à Uzès (Gard).
Comédien depuis les années 1950, il est présent dans le cinéma d'auteur, collaborant avec de nombreux réalisateurs internationaux dont Costa-Gavras, Claude Lelouch, Éric Rohmer, Michael Haneke, Claude Chabrol, Bernardo Bertolucci, Ettore Scola, François Truffaut, Bertrand Blier, Sergio Corbucci, Robert Hossein, Alain Robbe-Grillet, Enki Bilal, Jacques Audiard, Krzystof Kieslowski ou René Clément.
Il reçoit un Ours d'argent du meilleur acteur au Festival de Berlin pour L'Homme qui ment en 1968 et un prix d'interprétation masculine au Festival de Cannes 1969 pour Z. Il reçoit en 2013 le César du meilleur acteur pour Amour.
Neveu des pilotes automobiles Louis et Maurice Trintignant, il est — avec la réalisatrice Nadine Trintignant qui fut son épouse de 1960 à 1976 — le père de l'actrice Marie Trintignant et de l'assistant-réalisateur Vincent Trintignant."

17 juin 1882
Naissance du compositeur et chef d'orchestre russe Igor Stravinsky (mort le 6 avril 1971), révélé en 1910 avec le ballet "L'oiseau de feu".

17 juin 1917
Naissance du cinéaste de télévision Claude Santelli, réalisateur du téléfilm "Histoire d'une fille de ferme" adapté du roman du même nom de Guy de Maupassant.

17 juin 1939
L'exécution d'Eugéne Wiedmann, condamné à mort pour le meurtre de six personnes, est la dernière exécution publique en France.

17 juin 1940
Le Maréchal Pétain succède à Paul Reynaud, comme Président du Conseil. Il demande l´armistice à l´Allemagne, et déclare aux français : C´est le cœur serré que je vous dit aujourd´hui qu´il faut cesser le combat.
Le même jour : L'armée allemande coule le bateau britanique Lancastria au large de Saint Nazaire. Ce naufrage, qui fit entre 5ooo et 8ooo victimes, est la plus grande catastrophe maritime anglaise, et fut passé sous silence par Winston Churchill.

17 juin 2008 :
Décès de l’ actrice Cyd Charisse.
Tula Ellice Finklea, née le 8 mars 1922, est une actrice et danseuse Américaine.
Après des cours de ballet, elle intègre la formation des Ballets Russes de Monte - Carlo en 1934.
En 1939, elle épouse le danseur Nico Charisse.
Après la dissolution de la troupe au début de la Seconde Guerre Mondiale, elle regagne Hollywood où elle joue aux côtés de Fred Astaire dans Zielfeld Follies (1946).
En 1947, elle divorce de Nico Charisse et se remarie l’ année suivante avec le chanteur et acteur Tony Martin.
En 1952, Gêne Kelly la choisit comme partenaire dans Chantons sous la pluie.
Au cours des années 1950, elle tourne plusieurs films musicaux dont La Belle de Moscou (1957).
Le déclin du genre dans les années 1960 est aussi le sien.
Elle continue cependant de jouer dans quelques films comme Something’ s got to give de George Cukor (1962).
En 1990, elle apparaît dans le clip de la chanson Alright interprétée par Janet Jackson.
Elle meurt le 17 juin 2008, des suites d’ une attaque cardiaque.

Merci Capusa pour cette biographie très détaillée !

Fabienne Thibeault, née le 17 juin 1952 à Montréal (Québec), est une auteure-compositrice-interprète québécoise et française. Elle est connue pour son rôle comme chanteuse dans l’opera-rock Starmania et aussi pour la promotion du terroir français (notamment pour la vache vosgienne et les vins de Givry en Bourgogne). Elle est faite Officière du Mérite agricole en 2006 et Chevalière de la Légion d'honneur en 2010.


Biographie

Fabienne Thibeault n’a pas vingt ans lorsqu’elle commence sa carrière de chanteuse. Elle participe en 1972 au Festival de la chanson de Granby, où elle se classe troisième, puis remporte finalement le premier prix à ce même concours deux ans plus tard. Elle obtient également un grand succès lors de la Chant'août de Québec, en 1975, où le public découvre sa voix.

Elle chante alors avec Plume Latraverse, Sylvain Lelièvre (Old Orchard) et, sur scène, les chansons de Gilles Vigneault et de Clémence DesRochers.

En 1976, elle signe un contrat avec Kébec-Disque et fait paraître un premier album (qui inclut la chanson Chez nous), disque rapidement suivi par deux autres microsillons lancés en 1977 (dont l’album Au doux milieu de nous en hommage à Gilles Vigneault). Fabienne connaît le succès avec les titres suivants : Délire en fièvre, Rue Saint-Denis, Ah ! Que l'hiver, Neiges et L'errante.

Le parolier Luc Plamondon la remarque et lui offre de tenir le rôle de Marie-Jeanne dans son opéra-rock Starmania (sur des musiques du compositeur Michel Berger).

C’est cette année-là, en 1978, que Fabienne Thibeault fait ses débuts en Europe. Le succès des chansons Le Monde est stone, Un garçon pas comme les autres, Les Uns contre les autres et La Complainte de la serveuse automate est immédiat, et place Fabienne Thibeault au rang des artistes les plus populaires de la francophonie.

Elle chante aussi la chanson-thème du film À nous deux sur une musique de Francis Lai en 1979.

Après Starmania, Fabienne Thibeault enregistre une série d’albums entre 1980 et 1983 et connaît des succès avec les titres suivants : Secrétaire de star, Conversation téléphonique, Bon voyage, Le goût du miel, Je voudrais faire cette chanson (en duo avec Yves Duteil), J'irai jamais sur ton island, Je suis née ce matin, Confidences, Le blues à Fabienne et, surtout, Ma mère chantait.

Elle chante aussi Jacques Brel (Voir un ami pleurer), Clémence DesRochers (La vie d’factrie), Mouloudji (Un jour tu verras) et Charles Trenet (L’âme des poètes).

Elle collabore alors avec plusieurs auteurs et compositeurs, dont Luc Plamondon, Daniel Balavoine, Alain Boublil, André Gagnon, François Cousineau, Jean Musy et Laurence Matalon, en plus d'écrire elle-même quelques textes (Je veux qu'on m'aime et Histoire d'amour).

Fabienne crée sa propre compagnie de disques en 1983, Les Disques Béluga, et lance l’album Cœur voyageur (avec Les filles comme moi et Le cœur voyageur en extraits), ainsi que deux disques de chansons traditionnelles québécoises, tirées des Cahiers de la bonne chanson de Charles-Émile Gadbois, intitulés Les Chants aimés.

Le public se laisse bercer par les chansons Partons, la mer est belle et Noël pendant que l’artiste demeure populaire sur scène tant à Paris (Théâtre de la Ville, Bobino) qu’ailleurs en France, puis en Belgique, en Suisse et au Québec (Place des Arts de Montréal). Elle obtient de nombreuses distinctions, dont quelques prix Félix à l’ADISQ.

Carrière française

Fabienne Thibeault, de plus en plus populaire en France, choisit de s’y établir en 1985. Elle chante d'abord en duo avec Henri Salvador sur son album Henri, paru en 1985, la chanson Moi j'prends mon temps et chante ensuite avec Richard Cocciante la chanson Question de feeling qui devient un immense succès. Elle revient en force en 1987 avec Chaleur humaine.

En 1988, elle interprète la chanson du générique de la saga de l'été sur TF1 : le Vent des moissons.

Après un temps d'arrêt au début des années 1990, elle lance une compilation double regroupant tous ses succès en 1992, puis sort un album-concept la même année, intitulé Sur ma voie.

Par la suite, la chanteuse travaille à faire connaître davantage les chansons québécoises aux Français (albums Québécoise de 1998 et Made in Québec de 2004). Elle écrit et compose avec son conjoint de l'époque, le saxophoniste Jean-Pierre Debarbat, des contes et des disques racontant l’histoire des régions de la Touraine et de la Loire (Martin de Touraine, Au pays des six rivières).

Au milieu des années 1990, Fabienne Thibeault participe régulièrement à l'émission Les Grosses Têtes de Philippe Bouvard, aussi bien à la radio qu'à la télévision.

Elle publie ensuite le livre Mincir et s’intéresse à la vie rurale de sa région de France. Elle a d’ailleurs été nommée en 2004 Chevalier du Mérite agricole Français, puis Officier du même ordre en 2006, et reçoit la prestigieuse médaille des mains du ministre français de l'Agriculture en début d'année 2006.

En 2008, elle obtient la nationalité française qui lui est remise par le préfet Claude Baland.

Elle a aussi écrit une « comédie musicale des terroirs » en huit albums intitulée Notre Terre, et continue de donner des spectacles pour en faire la promotion. C’est là un tout nouveau rôle pour la première serveuse automate de Plamondon. Après tout, ne chantait-elle pas, trente ans plus tôt, sa fameuse complainte qui disait «Un jour, vous verrez la serveuse automate s'en aller cultiver ses tomates au soleil»?

Pendant la saison 2009 - 2010, elle est l'une des têtes d'affiche de la tournée Âge tendre et Têtes de bois saison 4.

En 2013, elle rejoint le collectif d'artistes Les grandes voix des comédies musicales chantent pour les enfants hospitalisés aux côtés notamment de Renaud Hantson, Mikelangelo Loconte et Lââm pour le simple Un faux départ .

Au printemps 2019, l'artiste réédite ses 11 premiers albums, ceux parus entre 1976 et 1985, sous forme de CD.

Le 8 avril 2022, elle s'engage auprès de l'association "Victimes du COVID-19" et de son Président Lionel Petitpas pour soutenir la demande d'une journée de deuil national afin d'honorer la mémoire des défunts du virus. Elle interprète la chanson caritative "Jamais le temps n'effacera", écrite et composée par Ciramarios,avec "Le Collectif du Souvenir": Fabienne Thibeault,Daniel Lévi, Gilles Dreu, Pierre Billon, Alain Turban, David Alexandre Winter, Elisa Delubac et la chorale "Le chœur des Polysons". Les bénéfices du single distribué par Universal Music Group), dont le dessin de la pochette a été réalisé par des jeunes handicapés de Montigny-Lès-Cormeilles, sont dédiés à la construction d'un mémorial.

"Venus WILLIAMS, joueuse de tennis américaine est née le 17 juin 1980."

"Édouard Merckx, dit Eddy Merckx, est un cycliste belge né le 17 juin 1945 dans la commune de Meensel-Kiezegem, en province du Brabant flamand à l'est de Louvain.
Professionnel de 1965 à 1978, Eddy Merckx est souvent considéré comme le plus grand cycliste de l'Histoire, tant il a performé au plus haut niveau. Il a remporté 625 courses (525 victoires sur route, 98 succès sur la piste et deux bouquets en cyclo-cross) durant sa carrière, ce qui constitue un record. Surnommé « Le Cannibale » ou « L'Ogre de Tervueren » pour son insatiabilité, Eddy Merckx compte de nombreux autres records dans le sport cycliste, notamment onze Grands Tours remportés (cinq Tours de France, cinq Tours d'Italie et un Tour d'Espagne) ainsi que trente et une classiques, dont dix-neuf classiques « Monuments » (sept Milan-San Remo, deux Tours des Flandres, trois Paris-Roubaix, cinq Liège-Bastogne-Liège et deux Tours de Lombardie). Il a également terminé douze fois sur un podium final de grand tour. Seul Jacques Anquetil a fait mieux, avec treize podiums.
Eddy Merckx a également remporté trois championnats du monde en ligne et le record de l'heure. Il est élu « Athlète belge du xxe siècle », ainsi que meilleur cycliste du xxe siècle par l'Union cycliste internationale."

Bonjour à tous ! 😃
17 JUIN 1945 : naissance d'Eddy MERCKX.

Merci les amis ! 😃

16 juin 1890 :
Naissance de l' acteur Stan Laurel.
Arthur Stanley Jefferson est un acteur, scénariste et réalisateur britannique.
Avec Oliver Hardy, il forme un célèbre duo comique et est considéré comme un maître du cinéma burlesque.
Arthur Jefferson est issu d'une famille de gens du spectacle ; sa mère Madge Metcalfe et son père Arthur J. Jefferson sont acteurs de théâtre.
Les études scolaires lassent très vite le jeune Jefferson, qui ne rêve que de « monter sur les planches ».
Son père ne contrarie pas sa vocation et, dès 1905, l'aide à trouver ses premiers rôles.
Il débute ainsi dans le music-hall anglais, dans la troupe de Fred Karno et plus particulièrement dans la pantomime dans la pièce Mumming birds.
Arthur Jefferson obtient à partir de 1903 une succession de contrats au théâtre, et en 1908, il est engagé dans la troupe de Fred Karno, alors le plus important impresario de spectacles.
Le rôle principal est tenu par Charlie Chaplin et Jefferson devient sa doublure.
Fin 1912, la troupe part en tournée aux États-Unis et la pièce prend alors le nom « A night in an English music hall ».
La pièce s'arrête peu de temps après alors que la vedette principale « Charlot » est embauchée par le studio Keystone de Hollywood.
Jefferson s'installe alors en Californie ; rapidement, il se fait remarquer par le cinéma et tourne pour Universal quelques courts métrages muets pastiches du genre slapstick, un genre d'humour impliquant une part de violence physique volontairement exagérée.
Il joue ainsi dans son premier film en 1917 sous le nom de « Stan Jefferson » : Nuts in May.
Dans ce film, il joue aux côtés de Mae Dahlberg qui lui conseille de prendre le pseudonyme de « Stan Laurel » pour ses futurs films.
Les deux acteurs vivent alors ensemble pendant des années, sans pour autant se marier, Dahlberg étant déjà mariée.
Elle porte même le pseudonyme de Mae Laurel lors de plusieurs films.
Il tourne courant 1920 dans le film Le Veinard, en anglais The Lucky Dog, film produit par Gilbert M. Anderson.
Il s'agit du premier film qu'il tourne aux côtés d'Oliver Hardy.
Laurel joue le rôle du héros alors qu'Hardy joue celui d'un voleur.
En 1923, il tourne le premier film de sa carrière avec James Finlayson dans The Noon Whistle, La Sirène de midi.
En 1924, il signe un contrat avec Joe Rock, producteur d'Hollywood, pour douze films.
À l'occasion de ce contrat, Rock ajoute une clause stipulant que Mae ne peut pas jouer dans les mêmes films que Laurel car il trouve que l'artiste ne tourne pas aussi vite qu'il le voudrait
En 1925,il propose à Mae une somme d'argent et un billet sans retour pour son pays natal : l'Australie.
Stan Laurel disparaît progressivement des écrans pour se consacrer au scénario des films qu'il tourne en tant que réalisateur.
Entre autres, il réalise en 1925, Yes, Yes, Nanette pour Hal Roach dans lequel l'acteur principal est James Finlayson, futur acteur d'une trentaine de films avec Laurel et Hardy.
Ce dernier a d'ailleurs un rôle dans le film, en tant qu'ancien fiancé de Nanette, alors que Finlayson est le nouveau fiancé.
Les deux acteurs se rencontrent une seconde fois sur le tournage de 45 minutes from Hollywood, Scandale à Hollywood, même s'ils n'ont alors aucune scène en commun.
Finlayson apparaît également dans le film alors que Laurel n'a qu'une scène de tout le film, le tout sous la direction de Hal Roach.
Ils jouent pour la troisième fois ensemble dans le film Maison à louer (Duck Soup), sous la direction de Fred Guiol et avec la collaboration de Leo McCarey.
L'histoire du film est tirée d'un sketch du père de Laurel, Arthur J. Jefferson dans lequel deux vagabonds poursuivis par la police prennent la place de riches bourgeois dans une vaste demeure laissée vacante.
En 1929, ils jouent le premier film parlant de leur carrière, Unaccustomed as we are (On n'a pas l'habitude).
Un an plus tard, ils tournent ensemble The Laurel-Hardy Murder Case (La Maison de la peur) un court métrage de 28 minutes.
En 1961, lors de la 33e cérémonie des Oscars, il reçoit un Oscar d'honneur pour s'être frayé un chemin créateur dans le domaine de la comédie au cinéma.
En 1963, la Screen Actors Guild lui décerne un trophée pour sa carrière dans le cinéma américain.
Il est le second artiste à recevoir cette récompense après Eddie Cantor mais tout comme ce dernier, Laurel ne peut pas aller chercher en personne le trophée, sur ordre du médecin.
Fumeur invétéré jusque vers les années 1960, il décide tout à coup d'arrêter.
En janvier 1965, à la suite d'une infection du palais, il subit une série de rayons X.
Il meurt des suites d'une crise cardiaque le 23 février 1965 à l'âge de 74 ans à Santa Monica en Californie, dix ans après avoir eu un accident vasculaire cérébral.
Crématisé, ses cendres reposent au cimetière du Forest Lawn Memorial Park de Hollywood Hills à Los Angeles en Californie.

Léonie Cooreman, dite Annie Cordy, est une chanteuse, meneuse de revue et actrice belge naturalisée française née le 16 juin 1928 à Laeken (Belgique) et morte le 4 septembre 2020 à Vallauris (France).

Artiste prolifique, elle a enregistré plus de sept cents chansons au style enjoué et festif, ainsi qu'été à l'affiche d'une vingtaine de comédies musicales et d'opérettes. Elle a par ailleurs tourné dans une quarantaine de films, une trentaine de séries et téléfilms, joué la comédie dans une dizaine de pièces de théâtre et donné près de dix mille galas. Très énergique et toujours de bonne humeur lors de ses apparitions en public, elle vante les mérites du sourire, même s'il lui arrive d'incarner des personnages plus graves au cinéma ou dans des fictions à la télévision.

Anoblie en 2005 avec le titre personnel de baronne, elle choisit pour devise « La passion fait la force ».