8 octobre 1949 :
Naissance de l' actrice américaine Sigourney Weaver.
Susan Alexandra Weaver est née dans le quartier de Manhattan à New York.
Elle est la fille du publicitaire et ex-président de la NBC, Sylvester « Pat » Weaver et de la comédienne anglaise Elizabeth Inglis.
Elle suit d’abord des cours d'art dramatique, décroche son diplôme d'anglais à Stanford et s'inscrit à la Yale School of Drama.
Elle choisit le prénom Sigourney en 1963 d'après un personnage mineur du roman Gatsby le Magnifique de F. Scott Fitzgerald, Sigourney Howard.
Elle commence sa carrière artistique au théâtre puis à la télévision, avant d'effectuer ses premiers pas au cinéma sous la direction de Woody Allen, dans la comédie dramatique Annie Hall (1977).
En 1979, Sigourney Weaver accède à la notoriété internationale grâce à sa tête d'affiche du film de science-fiction Alien - Le huitième passager, second long métrage de Ridley Scott.
Le réalisateur est immédiatement séduit par sa grande taille et son caractère.
Elle y interprète Ellen Ripley, une jeune lieutenant de vaisseau qui affronte un redoutable Alien dans les couloirs du vaisseau remorqueur Nostromo.
Ce succès, dès son premier rôle important, lui permet d'enchaîner les projets et de se diversifier.
En 1981, elle partage l'affiche du thriller L'Œil du témoin avec William Hurt.
L'année suivante, c'est aux côtés de Mel Gibson qu'elle évolue dans le film de guerre L'Année de tous les dangers sous la direction de Peter Weir.
En 1983, elle s'essaie à l'humour pour la comédie Le Coup du siècle, de William Friedkin, cette fois avec Chevy Chase.
En 1984, elle revient à un univers de genre avec la comédie fantastique SOS Fantômes d'Ivan Reitman.
Aux côtés de deux autres valeurs comiques de l'époque, Bill Murray et Dan Aykroyd, elle s'offre un deuxième succès populaire à travers le monde.
En 1985, elle tient le premier rôle féminin de la comédie française Une femme ou deux aux côtés de Gérard Depardieu.
La même année, elle épouse le metteur en scène de théâtre Jim Simpson, qui lui offrira un rôle en 1986 dans Le Marchand de Venise.
Le couple a une fille, Charlotte, née le 13 avril 1990.
En 1986, elle reprend le rôle de Ripley pour la suite Aliens, le retour, cette fois réalisée par James Cameron.
La même année, elle est la tête d'affiche du thriller Escort Girl, coécrit et réalisé par Bob Swaim.
En 1988, elle joue dans la comédie Working Girl, de Mike Nichols, où elle incarne une businesswoman arriviste et impitoyable face à Harrison Ford, puis dans le biopic Gorilles dans la brume, de Michael Apted, où elle prête ses traits à la zoologiste américain Dian Fossey, assassinée au Rwanda trois ans plus tôt.
Le long métrage reçoit plusieurs nominations et récompenses.
Elle conclut la décennie en 1989 avec une suite, SOS Fantômes 2 d'Ivan Reitman, qui déçoit la critique mais s'impose comme un succès commercial.
Les années 1990 débutent avec des grosses productions : elle tourne dans Alien 3 dont la réalisation a été confiée au jeune David Fincher.
L'actrice se rase la tête pour redevenir Ripley pour un long métrage qu'elle envisage comme le dernier chapitre d'une trilogie.
En 1992, année de sortie du film, elle retrouve Ridley Scott dans la coproduction internationale 1492 : Christophe Colomb.
Elle y joue la reine Isabelle Ière de Castille.
En 1993, elle retrouve Ivan Reitman dans la romance politique Président d'un jour.
Elle partage l'affiche du film avec Kevin Kline.
En 1994, elle partage l'affiche du thriller La Jeune Fille et la Mort de Roman Polanski, avec Ben Kingsley.
Elle y interprète une femme torturée pendant une dictature.
En 1995, elle est secondée par Holly Hunter pour porter le thriller Copycat de Jon Amiel, où elle joue une psychiatre traquée paranoïaque.
En 1997, elle est la tête d'affiche de la relecture horrifique italienne Blanche-Neige : Le Plus Horrible des contes.
Ensuite, elle donne la réplique à Kevin Kline et Joan Allen pour le drame Ice Storm, long métrage américain du cinéaste taïwanais Ang Lee.
Enfin, elle redevient le Lieutenant Ellen L. Ripley une ultime fois pour la suite Alien, la résurrection, réalisé par Jean-Pierre Jeunet.
Elle conclut cette décennie en jouant aux côtés de Julianne Moore dans le mélodrame Une carte du monde.
Puis en cassant son image en jouant une actrice cruche et blonde dans la comédie de science-fiction Galaxy Quest, oùlle y e donne la réplique à Tim Allen et à Alan Rickman.
Les années 2000 poursuivent sur le terrain de la comédie, mais sans succès.
En 2000, elle évolue dans la parodie Company Man ainsi que dans la comédie Séduction en mode mineur, où elle s'attire les faveurs d'un adolescent.
En 2001, elle joue les arnaqueuses dans un film plus commercial, la satire Beautés empoisonnées, avec Jennifer Love Hewitt dans le rôle de sa fille et partenaire en arnaques.
Première parenthèse dramatique en 2002, pour The Guys, qui rend hommage aux pompiers disparus lors des attentats du 11 septembre 2001.
En 2003, elle participe à la comédie d'action La Morsure du lézard d'Andrew Davis.
Elle y a pour partenaires Jon Voight et Patricia Arquette.
Elle revient ponctuellement vers le fantastique en 2004 en étant de la distribution du long métrage de M. Night Shyamalan, Le Village.
L'année suivante, elle est la vedette de la comédie indépendante Imaginary Heroes, écrite et réalisée par Dan Harris.
En 2006, elle tourne dans quatre films très différents : elle porte d'abord le drame indépendant Snow Cake, dans lequel elle incarne une femme autiste face à celui, interprété par Alan Rickman, qui fut le témoin des derniers instants de sa fille unique morte dans un accident de la circulation. Puis, elle prête sa voix à l'affreuse belle-mère du film d'animation Cendrillon et le Prince charmant. Elle incarne ensuite une directrice de chaîne puissante, mais lâche, pour la satire indépendante The TV Set, de Jake Kasdan.
Enfin, elle est au casting du biopic consacré à Truman Capote, Scandaleusement célèbre.
L'année suivante, elle joue dans le mélodrame indépendant The Girl in the Park, de David Auburn, avec Kate Bosworth.
En 2008, elle joue dans Angles d'attaque, de Pete Travis, avec l'acteur de télévision Matthew Fox dans le rôle du héros.
Puis la comédie Soyez sympas, rembobinez, de Michel Gondry, avec Jack Black et Mos Def dans les rôles principaux ; elle évolue aussi aux côtés de deux révélations comiques de la télévision américaine, Tina Fey et Amy Poehler, héroïnes de la comédie Baby Mama.
En 2009, elle joue dans deux longs-métrages très différents : elle retrouve d'abord James Cameron pour le blockbuster de science-fiction Avatar.
Elle y tient le rôle secondaire de Grace Augustine, scientifique et chef du projet Avatar.
Par ailleurs, elle tient le premier rôle féminin du téléfilm dramatique acquis à la cause homosexuelle, Bobby, seul contre tous, de Russell Mulcahy, basé sur une histoire vraie.
Elle y prête ses traits à Mary Griffith.
En 2010, elle est au casting des comédies chorales Encore toi !, d'Andy Fickman, et Crazy On The Outside, de Tim Allen.
Deux flops critiques et commerciaux.
En 2011, elle est cependant dans la remarquée comédie indépendante Bienvenue à Cedar Rapids, de Miguel Arteta.
La même année, elle accorde officiellement son soutien au Chef Raoni contre la construction du barrage de Belo Monte.
Entre 2011 et 2012, elle joue dans la comédie fantastique Paul, de Greg Mottola, puis le film d'horreur La Cabane dans les bois, première réalisation de Drew Goddard.
Parallèlement, elle donne la réplique à Woody Harrelson pour le polar indépendant Rampart, coécrit et réalisé par Oren Moverman, puis elle tient un second rôle dans le thriller d'action pour adolescents Identité secrète, de John Singleton.
En 2011, elle tourne un pilote de série télévisée, Spring/Fall, qui n'aboutit pas.
En 2012, elle joue dans le film d'horreur indépendant Red Lights, écrit et réalisé par Rodrigo Cortés, aux côtés de Robert De Niro, puis elle tient un second rôle dans le film d'action Sans issue, porté par Henry Cavill.
Elle tient un autre second rôle dans la comédie romantique Vamps de Amy Heckerling.
Enfin, elle s'essaie à la télévision en portant la série télévisée Political Animals.
Elle y joue une secrétaire d'état américaine durant six épisodes diffusés par USA Network.
En 2014, Ridley Scott la dirige une troisième fois pour le blockbuster historique Exodus: Gods and Kings.
Elle y tient le rôle secondaire de Touya.
Puis elle retrouve Ellen Ripley pour le jeu vidéo Alien: Isolation.
Enfin, elle tient un second rôle dans le film de science-fiction Chappie, réalisé par la valeur montante du genre, Neill Blomkamp.
En 2016, elle tient le premier rôle du conte fantastique Quelques minutes après minuit, réalisé par Juan Antonio Bayona.
Enfin, elle fait face à Michelle Rodríguez, tête d'affiche du thriller d'action Revenger, écrit et réalisé par Walter Hill.
En juillet de cette même année 2016, Sigourney Weaver soutient la candidate démocrate Hillary Clinton à la présidentielle américaine.
L'année suivante, elle joue de nouveau l'antagoniste dans la série-évènement The Defenders.
Elle y joue Alexandra, la chef de l'organisation criminelle la Main, durant les huit épisodes diffusés exclusivement par la plateforme de vidéo à la demande Netflix.
La fiction est coécrite par Drew Goddard, le scénariste/réalisateur de La Cabane dans les bois.
Elle est prévue à l'affiche d’Avatar 2 en 2020, qui constituera sa troisième collaboration avec le cinéaste James Cameron.
Mais le film est repoussé en raison de la crise sanitaire mondiale.
En attendant, elle joue son propre rôle dans la quatrième saison de la série française Dix pour cent dans laquelle elle parle français, fruit d'un long travail en coulisse avec un professeur attitré.

Bonjour à tous ! 😃
Merci Capusa !

Peter Gene Hernandez, dit Bruno Mars, né le 8 octobre 1985 à Honolulu, dans l'État de Hawaï, est un auteur-compositeur-interprète, musicien, danseur-chorégraphe, directeur artistique, producteur, réalisateur, styliste et homme d’affaires américain.

Il grandit dans une famille de musiciens et fait ses débuts dans la musique en produisant d'autres artistes, au travers de l'équipe de production The Smeezingtons avec Philip Lawrence et Ari Levine. Il est connu pour ses performances sur scène, sa mise en scène rétro et ses performances dans une grande variété de styles musicaux, notamment le RnB, le funk, la pop la soul, le reggae, le hip hop et le rock. Bruno Mars est accompagné de son groupe, The Hooligans, qui joue de nombreux instruments, tels que la guitare électrique, la basse, le piano, les claviers, la batterie et les cuivres, et joue également des rôles de danseurs.

Il se fait connaître avec le titre Nothin' on You de B.o.B, puis Billionaire de Travie McCoy, avant la sortie mondiale de son premier album Doo-Wops and Hooligans en 2010. Il coécrit également de nombreux titres dont Right Round de Flo Rida, Wavin' Flag de K'naan ou Fuck You! de Cee Lo Green. En 2012, son deuxième album Unorthodox Jukebox (2012) est numéro un aux États-Unis, en Australie, au Canada, en Suisse et au Royaume-Uni, remportant un Grammy Awards du meilleur album vocal pop. Il contient les chansons Locked Out of Heaven, When I Was Your Man et Treasure, qui sont des succès internationaux. Le premier a remporté un Grammy Award pour la meilleure performance vocale pop masculine. En 2011, Mars a enregistré le single It Will Rain pour le film The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 1 (2011). En 2014, il intervient sur le morceau Uptown Funk de Mark Ronson. Deux ans plus tard, il sort son troisième album intitulé 24K Magic, axé sur le R & B. Le disque a fait ses débuts au numéro deux aux États-Unis, au Canada, en France et en Nouvelle-Zélande et a reçu sept Grammy Awards, remportant les principales catégories de l'album de l'année, du disque de l'année et de la chanson de l'année.

La musique de Bruno Mars mélange différents styles musicaux. Il travaille avec des artistes aux genres musicaux variés ; ces collaborations se retrouvent dans sa propre musique. Enfant, il est très influencé par des artistes comme Elvis Presley, James Brown et Michael Jackson. Bruno Mars s'inspire également du reggae et des sons de la Motown.

Bruno Mars a vendu plus de 200 millions de disques dans le monde entier, ce qui en fait l'un des artistes ayant vendu le plus de disques de tous les temps. Il a classé huit singles numéro un au Billboard Hot 100 depuis le début de sa carrière en 2010, atteignant ses cinq premiers titres plus rapidement que n'importe quel artiste masculin depuis Elvis Presley. En tant que compositeur, il a été inclus dans Music Week et dans le magazine Billboard comme l'un des meilleurs auteurs-compositeurs de 2011 et 2013, respectivement. Mars est le deuxième artiste le plus récompensé de la décennie avec 145 récompenses dont 11 Grammy Awards, 3 Brit Awards, 9 American Music Awards, 10 Soul Train Awards et il détient trois Guinness World Records. Il est apparu dans la liste des 100 personnalités les plus influentes au monde en 2011 dans le magazine Time et dans la liste des «30 moins de 30 ans» du magazine Forbes en 2013, les célébrités les plus puissantes au monde en 2014 et dans Celebrity 100 en 2018 et 2019.

Il est aujourd’hui l’un des seuls artistes, avec Beyoncé, à s’être produit 2 fois lors de la mi-temps du Super Bowl.

Depuis 2021, il est membre du duo musical Silk Sonic, avec Anderson Paak.

8 octobre, jour de la citrouille.
"Le 8 octobre est le 281e jour de l' année du calendrier grégorien, le 282e en cas d' année bissextile. Il reste 84 jours avant la fin de l'année. C'était généralement le dix-septième jour du mois

"La journée mondiale du sourire a été lancée en 1999, par Harvey Ball, un artiste commercial du Massachusetts. Harvey Ball est le créateur du fameux smiley, une image symbolisant la bonne humeur depuis 1963."

"Depuis 1999, tous les premiers vendredis d’octobre, chacun est encouragé à sourire et à effectuer de bonnes actions envers son prochain."

Mdrci les amis !
Aujourd'hui journée du sourire 😃 😃 😃😃 😃 😃😃 😃 😃😃 😃 😃😃 😃 😃😃 😃 😃😃 😃 😃

7 octobre 1964 :
Naissance de Valérie Maurice, comédienne et présentatrice de télévision française.
Elle a travaillé pour la chaîne de télévision française Antenne 2 comme speakerine, de 1985 à 1992. Elle a participé également à l'émission jeunesse Récré A2 le temps d'une saison.
Elle a coanimé Noël Surprise avec Olivier Minne en 1991.
Elle présente les épreuves sportives de La nuit des héros du 19 septembre 19921 au 26 décembre 19922 sur France 2.
Elle a été chroniqueuse dans les émissions matinales telles que Matin Bonheur et C'est au programme sur France 2.
Pendant plus de 20 ans, de 1993 à fin mars 2016, elle présente le Point route sur France 2, bulletin d'informations en direct sur la circulation routière.
Durant l'été 2011, elle participe à l'émission Partez tranquilles France 2 s'occupe de tout, émission dans laquelleelle devient soigneuse animalière, pendant quelques jours, au zoo des Sables d'Olonne.
Comédienne de théâtre, elle joue dans des pièces de William Shakespeare ou de Georges Feydeau, entre autres.
Lorsque France 2 lui demande de présenter le Point Route, elle accepte, mais sans pour autant délaisser le théâtre.
En 2006, avec d'autres animateurs de France 2, elle joue dans la pièce de théâtre Un fil à la patte de Feydeau et, en 2015, dans L'Hôtel du libre échange du même auteur.
De septembre à novembre 2014, Valérie remplace Tom Dingler en tant que voix in dans le jeu Motus présenté par Thierry Beccaro.
À partir du 18 janvier 2016, elle présente la météo sur France 2.
Sa nomination suscite des tensions au sein de la rédaction, tant et si bien qu'elle finit par renoncer à cette présentation au bout d'un mois de présence, retournant à la présentation du Point route, finalement maintenu à l'antenne.
Son Point Route est finalement supprimé à la fin du mois de mars 2016, et elle rejoint de nouveau le service météo de France 2 quelques jours plus tard.
Depuis le 29 août 2016, elle présente plus particulièrement les éditions de la météo de Télématin en alternance avec Nathalie Rihouet.
Depuis le 5 septembre 2016 et le lancement de la chaîne d'information France Info, les éditions de la météo de Télématin étant regroupées avec celles de la tranche info 6 h-9 h 30 puis depuis mi-mars 2017, Valérie Maurice présente également, en alternance avec Nathalie Rihouet, les éditions météo de la chaîne France Info.
Depuis septembre 2016, elle présente également les bulletins météo en journée et en soirée, en semaine comme le weekend, en alternance avec Anaïs Baydemir et Chloé Nabédian.

Gilbert Soury, né le 7 octobre 1732 à Celloville où il est mort le 12 janvier 1810, est un prêtre français, inventeur de la « tisane des deux abbés », plus connue sous le nom de « jouvence de l'Abbé Soury ».

Biographie

Fils de Jean Soury, un modeste rubanier, Soury est l'ainé de quatre frères d’une famille pauvre. Très tôt, l'abbé Nicolas Delarue, curé de Celloville et inventeur de remèdes réputé, remarque sa vive intelligence et fait de lui son apprenti. C'est alors qu'il l’instruit, lui enseigne le latin, l’initie à la connaissance des plantes médicinales et le dirige vers l’état ecclésiastique.

En 1764, il est ordonné prêtre, puis est nommé chapelain du prieuré de Saint-Adrien à Belbeuf . Il ne reste pas longtemps à Saint-Adrien et durant la même année, il est nommé chapelain de la chapelle Saint-Antoine, du château d'Alizay. En sa qualité de chapelain, il perçoit un revenu annuel de 962 livres. Il reste alors attaché pendant plus de 25 ans à la paroisse d'Alizay, dont il soigne les malades par les plantes. La mort de l’abbé Delarue, le 23 septembre 1780, le laisse dépositaire des lumières de ce dernier.

Guérisseur

Article détaillé : Jouvence de l'Abbé Soury.
Au milieu du xviiie siècle, il crée une tisane composée de 11 plantes, qu'il nomme « tisane des deux abbés », en l'honneur de son maître, l'abbé Delarue. Elle a un but veinotonique, vasoconstrictrice et anti-inflammatoire. Le vendredi 11 novembre 1780, parait la première annonce des remèdes de l’abbé Soury dans le Journal de Rouen .

Prêtre réfractaire

Lors de la Révolution française, opposé à la Constitution civile du clergé, il refuse de prêter le serment civique de 1793. Comme personne ne le dénonce, il peut ainsi rester, bien qu’insermenté, à Alizay, jusqu’à ce que des démarches entreprises pour que son traitement lui soit payé par le district de Louviers n’attirent sur lui l’attention des révolutionnaires. Alors qu'il célèbre la messe en l’église d’Alizay, des sans-culottes étrangers viennent l'arrêter et, le 16 octobre 1793, il est emmené à Évreux. Le 19 octobre suivant, il est interné à la maison des Ursulines.

Sa réputation de guérisseur le suit néanmoins jusqu'en prison et, le 13 janvier 1794, le vicaire de Fleury-sur-Andelle, interné en la maison du grand séminaire, demande à être envoyé aux Ursulines pour pouvoir le consulter. Sa renommée médicale s'étend au-delà de la prison et lui apporte la libération, lorsqu’un jour, il reçoit la visite du député révolutionnaire Robert Lindet, venu le consulter à propos d’un mal supposément incurable dont il est atteint. Le traitement que lui donne l'abbé se montre d'une grande efficacité . Le 20 janvier 1795, il est relâché par ordre du Comité de sûreté générale : « Vu les différentes pièces relatives au citoyen Soury, en arrestation à Évreux, le Comité arrête que le citoyen Soury sera sur le champ mis en liberté et les scellés levés s’ils ont été apposés ».

Redevenu libre, il se réfugie à Rouen où il reprend son ministère : il célèbre alors secrètement la messe dans l’arrière-boutique d’un confiseur, située au passage d’Étancourt, mais la municipalité de Rouen, inquiétée par le grand nombre de fidèles qui s’y rend, impose au prêtre réfractaire de quitter la ville. Il se retire alors dans sa maison natale de Celloville, où il donne des soins aux malades qui viennent de toute la France pour le consulter.

Selon les dires, ses dernières paroles, à sa mort, auraient été : « Dieu m’avait mis sur terre pour soulager les souffrances de mes semblables ». Après sa mort, la recette du remède se transmet dans sa famille de génération en génération. C'est ainsi qu'au xixe siècle, elle est industrialisée par le pharmacien rouennais Magloire Dumontier, son arrière-petit-neveu. En 1951, l'Agence nationale de sécurité du médicament autorise la mise sur le marché du produit.

Merci les amis !

6 octobre 1921 :
Naissance de Georges Wilson (de son vrai nom Georges Willson), acteur et metteur en scène français, successeur de Jean Vilar à la tête du TNP.
Il est le père de Jean-Marie Wilson, musicien de jazz, et de l'acteur Lambert Wilson.
Fils illégitime d'un père français inconnu, il porte le nom de sa mère, fille d'un chimiste anglais natif de Leicester, venu travailler dans les sucreries françaises de Picardie.
Il suit, dès 1945, les cours de Pierre Renoir à l'école de la rue Blanche.
Deux ans plus tard, il entre à la compagnie Grenier-Hussenot.
En 1952, il est recruté par Jean Vilar au Théâtre national populaire (TNP) et se produit au Festival d'Avignon.
En 1963, il succède à Jean Vilar à la direction du TNP.
Jusqu'à son départ en 1972, il joue et met en scène de nombreuses pièces classiques.
Il monte sur les planches notamment pour L'École des femmes de Molière, et En attendant Godot de Samuel Beckett.
Il met en scène la pièce de Sartre Huis clos, ainsi que l'opéra Falstaff de Verdi.
Il est à l'origine de la construction de la petite salle Gémier du palais de Chaillot.
À la télévision, il interprète plusieurs téléfilms, dont La Nuit des rois de Claude Loursais en 1957, et L'Huissier de Pierre Tchernia, en 1990.
Georges Wilson se lance dans l'écriture et la réalisation de film avec La Vouivre, en 1988.
Georges Wilson a également joué dans un très grand nombre de films, entre 1946 et 2008, notamment Tintin et le mystère de la Toison d'or de Jean-Jacques Vierne, que j' ai eu le plaisir de voir à sa sortie en 1961 et où il interprète magistralement le rôle du capitaine Haddock.
Il meurt le 3 février 2010 à l'^ga de 88 ans, au Centre hospitalier de Rambouillet.
Après des obsèques célébrées en l'église Saint-Roch de Paris, il est inhumé dans le cimetière communal de Clairefontaine-en-Yvelines.

John Caius, né le 6 octobre 1510 à Norwich, décédé à Londres le 29 juillet 1573, est un médecin anglais. Il est le second fondateur du Collège Gonville et Caius à Cambridge. « Caius » est la version latinisée du mot anglais « Kees » ou « Keys » (Clefs) et se prononce : /kiːz/.

Sa jeunesse

Il est admis comme étudiant à Cambridge au Gonville Hall fondé par Edmund Gonville en 1348. Il semble s'être d'abord surtout consacré à la théologie. Ayant obtenu son diplôme 1533, il visite l'Italie, où il est l'élève de Johannes Baptista Montanus et d'André Vésale à Padoue. C'est dans cette ville qu'il obtient, en 1541 son diplôme de médecine. À partir de 1543 il voyage en Italie en Allemagne et en France avant de regagner l'Angleterre.


Sa carrière

il est médecin à Londres en 1547, et est admis au sein du Collège Royal des Médecins (Royal College of Physicians) dont il assurera la présidence durant de nombreuses années. Il fut le médecin du roi Édouard VI et des reines Marie et Élisabeth.

On lui doit un important travail d'observation clinique de la suette anglaise, une maladie infectieuse mystérieuse qui sévit sous forme d'épidémies durant la Renaissance. Caius fut un témoin privilégié de la dernière épidémie, en 1551.

En 1557, alors qu'il était médecin de la reine Marie, il agrandit son ancien collège et change son nom « Gonville Hall », en « Gonville and Caius College ». Il attribua au nouvel édifice des dépendances importantes, ajoutant notamment une nouvelle cour pour la somme de 1 834 livres. Il accepte la direction de ce collège le 24 janvier 1558 à la mort du Dr Bacon, et restera à sa tête jusqu'au dernier mois avant son propre décès, en juin 1573. Il abandonne alors la direction du collège au Dr Legge, un tuteur du Jesus College. Il meurt dans sa maison londonienne à St Bartholomew le 29 juillet 1573, mais son corps sera ramené à Cambridge, et enterré dans la chapelle sous le monument qu'il avait lui-même dessiné.

Le docteur Caius était un homme instruit, actif et généreux de son temps. En 1557 il élève à la Cathédrale Saint-Paul de Londres un monument à la mémoire de Linacre. En 1564 il obtient un financement pour que le collège de Gonville and Caius College puisse se procurer deux fois par an des cadavres de malfaiteurs pour les dissections. Il fut ainsi l'un pionnier de l'avancement des connaissances en anatomie. Il conçut et fut le promoteur du caducée d'argent maintenant en possession du Caius College et faisant partie de ses emblèmes. Il le donna d'abord au College des Médecins, puis en présenta un autre au Collège de Londres.

C'est lui, pense-t-on, qui inspira à Shakespeare le personnage du Dr Caius de la pièce Les Joyeuses Commères de Windsor.

"Charles-Édouard Jeanneret-Gris, dit Le Corbusier, est un architecte, urbaniste, décorateur, peintre, sculpteur, auteur suisse naturalisé français, né le 6 octobre 1887 à La Chaux-de-Fonds en Suisse et mort le 27 août 1965 à Roquebrune-Cap-Martin en France. Il est l'un des principaux représentants du mouvement moderne avec, entre autres, Ludwig Mies van der Rohe, Walter Gropius, Alvar Aalto et Theo van Doesburg. Il a de même côtoyé Robert Mallet-Stevens.
Le Corbusier a également œuvré dans l'urbanisme et le design. Il est connu pour être l'inventeur de « l'unité d'habitation », concept sur lequel il a commencé à travailler dans les années 1920, expression d'une réflexion théorique sur le logement collectif. « L’unité d’habitation de grandeur conforme » (nom donné par Le Corbusier) ne sera construite qu'au moment de la reconstruction après la Seconde Guerre mondiale, en cinq exemplaires tous différents, à Marseille, Briey-en-Forêt, Rezé, Firminy et Berlin. Elle prendra valeur de solution aux problèmes de logements de l'après-guerre. Sa conception envisage dans un même bâtiment tous les équipements collectifs nécessaires à la vie — garderie, laverie, piscine, école, commerces, bibliothèque, lieux de rencontre.
L'œuvre architecturale de Le Corbusier regroupant dix-sept sites (dont dix en France, les autres étant répartis sur trois continents) est classée au patrimoine mondial de l'UNESCO le 17 juillet 2016. Un itinéraire culturel européen intitulé « Destinations Le Corbusier : promenades architecturales » est créé début mai 2019.
L'œuvre et la pensée de Le Corbusier ont été particulièrement influentes sur les générations d'architectes de l'après-guerre et largement diffusées, avant d'entrer, avec la période du postmodernisme, dans une phase de contestation importante et régulière."

Merci Mstrprf !
On en apprend tous les jours !

5 octobre 1955 :
Naissance de la chanteuse Caroline Loeb, actrice, animatrice de radio, chanteuse, metteuse en scène, auteure et parolière française.
Elle est notamment connue comme étant l’interprète du tube des années 1980 C'est la ouate, composée par Philippe Chany.
Elle est la fille de Cécile Odartchenko, écrivaine et éditrice, fondatrice des Éditions des Vanneaux, et du galeriste Albert Loeb, et petite-fille du galeriste Pierre Loeb et de Georges Odartchenko, peintre et poète.
Elle passe une partie de son enfance à New York.
Son frère cadet Martin est acteur, et son frère Frédéric Loeb a été éditeur et galeriste également. Passionnée de théâtre, elle suit le fameux Cours Florent aux côtés de Sabine Haudepin et Jean-Pierre Darroussin, sous la direction de Francis Huster.
Elle est à l'affiche de Succès écrit par les premiers auteurs du groupe TSE, dans lequel elle tient pas moins de sept rôles.
Les costumes et les décors portent la griffe de Paloma Picasso.
Elle joue ensuite dans Santa Claus is back in town de et avec Farid Chopel au Théâtre Le Palace, puis dans Spaghetti bolognese de Tilly, mis en scène par Michel Hermon.
Elle joue dans de nombreux films réalisés par Adolfo Arrieta, James Ivory, Jacques Demy, Stéphanie de Mareuil, Virginie Thévenet ou encore Annick Lanoë.
En 1983, Caroline Loeb sort son premier album, Piranana dont elle écrit les paroles.
Le disque est réalisé à New York, avec une pochette de Jean-Baptiste Mondino, dont elle a été styliste pour de nombreuses pochettes de disques (Christophe, Téléphone, Alain Chamfort, Michel Jonasz…).
Comme styliste, elle travaille aussi avec Serge Gainsbourg pour son livre Bambou et les poupées. En 1986, elle acquiert une subite notoriété avec C'est la ouate, qui devient un énorme tube en France et dans plusieurs pays (Italie, Allemagne, Argentine…).
Dès 1993, Caroline Loeb se découvre une passion pour la mise en scène, et dirige de nombreux artistes.
Elle met en scène, notamment, cinq spectacles musicaux avec Michel Hermon, Michel Hermon chante Piaf aux Bouffes du Nord, Thank you Satan au Théâtre de la Ville des Abbesses sur des chansons de Léo Ferré, Le voyage d'hiver de Schubert au Théâtre de la Colline, Dietrich Hôtel, New York, ainsi que Lio chante Prévert, Loin de Paname avec et pour Viktor Lazlo, puis Les bijoux Sophie Balabanian accompagnée au piano par Léa Litalien sur des textes de Charles Baudelaire mis en musique par Léo Ferré.
En 1999, elle crée à Avignon Shirley avec Judith Magre, d'après les carnets de Shirley Goldfarb, textes réunis par Gregory Masurovsky, qui vaudra à la comédienne son deuxième Molière en 2000.
De 2001 à 2006, elle met en scène le groupe de rock français les Weepers Circus et les habille en Jean Paul Gaultier.
Elle publie son premier roman chez Flammarion Has been fin 2006, quelques années après la parution de ses chroniques radios éditées au Point Virgule/le Seuil Bon chic chroniques.
En février 2007, Caroline Loeb met en scène et joue Les Monologues du vagin au Théâtre Michel à Paris puis se rend au Festival d'Avignon 2007 où elle crée L'Oiseau rare, un spectacle musical, hommage à la comédie musicale avec Edwige Bourdy accompagnée par Benoit Urbain au piano. Ce spectacle sera repris jusqu'en avril 2008 au théâtre du Ranelagh, à Paris et est en tournée depuis.
Elle collabore avec Alain Chamfort à la création de Chansons en trompe-l'œil qu'ils créent à Haubourdin en novembre 2007.
Toujours en 2007, Caroline Loeb enregistre son troisième album, Crime parfait, distribué d'abord sur Internet, pour l'écriture duquel elle a collaboré avec Élisa Point, Chet, Jérôme Rebotier, Bertrand Belin et le groupe Weepers Circus.
À l'automne 2008, elle présente le nouveau spectacle des Bons Becs Voyage de notes au Sudden théâtre, qui tourne partout en France depuis.
Côté cinéma, elle tourne en 2008 sous la direction de René Feret aux côtés de Salomé et Jean-François Stévenin et dans Rien dans les poches de Marion Vernoux aux côtés d'Emma de Caunes, Alain Chabat et Élie Semoun. Ce dernier film réalisé pour Canal+ est projeté en avant-première le 8 décembre 2008 à l'occasion de la réouverture de la salle du Palace.
Caroline Loeb se lance dans la réalisation cinématographique avec le court-métrage Vous désirez ?, réalisé pour inaugurer la collection X-plicit films.
Le film est présenté à la Mostra de Venise en septembre avec ceux de Laetitia Masson et Lola Doillon.
Les films sont diffusés sur Canal + le 25 octobre 2008.
En 2008, elle effectue son retour sur scène dans le spectacle musical Mistinguett, Madonna & Moi, qu'elle a mis au point avec Nicolas Vallée, accompagnée à l'accordéon par Patrick Brugalières au Festival d'Avignon.
Elle y évoque les icônes qu'elle admire depuis toujours : Arletty, Mae West, Tallulah Bankhead, Zizi Jeanmaire… et chante quelques-uns de ses nouveaux titres, entremêlés de versions surprenantes issues des répertoires de Serge Gainsbourg, Juliette, Joséphine Baker, Fred Astaire, Madonna, etc. Sur scène, elle propose une version étonnante de Like a Virgin de Madonna ainsi qu'une reprise déjantée de C'est la ouate.
Le 5 janvier 2009, le disque Crime parfait est disponible en version physique et distribué numériquement par Believe.
Le clip du single éponyme est réalisé par Philippe Gautier11 et produit par Unreel.
En 2009 également, elle chante un titre sur l'album À la récré, un livre-disque de chansons pour enfants du groupe strasbourgeois Weepers Circus.
En 2010 elle participe au livre-disque pour enfants d'Emma Daumas Les Larmes du crocodile aux côtés de Gérard Darmon, Alain Chamfort, Elodie Frégé et Marcel Amont.
Elle écrit également la préface de l'album photo de Pierre Terrasson Le Top des années 80, ainsi que celle de l'album photo de Martial Lenoir Les Garçonnes.
Elle anime entre septembre 2011 et juin 2015 l'émission Melody 80 sur Télé Melody aux côtés de Christophe Renaud.
Le film de Jacques Richard, L'Orpheline avec en plus un bras en moins d'après un scénario de Roland Topor, où elle joue aux côtés de Jean-Claude Dreyfus, Dominique Pinon et Melvil Poupaud sort sur les écrans en janvier 2012.
En 2012, elle chante aux côtés de Florence Pelly, Fabienne Guyon, Magali Bonfils et Sylvia Bergé dans Dites avec des plumes, avec Jean-Luc Revol à Nevers.
Au printemps 2012, elle rejoint le spectacle musical RFM Party 80.
Toujours en 2012, Zik Bazaar, une fantaisie musicale avec Florent Héau et Bruno Desmoulières est présentée au Festival d'Avignon off.
Elle signe également des textes aux côtés d'Yves Simon, Pierre Belfond et Sylvie Bourgeois pour Le 6e Continent, un livre écrit par les amoureux de Saint-Germain-des-Près.
Elle réalise un caméo en tant que caissière d'un restaurant de kebabs aux côtés de Richard Anconina et Patrick Timsit dans le film Stars 80.
À partir de 2012, elle intègre la troupe Stars 80 pour une tournée dans diverses salles de France, dont le Grand Stade de Lille en juin 2013.
Au Festival d'Avignon 2013, elle crée son spectacle George Sand et moi !, coécrit avec Tom Dingler, avec des chansons écrites avec et par Pascal Mary, Thierry Illouz, Wladimir Anselme, Fred Parker, Gérald Elliott et Michèle Bernard dans une mise en scène d'Alex Lutz, avec des costumes de Jean-Paul Gaultier.
Après une réécriture et un nouveau titre George Sand, ma vie, son œuvre, le spectacle se rejoue au Festival d'Avignon, puis à Paris au théâtre du Marais dès septembre 2015, avant de partir en tournée.
Elle met en scène Julien Fanthou et Gérald Elliott dans Le Goujon Folichon présenté au théâtre du Marais, puis Lemmy rencontre Sinatra et Django pour Lemmy Constantine créé également au théâtre du Marais.
En juin 2016, elle crée son nouveau spectacle tiré des interviews de Françoise Sagan, Je ne renie rien, publiés chez Stock, Françoise par Sagan mise en scène d'Alex Lutz avec la collaboration de Sophie Barjac, au Théâtre du Marais, puis au Festival d'Avignon.
Le spectacle est nommé aux Molières 2018 dans la catégorie seul en scène.
Au Festival d'Avignon 2017, puis 2018, Caroline présente également ses deux dernières mises en scène : Caroline Montier dans Barbara amoureuse, ainsi que Big Bang avec les Bons Becs.
En février 2019, elle sort son album, Comme Sagan, réalisé par Jean-Louis Piérot, avec des chansons de Françoise Sagan, mais aussi des chansons originales écrites et/ou composées par Pascal Mary, Pierre Grillet, Thierry Illouz, Benjamin Siksou, Wladimir Anselme, Jean-Louis Piérot et elle-même, qui rencontre d'ores et déjà un bel accueil critique.
Elle participe à la revue de Jean-Paul Gaultier, le Fashion Freak Show du 17 au 25 avril aux Folies Bergère, en meneuse de revue, et joue actuellement son nouveau spectacle Chiche ! au théâtre l'Archipel à Paris, ainsi que Françoise par Sagan en tournée.