Bonjour à tous ! 😃
"Charles Fourier, né le 7 avril 1772 à Besançon (Doubs) et mort le 10 octobre 1837 à Paris, est un philosophe français, fondateur de l’École sociétaire.
Il était considéré par Karl Marx et Friedrich Engels comme une figure du « socialisme critico-utopique », dont un autre représentant fut Robert Owen."

Bonsoir à tous ! 😃
Merci les amis !

6 avril 1917 :
Entrée en guerre des États-Unis.
Le 6 avril 1917, le président Woodrow Wilson déclare la guerre à l'Allemagne.
Avec l'entrée des États-Unis dans la Grande Guerre, celle-ci prend un caractère non plus européen mais mondial.
Pendant trente mois, les combats opposant Allemands et Austro-Hongrois à la Triple-Entente (Français, Anglais, Russes et autres alliés) se sont enlisés dans les tranchées.
La lassitude commence à se faire sentir dans les deux camps et principalement chez les Puissances centrales, l'Allemagne et l'Autriche-Hongrie, très affectées par le blocus de leurs côtes par la marine anglaise.
Empêchés de s'approvisionner correctement depuis avril 1915, soit deux ans déjà, les citadins allemands souffrent de la disette...
En désespoir de cause, l'état-major allemand joue son va-tout.
Au risque de heurter les États-Unis, encore neutres, il proclame le 31 janvier 1917 la reprise de la guerre sous-marine à outrance et déclare les eaux territoriales britanniques zone de guerre.
Les Allemands avaient suspendu la guerre sous-marine dix-huit mois plus tôt, après le torpillage du Lusitania et la menace par Washington d'entrer en guerre contre l'Allemagne.
Il est vrai qu'ils ne disposaient alors que de 25 sous-marins...
Ils en ont désormais 150 et espèrent, en coulant l'équivalent de 600 000 tonnes par mois, desserrer le blocus, entraver l'approvisionnement des Alliés et obliger ceux-ci à la capitulation en six mois, avant que les États-Unis n'aient le temps d'entrer dans la guerre.
Arthur Zimmermann, ministre allemand des Affaires étrangères en 1916-1917.
Dès le 16 janvier 1917, Arthur Zimmermann, Secrétaire d'État allemand aux Affaires étrangères, adresse un télégramme secret à son homologue mexicain.
Il lui fait part de l'intention de son pays de reprendre la guerre sous-marine à outrance (la guerre sous-marine reprend en effet dès le 1er février 1917).
Zimmerman propose aussi une alliance au Mexique, avec à la clé, en cas de victoire, l'annexion du Sud des États-Unis.
Le télégramme est intercepté par la Marine britannique et transmis au président américain.
Celui-ci le fait opportunément publier dans la presse le 1er mars.
Le scandale fait basculer l'opinion américaine, jusque-là neutraliste.
Les États-Unis entrent donc dans la guerre aux côtés des Alliés le 6 avril 1917.
Français et Britanniques, au bord de l'effondrement, accueillent la nouvelle avec un soulagement d'autant plus grand qu'ils ne peuvent plus guère compter sur leur allié russe, affaibli par les mouvements révolutionnaires.
Les premiers soldats américains débarquent à l'été 1917 mais ce n'est qu'un an plus tard qu'ils seront engagés dans les combats...
À l'été 1918, sur les 211 divisions dont dispose le généralissime Foch, une douzaine seulement sont américaines et leur équipement, notons-le, est fourni par la France, celle-ci disposant des usines d'armement (chars, avion, canons) qui font encore défaut outre-Atlantique !
Mais la 1ère armée américaine du général John Pershing lance sa première offensive à Saint-Mihiel, près de Verdun, le 12 septembre 1918 et ce tardif engagement suffit à convaincre les Allemands de leur infériorité et de l'inéluctabilité de leur défaite.
Il faut dire que deux millions de Sammies sont à ce moment-là présents sur le sol français et deux millions s'apprêtent à les rejoindre.
Ils n'auront pas le temps de beaucoup combattre.
Les États-Unis perdront au total 116 000 hommes dans le conflit, ce qui est peu en regard de leur population (95 millions d'habitants).

Jean de Médicis, dit Jean des Bandes Noires, en italien Giovanni delle Bande Nere, né à Forlì le 6 avril 1498 et mort à Mantoue le 30 novembre 1526, est un célèbre condottiere italien de la famille Médicis. Il est connu à son époque sous le nom d'Invincible Giovanni. Seul membre de l'illustre lignage des Médicis à avoir fait carrière comme condottiere, il est considéré par nombre d'historiens comme le dernier des grands condottieres italiens.

Biographie

Fils de Jean de Médicis dit le Popolano, issu d'une branche cadette de la famille, et de Catherine Sforza, il passe son enfance dans un couvent, sa mère étant prisonnière de César Borgia. Prénommé à l’origine Ludovico en l’honneur de l'oncle de Catherine, Ludovic le More, duc de Milan, sa mère le renomme Giovanni en mémoire de son père à sa mort en 1498. Au décès de sa mère, en 1509, sa tutelle est confiée au chanoine Francesco Fortunati et à Jacopo Salviati, richissime banquier florentin mari de Lucrèce de Médicis, fille de Laurent de Médicis.

Quand Salviati est nommé ambassadeur à Rome en 1513, Jean le suit et est engagé dans la garde pontificale. Son parent Jean de Médicis vient d'être élu pape sous le nom de Léon X le 11 mars de la même année.

Le pape veut s'emparer d'Urbino pour la donner à son frère Julien. Il lui confie, alors qu'il n'a que 16 ans, une troupe de cent cavaliers. Son baptême du feu a lieu le 5 mars 1516 dans la guerre contre Urbino et son duc François Marie Ier della Rovere, guerre qui dure seulement 22 jours et qui lui permet de s'emparer d'Urbino et de Fermo. Il crée sa propre compagnie et réussit à imposer discipline et obéissance à ses hommes.

Il épouse, en 1516, Maria, fille de Jacopo Salviati, qui lui donne un fils, Cosme, qui deviendra grand-duc de Toscane sous le titre de Cosme Ier.

En 1520, Léon X lui donne un nouveau commandement pour soumettre les seigneurs rebelles des Marches. L'année suivante, le pape s’allie avec l’empereur Charles Quint contre François Ier pour chasser les Français de Milan et remettre les Sforza au pouvoir. Jean est sous les ordres de Prospero Colonna. Il participe à la bataille de Vaprio d'Adda, franchit le fleuve contrôlé par les Français et les met en fuite ouvrant la route pour Pavie. Leur succès est total : Pavie, Parme et Plaisance tombent après Milan.

À la mort de son cousin le pape Léon X en 1521, en signe de deuil, il fait noircir ses bannières qui étaient blanches et violettes : il en tirera son surnom de Jean des Bandes Noires.

Le nouveau pape Adrien VI est hostile aux Médicis. Le condottiere est réduit au chômage et doit continuer à entretenir une troupe importante dans son camp de Reggio d'Emilie ce qui l'amène à accumuler les dettes. Il se met quelque temps au service de Florence, sans reconnaissance de la part de ses concitoyens.

En 1523, il est engagé par les Impériaux et, en juin 1524, il attaque de nuit le camp de Bayard faisant trois cents prisonniers. Les Français lui ayant alors fait des offres attrayantes, il combat sous les ordres d'Odet de Foix. Le nouveau pape Jules de Médicis, Clément VII, accepte de payer ses dettes s'il retourne auprès de François Ier. Celui-ci le couvre alors d'honneurs.

Blessé le 18 février 1525 d’un coup d’arquebuse au cours d’une escarmouche, il est transporté à Plaisance, puis le 7 mars dans le château de sa sœur, Blanche Riario épouse Rossi, à San Secondo près de Parme; enfin, au mois de mai, il se rend aux bains d'Abano près de Venise. Sa compagnie ne participa donc pas à la bataille de Pavie. Il assiste impuissant à la défaite des Français et à la capture du roi.

En 1526, le commandement des troupes pontificales lui est confié. Le 6 juin, François Marie Ier della Rovere, commandant en chef, décide l’abandon de Milan, mais Jean refuse d’exécuter l’ordre et attaque les arrière-gardes de l’ennemi au confluent du Mincio avec le Pô, mettant en déroute les troupes de Georg von Frundsberg. Le 25 novembre 1526 au soir, près de Governolo, hameau de Roncoferraro, il est gravement blessé au tibia d’un coup de fauconneau allemand. Il est transporté à Mantoue au palais de Louis-Alexandre de Castiglione, membre de la Maison de Gonzague et marquis de Castel Goffredo, où il est amputé. Il meurt de gangrène le 30 novembre 1526. Il est inhumé dans la Basilique Saint-André de Mantoue, édifice somptueux construit sur les plans d'Alberti à la demande de Louis III de Mantoue, autre condottiere célèbre. Ayant perdu leur chef, ses troupes se dispersent. Elles seront reconstituées l'année suivante sous le commandement d'Orazio Baglioni et participeront à la campagne du maréchal de Lautrec dans le royaume de Naples.

Il changea à plusieurs reprises de camp : 1516 au service du pape contre Urbino, juillet 1521 au service de Florence contre la France et Venise, mars 1522 au service de la France contre les Impériaux, 1523 au service de Milan contre la France, novembre 1524 au service de la France, juillet 1526 au service de l’Église et de Florence, novembre 1526 au service de la France contre les Impériaux.

Machiavel le considérait capable d’unifier l’Italie.

Encore une découverte, merci Mstrprf !

5 avril 1973 :
Naissance du chanteur Pharrell Williams.
Pharrell Lanscilo Williams est un auteur-compositeur-interprète, réalisateur artistique, musicien, producteur, styliste, rappeur et producteur américain.
Il est issu de Carolyn Williams, une enseignante américaine d'origine philippine et de Pharoah II Williams, un manutentionnaire américain d'origine béninoise,et est l' aîné d’une fratrie comportant deux frères : Cato Williams, un skateboardeur professionnel, et Psolomon Williams, ainsi que deux demi-frères : Pharoah III et David Williams, un homme d'affaires du Delaware.
Pharrell Williams et Chad Hugo se sont rencontrés lors d'un camp d'été, alors qu'ils étaient au collège.
Pharrell Williams jouait des claviers et de la batterie tandis que Chad était saxophoniste.
Ils étaient également membres d'une fanfare : Williams jouait de la caisse claire et Hugo était chef d'orchestre.
Ils continuent à jouer dans l'orchestre du lycée Princess Anne High School, et c'est là que Pharrell Williams hérite de son surnom, Skateboard P.
Dans les années 1990, Chad et Pharrell Williams forment un groupe de R'n'B avec deux amis, Shay Haley et Mike Etheridge, qu'ils baptisent The Neptunes.
C'est en participant à des spectacles de jeunes talents, notamment dans leur lycée, qu'ils sont découverts par Teddy Riley, dont le studio est voisin.
Après avoir été diplômés, ils signent avec Riley et l'aventure des Neptunes commence…
En 1992, alors qu'il travaille avec Riley, Williams écrit un couplet du hit Rump Shaker de Wreckx-N-Effect.
La même année, il fait un solo sur le remix de Right Here du groupe SWV.
En 1994, Hugo et Williams deviennent officiellement un duo de producteurs sous le nom qu'ils utilisaient déjà, The Neptunes.
Ils produisent Tonight's the Night sur le premier album du groupe Blackstreet.
Au cours des trois années suivantes, ils continuent à produire occasionnellement.
Certains morceaux, comme Looking at Me extrait de l'album Harlem World de Ma$e, et surtout l'album Superthug de N.O.R.E., qui se classe 36e au Billboard Hot 100 en 1998, se font l'écho du « son Neptunes » qui attire enfin l'attention.
En 1999, le duo travaille beaucoup avec Kelis, produisant son premier album, Kaleidoscope.
En 2001, les Neptunes produisent pour Britney Spears I'm a Slave 4 U, immense succès qui les propulse sur la scène internationale.
La même année, le groupe N.E.R.D, composé de Williams, Hugo et Haley, sort son premier album, In Search of…, en Europe où le premier album de Kelis avait mieux été reçu par le public.
Mais le son de cet opus rappelle beaucoup celui des Neptunes, aussi le groupe décide-t-il d'enregistrer à nouveau l'album en lui donnant un « son N.E.R.D ».
Pour cela, ils font appel à Spymob, un groupe de rock de Minneapolis.
En 2002, alors que leur album est diffusé dans le monde entier, Hot in Herre, le single de Nelly qu'ils ont produit est classé numéro un aux États-Unis.
En août de la même année, les Neptunes sont nommés « Producteurs de l'année » à la fois par les Source Awards et les Billboard Music Awards.
Au même moment, le duo Clipse, que Williams et Hugo avaient rencontré à Virginia Beach en 1993 et qui avait signé chez Arista Records sur le label de Williams, Star Trak Entertainment, sort l'album Lord Willin' qui se classe directement numéro un du Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums.
En 2003, les Neptunes sortent un nouvel album, The Neptunes Present… Clones, comprenant des chansons et des remixes réalisés par divers artistes, qui se classe no 1 du Billboard 200.
Les Neptunes, et particulièrement Williams, attirent également l'attention du public grâce à la production de plusieurs titres à succès pour Jay-Z dont deux morceaux sur The Black Album.
Toujours en 2003, les Neptunes remixent Harder, Better, Faster, Stronger de Daft Punk sur lequel Williams rappe brièvement.
Fly or Die, le second album de N.E.R.D, d'influence funk rock, sort en mars 2004.
Les influences rock de Williams s'expriment une nouvelle fois lorsqu'à la cérémonie des Grammy Awards de 2004 il accompagne Sting, Dave Matthews et Vince Gill à la batterie sur le morceau des Beatles, I Saw Her Standing There.
Ce soir-là, Williams repartira d'ailleurs avec deux récompenses : « Producteur de l'année, non classique » et « Meilleur album pop chanté » pour son travail sur l'album de Justin Timberlake, Justified.
Les Neptunes obtiennent également leur première place au Royaume-Uni avec Flap Your Wings de Nelly.
En octobre 2005, sort Can I Have It Like That, le premier single extrait du premier album solo de Williams, In My Mind.
Ce titre, interprété en duo avec Gwen Stefani, n'est pas un succès commercial aux États-Unis, ne se classant que 48e.
En revanche, il atteint la troisième place au Royaume-Uni.
Entre l'automne 2005 et le 25 juillet 2006, date de sortie de l'album In My Mind, un nouveau single, Angel, est commercialisé, mais uniquement en Europe.
Le single suivant, Number One, avec Kanye West, sort en août 2006.
Plusieurs titres sont diffusés sur Internet avant la sortie de l'album, notamment Mamacita, avec Daddy Yankee, qui deviendra That Girl, avec Snoop Dogg, dans la version finale.
En 2006, Williams et Hugo produisent le deuxième album de Clipse, Hell Hath No Fury.
La plupart des critiques qualifie l'album de meilleure production de Williams depuis des années, et le duo Clipse se retrouve en tête des charts.
Le 16 mai 2007, une première collaboration avec Madonna, intitulée Hey You, est mise en ligne pendant une semaine seulement sur le site de MSN.
Ce dernier, en accord avec Madonna, a fait don de 25 cents pour chaque téléchargement (dans la limite du premier million de téléchargements) à l'Alliance pour la protection du climat, afin de soutenir le concert Live Earth.
Le 1er juillet 2007, Williams interprète deux chansons lors du Concert for Diana et le 7 juillet, il se produit au concert brésilien de Live Earth à Rio de Janeiro.
Williams enregistre avec son nouveau groupe, The Yessirs, comprenant le bassiste Adam Blackstone et le batteur Questlove des Roots, un album intitulé Out of My Mind.
Toutefois, Interscope Records refuse de sortir l'opus, pensant qu'il se vendra mal.
Toujours en 2007, Williams produit une nouvelle version de Diamonds Are a Girl's Best Friend, intitulée Can You Resist ?, interprétée par Beyoncé.
Il écrit et produit également Why Should I Be Sad pour le cinquième album de Britney Spears, Blackout.
Enfin, il produit deux titres, Well All Right! et T.H.E.H.I.V.E.S., sur l'album des Hives, The Black and White Album.
En avril 2008, Madonna sort son onzième album, Hard Candy, sur lequel plusieurs titres sont coécrits par Williams et coproduits par les Neptunes.
En juin, un article de New Musical Express révèle que Williams est très intéressé pour produire le quatrième album des Strokes.
Williams travaille également avec Shakira sur les chansons Did It Again, Why Wait, Good Stuff et Long Time de son sixième album, She Wolf, qui sort en octobre 2008 et apparaît dans le clip I Don't Care des Fall Out Boy.
En 2009, Pharrell Williams coécrit et produit Fresh Out the Oven, un single promotionnel pour Jennifer Lopez, qu'on retrouvera sur l'album Love? en featuring avec le rappeur cubano-américain Pitbull.
Pharrell Williams collabore et apparaît également sur le clip de Blanco de Pitbull, bande originale du film Fast and Furious.
Il coécrit également un morceau, ADD SUV, pour le premier album d'Uffie, Sex Dreams and Denim Jeans, et produit la chanson Special sur l'album Malice n Wonderland de Snoop Dogg.
Toujours en 2009, il produit The R.E.D. Album, le quatrième album de Game.
En 2010, Williams compose une des chansons du film Moi, moche et méchant.
Il collabore avec le groupe Swedish House Mafia sur la chanson One (Your Name), extraite de leur premier opus Until One.
En octobre 2010, Williams et son groupe N.E.R.D jouent lors des concerts américains de la tournée Escape to Plastic Beach World Tour de Gorillaz.
Il produit Haterade, un morceau extrait de The Appeal: Georgia's Most Wanted, le troisième album de Gucci Mane, et collabore avec Swizz Beatz sur Haute Living qui devrait sortir en 2012.
Le 1er août 2011, Williams annonce la création d'un nouveau label, I Am Other Records, destiné aux artistes découverts sur Internet.
En 2012, il collabore avec Mika pour sa chanson Celebrate, extraite de The Origin of Love.
Il coproduit également l'album de Miley Cyrus sorti au cours de l'année 2013.
Le 20 mars 2013, Pharrell Williams collabore avec T.I et Robin Thicke, dont il produit l'album sur son label Star Track Records, pour le dernier single en date de ce dernier, Blurred Lines.
Le 27 mars 2013, Nile Rodgers annonce la collaboration de Pharrell Williams sur Random Access Memories, le nouvel album des Daft Punk.
Le 12 avril 2013, Daft Punk présente un extrait de son nouvel album Random Access Memories au festival Coachella, avec Pharrell Williams au chant.
Le 19 avril 2013, Daft Punk sort le single Get Lucky en collaboration avec Pharrell Williams et Nile Rodgers.
Il participe également à Lose Yourself to Dance sur ce même album.
Le 20 novembre 2013, il sort un clip vidéo de 24 heures, contenant 360 plans séquences avec 366 personnes dansant tout au long de la journée dans divers endroits de Los Angeles sur les 4 minutes que dure la chanson Happy, enregistrée pour la bande originale du film Moi, moche et méchant 2. Le 16 février 2014, il est présent au NBA All-Star Game 2014 afin d'animer musicalement l’événement en compagnie de ses invités : Nelly Furtado, Busta Rhymes, P. Diddy et Snoop Dogg.
Huit ans après In My Mind, il sort enfin son deuxième album studio solo, Girl, le 3 mars 2014, contenant le morceau Happy et de nouvelles collaborations, dont une avec Daft Punk.
Le deuxième single, Marilyn Monroe, sort quelques jours après l'album.
Dans le cadre de la sortie de cet album, le galeriste Emmanuel Perrotin l'invite en tant que commissaire d'exposition pour GIRL, une exposition célébrant la femme.
Celle-ci a lieu du 27 mai au 25 juin 2014 Salle du Bal dans l'Hôtel d'Ecquevilly, rue de Turenne à Paris, alors nouvel espace de la Galerie Emmanuel Perrotin.
Le 31 mars 2014 est annoncé qu'il remplace Cee Lo Green comme coach dans la version américaine de The Voice, sur NBC.
Depuis le 14 février 2023, Pharrell Williams est le nouveau styliste chargé des collections homme de la maison Louis Vuitton.
Ce poste était vacant depuis la disparition brutale de Virgil Abloh en novembre 2021.
Le studio de création de la marque assurait l'intérim depuis cette date, notamment avec la collaboration d'artistes ou de designeurs internationaux comme Colm Dillane, de KidSuper, pour la collection automne-hiver 2023-2024, présentée lors de la Fashion Week de Paris qui s’est déroulée du 17 au 22 janvier 2023.
La première collection de Pharrell Williams sera dévoilée en juin 2023 lors de la semaine de la mode de Paris.

(09:37) Personnage intéressant . . . Merci Capusa !

Samuel Moore Walton, né le 29 mars 1918 et mort le 5 avril 1992, est un homme d'affaires américain, un entrepreneur et le fondateur de la chaîne de centres commerciaux Walmart. Il a été pendant plusieurs années l'homme le plus riche des États-Unis.

Sa jeunesse

Né dans une petite ville de l'Oklahoma, Sam Walton grandit pendant la Grande Dépression. Il apprend donc dès l'enfance à se débrouiller pour aider sa famille (il est vendeur de lait puis livreur de journaux). Il étudie ensuite au lycée (où il s'illustre principalement en sport) puis à l'Université du Missouri où il étudie l'économie (il fera partie de la confrérie Beta Theta Pi). Trois jours après avoir obtenu son diplôme, Walton est embauché dans un magasin JCPenney en tant que manager puis dans l'entreprise de munitions Dupont. En 1942, il rencontre Helen Robson, fille de banquier et elle-même diplômée en commerce, elle deviendra sa femme le 14 février 1943. Peu après, Sam Walton est mobilisé dans l'armée américaine.

Les premiers magasins

Sam Walton revient à la fin de la guerre (en 1945), il décide d'ouvrir son propre magasin. À l'aide d'un emprunt de 25 000 dollars contracté auprès de son beau-père, il loue alors un magasin franchisé de la chaîne Butler Brothers à Newport dans l'Arkansas. C'est dans ce magasin que le couple mettra au point et testera certains des concepts qui feront leur succès.

Les étagères doivent toujours être remplies pour donner une impression d'abondance avec un grand choix de marchandises à bon prix, et les Walton sont à l'avant-garde concernant la pratique du discount (grâce à des achats en grandes quantités bien négociés). De plus, le magasin reste toujours ouvert très tard même lors des fêtes de Noël.

Le magasin devient alors le plus performant de la chaîne Butler Brothers ; le propriétaire du magasin, attribuant le succès au bon emplacement du magasin et non aux méthodes révolutionnaires des Walton, décide de ne pas leur renouveler la location pour l'attribuer à son propre fils. Le couple est donc poussé à partir, avec toutefois 50 000 dollars de profits en poche. En 1950, ils ouvrent donc un nouveau magasin Butler Brothers à Bentonville. Durant cette époque, Sam s'illustre beaucoup dans des activités civiques (il s'occupe de l'hôpital local, de l'équipe de baseball, il est élu président du Rotary Club et de la Chambre de commerce).

Construction de Wal-Mart

C'est à ce moment qu'il décide d'ouvrir un second magasin, mais cette fois-ci n'appartenant pas à la chaîne pour laquelle il travaillait. Il va voir chez ses concurrents pour trouver de bons vendeurs pour ce magasin. C'est désormais lui qui recherche et embauche des managers. Il motive ses managers en leur promettant de devenir des actionnaires (limités) de la chaîne, et ceux-ci font donc tout pour maximiser leurs profits.

C'est ainsi, avec des équipes motivées et les techniques qu'il a déjà testées, qu'il ouvre plusieurs magasins. Il en fait aussi déjà profiter sa famille en associant à son entreprise son frère, son beau-frère et son beau-père. Le 2 juillet 1962, Sam Walton et son frère Bud ouvrent leur premier discount store à Rogers dans l'Arkansas[1]. Dès la fin de cette année, ils possèdent 16 magasins sous l'enseigne Wal-Mart dans l'Arkansas, le Missouri, et le Kansas.

Wal-Mart exploite aujourd'hui quelque 6 100 magasins (principalement aux États-Unis, mais de plus en plus internationalement), emploie 2,1 millions de salariés et génère un chiffre d’affaires annuel de 476 milliards de dollars. Depuis sa création, Walmart a connu un taux de croissance annuel moyen de 8 %. Premier employeur privé de la planète, l'entreprise pèse aussi lourd que la Suède ou la Suisse .

Ce nom est toujours synonyme de bas prix, mais aussi d'exploitation maximum des salariés. En effet, à partir du début de son expansion, l'entreprise pratique une politique d'interdiction des syndicats et de négation des prétentions salariales (voir Wal-Mart).

On peut attribuer son succès au soin qu'il apportait au respect de la « relation client ». Comme il le disait lui-même : « Il n'y a qu'un patron : le client. Et il peut licencier tout le personnel, depuis le directeur jusqu'à l'employé, tout simplement en allant dépenser son argent ailleurs ».

Bonjour à tous ! 😃
"Jean-Honoré est fils de François Fragonard, garçon gantier, et de Françoise Petit. Après la mort, à dix mois, de son petit frère Joseph, il reste enfant unique. Il quitte sa ville natale à l'âge de six ans pour s'installer avec sa famille à Paris, où se déroule la plus grande partie de sa carrière.
Les dispositions artistiques de Fragonard sont précoces et c'est le notaire chez qui il devient clerc à treize ans qui remarque ses dons artistiques. Après avoir quelque temps travaillé avec Jean Siméon Chardin, il entre comme apprenti, à l'âge de quatorze ans, dans l'atelier de François Boucher. C'est grâce à lui que le jeune Fragonard affirme ses dons et apprend à copier les maîtres. Boucher le présente bientôt au prestigieux grand prix de peinture de l'Académie royale qu'il remporta en 1752 grâce à son tableau Jéroboam sacrifiant aux idoles. Une carrière dans la peinture d'histoire lui semble alors toute tracée. Il entre ainsi durant trois années à l'École royale des élèves protégés alors dirigée par le peintre Charles van Loo. Fragonard effectue son Grand Tour et part en 1756 pour l'Académie de France à Rome en compagnie de son ami Hubert Robert (un autre peintre ayant remporté le prix de Rome) et l'architecte Victor Louis. Il y résidera jusqu'au mois d'avril 1761 et y est notamment influencé par le peintre Giambattista Tiepolo et le style baroque de Pierre de Cortone, mais il s'épuise à pasticher les grands maîtres selon un style encore académique. Jean-Claude Richard de Saint-Non devient, à cette époque, son protecteur et principal commanditaire. Il quitte dès lors la Ville éternelle pour la France après avoir achevé en septembre un long périple qui l'a vu traverser les villes de Florence, Bologne et Venise notamment.
Il obtient un atelier au palais du Louvre où il vit et est chargé de décorer la galerie d'Apollon. En 1765, son tableau Corésus et Callirhoé, commandé pour la manufacture des Gobelins pour la tenture des amours des dieux, le fait entrer à l'Académie et remporte un grand succès au Salon. Mais, désespérant d'atteindre le premier rang dans ce genre classique, il le quitte pour des scènes de genre érotiques qui obtiennent le plus grand succès auprès de la Cour de Louis XV. Il devient bientôt le peintre à la mode, peint des paysages illusionnistes et des portraits puis des tableaux de cabinets. En 1769, il épouse une peintre en miniature également originaire de Grasse, Marie-Anne Gérard, sœur de Marguerite Gérard. La même année naît leur première fille Rosalie (1769-1788).
En 1773, après un voyage en Flandre pendant l'été, le fermier général Pierre Jacques Onésyme Bergeret de Grancourt lui propose d'être son guide pour un voyage en Italie, puis en Europe centrale, qui débutera en octobre. Bergeret de Grandcourt était comte de Nègrepelisse, et l'itinéraire du voyage, à l'aller, passe par cette localité, où la petite troupe de voyageurs séjourne une quinzaine de jours. Fragonard y dessine le château, propriété de Bergeret. Le voyage prend fin en septembre 1774 après les visites successives de Vienne, Prague, Dresde, Francfort et enfin Strasbourg.

Autoportrait (vers 1800-1806), Paris, musée du Louvre.
En 1780, le couple Fragonard donne naissance à un nouvel enfant Alexandre-Évariste Fragonard, qui deviendra lui aussi artiste. En 1788, leur fille Rosalie meurt au château de Cassan à L'Isle-Adam, en région parisienne. Durant la Révolution, il séjourne à Grasse (1790-1791) chez son cousin Alexandre Maubert. Fragonard devient membre de la Commune des Arts en 1793. Par la suite, il est nommé l'un des conservateurs du musée du Louvre par l'Assemblée nationale à la suite de l'intervention de Jacques-Louis David.

En 1805, tous les artistes résidents, dont Fragonard, sont expulsés du Louvre par décret impérial, consécutif à la réorganisation de l'édifice en musée Napoléon. La disparition de l'aristocratie commanditaire — ruinée ou exilée — lui fait perdre sa grande fortune. Il s'installe alors chez son ami Veri, au Palais-Royal. L'année suivante, il meurt, apparemment terrassé par une congestion cérébrale dans son nouveau logement situé aux galeries du Palais-Royal, dans l'indifférence quasi-totale de ses contemporains. Les funérailles sont célébrées à l'église Saint-Roch. Il est inhumé à Paris dans l'ancien cimetière de Montmartre, où sa tombe remplacée a disparu vers le milieu du xixe siècle, une plaque cénotaphe en marbre étant apposée sur le mur de l'emplacement où se trouvait sa sépulture."

"Jean-Honoré Fragonard, né le 5 avril 1732 à Grasse et mort le 22 août 1806 à Paris, est un peintre français.
Il est l'un des principaux représentants du style rococo français.
Peintre d'histoire, de genre et de paysages, il se spécialise assez rapidement dans le genre libertin et les scènes galantes, comme le montre son célèbre tableau Le Verrou."

Bonjour à tous ! 😃
Merci les amis !

Victor Perahia (né le 4 avril 1933 dans le 12e arrondissement de Paris) est un juif français déporté à Bergen-Belsen, survivant de la Shoah et témoin.

Biographie

Victor Perahia est né le 4 avril 1933 dans le 12e arrondissement de Paris.

Le père de Victor Perahia, Robert ou Caleve Perahia est né le 20 avril 1901 à Constantinople, en Turquie. Sa mère, Jeanne Perahia (née Passy) est née le 25 avril 1909 à Paris .

Victor Perahia a un frère aîné Albert Perahia.

Seconde Guerre mondiale

Le 15 juillet 1942, Victor Perahia, âgé de 9 ans, est arrêté avec ses parents, à leur domicile du 24 rue Alcide Benoist à Saint-Nazaire (Loire Atlantique).

Ses grands-parents maternels Salomon Passy et Sarah Passy ainsi que son frère Albert Perahia se cachent à Paris. Sarah et Albert survivent à la Shoah.

Son grand-père Salomon Passy (65 ans) (né le 28 octobre 1879 à Constantinople en Turquie) est déporté par le convoi no 77 en date du 31 juillet 1944, de Drancy vers Auschwitz où il est assassiné. Sa dernière adresse est au 5 rue de Belfort dans le 11e arrondissement de Paris.

Victor Perahia est interné au Camp de la Lande de Monts (Indre-et-Loire), puis au Camp de Drancy, où il est interné de septembre 1942 à mai 1944.

Il est déporté avec sa mère, par le convoi no 80, en date du 23 juillet 1944, de Drancy à Bergen-Belsen.

Son père avait été déporté, le 20 juillet 1942 par le convoi no 8 du 20 juillet 1942, de Angers (Maine-et-Loire) vers Auschwitz où il est assassiné.

Libération

Le 6 avril 1945, Victor Perahia, et sa mère, sont embarqués dans un convoi ferroviaire appelé « le train fantôme ». Ils sont libérés par l'Armée rouge le 23 avril 1945 à côté du village de Tröbitz près de Berlin.

Victor Perahia arrive le 29 juin 1945 à l'l'Hôtel Lutetia à Paris. Il a douze ans.

Après la guerre, Il est membre du conseil d'administration de l'Amicale Bergen-Belsen, administrateur de l'Union des déportés d'Auschwitz.

4 avril 1792 :
Création du dollar.
Le 4 avril 1792, une loi fait du dollar la monnaie officielle des États-Unis à l'initiative d'Alexander Hamilton, secrétaire du Trésor sous la présidence de George Washington.
Son nom vient d'une déformation phonétique de thaler, nom d'une monnaie encore très populaire à cette époque dans le Nouveau Monde...
Le thaler est une monnaie d'origine autrichienne illustrée par le portrait bien en chair de l'impératrice Marie-Thérèse, morte en 1780.
Cette monnaie en argent de très bon aloi était devenue très populaire en Europe centrale mais aussi dans le Nouveau Monde et même dans la péninsule arabe, où elle était encore en usage au début du XXe siècle !
Son nom est une abréviation de Joachimsthaler, ville autrichienne entourée de riches gisements argentifères, dans les monts Métallifères.
Située au nord de l'actuelle République tchèque, la ville porte aujourd'hui le nom de Jáchymov et les montagnes s'appellent Krušné hory (« Monts rudes »).

"Henry Bataille est un dramaturge, poète et lithographe français né à Nîmes le 4 avril 1872 et mort le 2 mars 1922 à Rueil-Malmaison, dans sa propriété du Vieux Phare. Son tombeau se situe dans la commune de Moux dans l'Aude.
Achille Félix Henri Bataille naquit au sein d'une famille bourgeoise (son père était magistrat à la cour d'appel de Paris), originaire de l'Aude. Il perdit jeune son père puis sa mère. Il fut élevé par sa sœur et le mari de celle-ci, Ernest Blagé, directeur de la Compagnie des chemins de fer du Midi. Ses dons évidents conduisirent ses tuteurs à l'orienter vers des études artistiques (Beaux-Arts, Académie Julian), et Bataille pensa longtemps se tourner vers le dessin et la peinture.
Il a d'ailleurs laissé un album de lithographies Têtes et Pensées (Paul Ollendorff, 1898-1901) qui contient les portraits de 22 célébrités littéraires du début du xxe siècle, dont Jules Renard, André Gide, Octave Mirbeau... Bataille illustra même certaines affiches de ses pièces et exécuta de nombreuses gravures sur cuivre et bois. Remplaçant André Marty, il est par ailleurs directeur du Journal des artistes entre 1894 et 1896.
Henry Bataille eut un succès certain à son époque. Il partagea successivement la vie de ses deux principales interprètes au théâtre, l'actrice d'origine belge Berthe Bady (1872-1921), puis Yvonne de Bray qui fut sa compagne jusqu'à sa mort.
Son œuvre, jouée dans tous les théâtres parisiens, a aussi trouvé sa place à Broadway, et au cinéma : le dernier film de Douglas Fairbanks, réalisé par Alexandre Korda, La Vie privée de Don Juan est adapté de L'Homme à la rose d'Henry Bataille, sa pièce La Femme nue fut plusieurs fois adaptée à l'écran Ce lien renvoie vers une page d'homonymie. Au théâtre, il eut les interprètes les plus populaires du moment : Réjane, Marthe Régnier, Yvonne de Bray, Berthe Bady, Cécile Sorel.
L'œuvre de Bataille, nostalgique, se veut une critique virulente des mœurs et de la morale figée des classes aisées de la France de l'avant-guerre.
Louis Aragon fait d'Henry Bataille un des personnages de son roman Les Cloches de Bâle. Pour Aragon, le plus beau vers de la langue française, « J’ai marché sur la traîne immense de ta robe », est un vers d'Henry Bataille. Marcel Pagnol, dans son discours d'intronisation à l'Académie Française, range H. Bataille dans les auteurs majeurs de son époque.
Son tombeau à Moux (Aude) est une fontaine de marbre Renaissance sur laquelle se trouve une reproduction du Transi de René de Chalon réalisée par le sculpteur animalier François Pompon. Il est placé devant la crypte familiale, derrière un enclos où sont placés différents poèmes de Bataille."

Bonjour et bonne semaine à tous ! 😃
Merci les amis !
J'ai de grosses difficultés de connexion internet dûes à des travaux pharaoniques dans mon avenue. Dédolée d'être peu présente sur les jeux.