10 janvier 1849 : loi instituant l'Assistance publique en France.

L’Assistance publique – Hôpitaux de Paris (AP-HP) est l'établissement public de santé français qui exerce le rôle de centre hospitalier universitaire pour Paris et l'Île-de-France. Elle emploie près de 100 000 personnes, parmi lesquelles un personnel médical, agent du service public, et un personnel paramédical, médico-administratif et médicotechnique relevant de la fonction publique hospitalière (FPH). Le siège de l'AP-HP est situé au sein de l'hôpital Saint-Antoine, sis au 55, boulevard Diderot dans le 12e arrondissement de Paris. L'AP-HP est l'héritière de la direction générale de l'Assistance publique, autrefois chargée de la gestion et de l'administration des hôpitaux franciliens.

Histoire
Les hôpitaux parisiens

Les établissements de l'AP-HP ont été fondés à différentes époques, depuis le Moyen Âge (Hôtel-Dieu, 829) jusqu'à l'époque moderne (hôpital européen Georges-Pompidou, 2000). Initialement, l'assistance aux pauvres et aux malades est principalement l'affaire de l'Église et se base sur la charité. Des congrégations religieuses et de particuliers fonderont également des hospices et autres institutions par la suite. Sous l'époque révolutionnaire, 2 changements importants sont opérés : nationalisation du patrimoine hospitalier puis remise de la gestion des établissements sanitaires aux communes.

Création d'une administration centrale

Les hospices parisiens (ainsi que d'autres organismes comme le Secours à domicile) sont regroupés pour la première fois en 1801 sous la direction du Conseil général des hospices de Paris, qui a pour vocation d'administrer ces institutions et leurs missions d'assistance sanitaire et sociale. Par la suite, la loi du 10 janvier 1849 dissout le Conseil et le remplace par l'Administration générale de l’Assistance Publique à Paris.

D'autres établissements sont venus s'ajouter entre le xixe siècle et le xxie siècle, cependant que le statut de l'Assistance Publique se rapproche de celui des autres hôpitaux. Les ordonnances de la réforme Debré de 1958 instaurant les CHU et les décrets du 22 juillet 1961 assimilent l'Assistance publique aux hôpitaux publics (avec toutefois d'importantes différences) et recentre ses missions autour du soin, de l'enseignement et de la recherche. Les services sociaux (aide à l'enfance, protection maternelle et infantile, etc.) sont transférés au département ou à la ville de Paris. Ce changement est suivi en 1991 par un changement de nom: l'Administration générale de l'Assistance publique à Paris devient l'Assistance Publique - Hôpitaux de Paris.

10 janvier 1929
Tintin et Milou entrent en scène
Le 10 janvier 1929 naît un héros appelé à une célébrité planétaire. Il a nom Tintin mais on ne peut le dissocier de son chien fidèle, un fox-terrier répondant au doux nom de Milou.

Les deux amis entament leurs premiers exploits au pays des Soviets, pour le compte d'un magazine belge, le Petit Vingtième.

Au gré de leurs aventures, parcourant la planète sans prendre une ride, ils vont couvrir presque toute l'Histoire du XXe siècle, dans ses drames et sa diversité.

Un dessinateur engagé
Le « père » de Tintin et Milou est le dessinateur belge Georges Remi (1907-1983), plus connu sous son pseudonyme Hergé (d'après ses initiales RG). Derrière une personnalité tourmentée se cache un immense créateur, perfectionniste en diable.

À 21 ans, rédacteur en chef du Petit Vingtième, supplément jeunesse du quotidien catholique Le Vingtième Siècle, il a déjà créé maints héros, y compris un petit Totor, destiné à un magazine de scouts, quand l'abbé Wallez, le patron du Vingtième Siècle, lui demande de créer un héros qui incarnerait un modèle pour la jeunesse. Il publie donc sous forme de feuilleton les aventures de Tintin au pays des Soviets.

D'emblée, le dessinateur met en scène un très jeune homme sans aspérités, confronté aux malheurs du monde. Le jeune reporter du Petit Vingtième est ainsi conduit, dans sa première aventure, à visiter l'URSS.

Hergé, qui travaille pour un magazine très engagé à droite et ne fait pas mystère de ses opinions anti-communistes, en profite pour dénoncer la dictature stalinienne et montrer l'envers du décor.

Toute l'Histoire du XXe siècle
Au fil des albums (22 au total), Tintin s'illustre aux quatre coins de la planète, dans tous les conflits et enjeux sociétaux, y compris la prohibition (Tintin en Amérique), l'esclavage et la traite des Noirs (Coke en stock), la colonisation de l'Afrique (Tintin au Congo), l'isolement du Tibet (Tintin au Tibet) etc.

Le sceptre d'Ottokar (1938) est manifestement inspiré par l'Anschluss qui survient la même année. L'Oreille cassée (1935) transpose la guerre du Chaco entre le Paraguay et la Bolivie (1932-1935).

Dans Tintin au pays de l'Or noir (1950), c'est le mandat britannique sur la Palestine qui ressurgit...

Sur une décision d'Hergé, confirmée par ses héritiers, le chaste héros en culottes de golf n'aura pas d'autres aventures en bandes dessinés. Ne le regrettons pas : Tintin et Milou resteront ainsi à jamais comme la meilleure illustration de l'Histoire du XXe siècle. Pour tous les enfants de 7 à 77 ans (et au-delà).

10 janvier 1985 :
Naissance du chanteur Claudio Capéo.
Claudio Ruccolo est un chanteur et accordéoniste français d'origine italienne.
Petit, il passe tous ses étés à Bonefro, le village de son père.
Il apprend l'accordéon dès l'âge de six ans, le chant viendra beaucoup plus tard.
Toujours très soutenu par ses parents, il enchaîne les concours d'accordéon à travers l’Europe.
À seize ans, il prend un autre virage artistique et rejoint un groupe de metal mais, quelque temps plus tard, celui-ci s'essouffle et Claudio retourne à son premier amour.
Il intègre alors, pendant deux ans, un groupe de jazz africain.
En parallèle, il devient menuisier décorateur, un métier qu'il exercera pendant sept ans après avoir passé un CAP et un BEP.
Toujours accompagné de son accordéon, c'est grâce à un collègue et ami qu'il se met à chanter et forme, en 2008, le groupe Claudio Capéo, alors qu'il est toujours menuisier.
Avec son groupe, il sort deux albums et se produit à travers la France et l'Europe, notamment au Printemps de Bourges, où quelqu'un lui conseille de participer à The Voice.
Il participe à la saison 5 de cette émission en 2016, sans son accordéon et en solo, afin d'avoir un avis professionnel sur sa voix.
Il est sélectionné dans l'équipe de Florent Pagny après son interprétation de Chez Laurette de Michel Delpech.
Il est ensuite éliminé au stade des battles contre Laurent Pierre en chantant Mathilde de Jacques Brel.
Après l'émission The Voice, Claudio Capéo est contacté par Sébastien Saussez, directeur du label Jo&Co, et sort son album Claudio Capéo en août 2016.
Son album reste cinq semaines en tête des ventes en France et est certifié disque de platine.
Il atteint plus de 300 000 exemplaires vendus au début de l'année 2017.
Après Claudio Capéo, le chanteur et son groupe se lancent dans une tournée fin 2016.
L'album est nommé dans la catégorie « Album révélation » aux Victoires de la musique 2017.
Il est décrit comme possédant des accents gitans et la verve festive, et se retrouve en compétition avec Au cœur de moi d'Amir et Les Conquêtes du groupe Radio Elvis.
L'album atteint la douzième place dans le classement du Syndicat national de l'édition phonographique (SNEP) des meilleures ventes d'albums en France pour l'année 2016.
Durant l'été 2017, soit un an après sa sortie, l'album dépasse les 400 000 ventes14.
Puis en 2018, il atteint les 800 000 ventes.
Selon le SNEP, Claudio Capéo est le troisième artiste le plus diffusé sur les ondes françaises depuis le 1er janvier 2017, juste derrière Ed Sheeran et Julien Doré.
Le 9 février 2018 Claudio Capéo sort le clip Un peu de rêve, en collaboration avec Vitaa pour son dernier album J4M.
Le 14 septembre 2018, il sort le single Ta main, premier extrait de son deuxième album, Tant que rien ne m'arrête, qui sort le 7 décembre 2018.
Ta main se veut à la fois fédérateur et festif.
Il est certifié double disque de platine en août 2020, avec plus de 200 000 ventes.
En janvier 2019, il rejoint la troupe des Enfoirés.
Le 11 septembre 2020, il présente une nouvelle chanson en langue italienne sur la scène du théâtre antique d'Orange, E penso a te, chanson qu'il reprend dans un album le 27 novembre 2020, sur lequel il reprend des standards.
Fan de sport automobile, Claudio Capéo est invité par l'organisateur Max Mamers à participer au Trophée Andros électrique.
Lors de la Super Finale au Stade de France le 9 février 2019, il court sur Andros Car et en profite pour chanter en direct devant les 50 000 spectateurs.
Il remporte 2 fois l'épreuve réservée aux invités en 2020 et 2021.
Il participe également à des courses de Fun Cup.

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10 janvier 1776 : Thomas Paine publie The Common Sense.
"Grâce à la lettre de recommandation de Franklin, le libraire Robert Aitken l'engage pour collaborer au lancement du Pennsylvania Magazine4, journal dont il devient ensuite le rédacteur en chef. Le 30 novembre 1774, il prend parti pour les insurgents américains. Son pamphlet Common Sense (publié anonymement en janvier 1776) remporte un vif succès (environ 500 000 exemplaires en Amérique et en Europe). Il s’agit d’un plaidoyer en faveur de la rupture avec la Grande-Bretagne et l’établissement d’une République. Il aurait inspiré George Washington, Benjamin Rush et John Adams. Aucun autre pamphlet de cette époque ne souleva autant d’enthousiasme parmi les patriotes et d’opposition de la part des loyalistes6, notamment par James Chalmers. Le Sens commun est souvent considéré comme l’un des déclencheurs de la révolution américaine. Sa forme simple et son style concis et clair en ont fait une arme efficace de propagande. Thomas Paine pense que la révolution américaine aboutira à « la naissance d’un monde nouveau. » Il voit dans le gouvernement un mal nécessaire destiné à brider les vices humains. Mais pour un peuple vertueux comme est le peuple américain, des institutions peu importantes doivent suffire. Il pense que des institutions trop sophistiquées entraveraient la réalisation du bien public.

En avril 1776, il quitte la direction du magazine pour se consacrer à répondre aux critiques contre le Common Sense. Il envoie quatre lettres aux journaux de Philadelphie sous le pseudonyme de Le Forestier. Dans la troisième publiée par le Pennsylvania Packet le 22 avril 1776, il montre aux Américains tous les avantages d'être indépendants. L'indépendance procurera le bonheur aux Américains car « c'est une feuille blanche à remplir. » Les Américains sont pour lui un peuple libre et vertueux qui peut s'affranchir du passé. L'idée d'indépendance devient le moyen d'accéder à une vie fondée sur la vertu, idéal suprême de bien des patriotes."

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Le 9 janvier est le 9e jour de l'année du calendrier grégorien.

Il reste 356 jours avant la fin de l'année, 357 lorsqu'elle est bissextile.

C'était généralement le 20e jour du mois de nivôse dans le calendrier républicain français, officiellement dénommé jour du van.

9 janvier 1934
L'affaire Stavisky
Le 9 janvier 1934, les Français apprennent la mort par balle de l'escroc Alexandre Stavisky, dit le « Beau Sacha » (48 ans). Ils apprennent par la même occasion qu'il a compromis des élus dans ses combines financières. C'est le début d'une violente campagne antiparlementaire qui va mettre en péril la République...

Une mort suspecte
Alexandre Stavisky (1886, 1934)L'homme était recherché par la police suite à un détournement de fonds au Crédit municipal de Bayonne. Son cadavre est retrouvé dans un chalet de Chamonix.

Il s'agit apparemment d'un suicide mais l'opinion publique soupçonne aussitôt des hommes politiques d'avoir fait assassiner l'escroc pour l'empêcher de dénoncer ses complices.

Le scandale Stavisky est peu de chose comparé à celui de Panama ou à ceux des vingt dernières années (écoutes téléphoniques, Crédit Lyonnais, Elf...).

Il ne met en cause ni un président de la République, ni même un quelconque ministre mais seulement une demi-douzaine de politiciens de second rang qui se sont compromis avec Stavisky dans le trafic d'influence. Son retentissement n'en est pas moins immense.
Désenchantement
C'est qu'après les années d'espoir qui ont suivi l'hécatombe de 1914-1918, la France est affectée par une crise à la fois économique et politique.

La mort de Stavisky met brutalement à jour toutes les rancoeurs. Les xénophobes s'en prennent à une politique de naturalisation trop laxiste (Stavisky est un juif d'origine russe). L'Action française royaliste, les ligues populistes de droite et les communistes dénoncent à l'envi la décadence de la IIIe République.

L'indignation populaire entraîne la chute du gouvernement radical-socialiste. Édouard Daladier remplace Camille Chautemps à la présidence du Conseil. Il destitue aussitôt le préfet de police Chiappe, suspect de sympathie avec les ligues de droite.

Le 6 février 1934, Édouard Daladier présente à l'Assemblée nationale le nouveau gouvernement. Dans le même temps, une grande manifestation est organisée à Paris, place de la Concorde, à l'appel des ligues, de l'association d'anciens combattants Les Croix de Feu ainsi que de mouvements communistes, sur le thème : «A bas les voleurs !»

La manifestation dégénère. La police tire. Seize manifestants et un policier sont tués. On compte un millier de blessés.

Trois jours plus tard, une contre-manifestation dégénère à son tour et fait 9 morts. Edouard Daladier doit céder la place à Gaston Doumergue à la tête du gouvernement.

Non sans mauvaise foi, la gauche parlementaire dénonce dans la manifestation du 6 février une tentative de coup d'État fasciste. Elle appelle au rassemblement des forces progressistes.

Par ricochet, l'affaire Stavisky va ainsi contribuer à la victoire du Front Populaire de Léon Blum aux élections législatives de 1936.....

9 janvier 1317 :
Sacre de Philippe V le Long.
Philippe, comte de Poitou, deuxième fils de Philippe le Bel et Jeanne de Navarre, se fait hâtivement sacrer à Reims sous le nom de Philippe V, empêchant ainsi que sa nièce Jeanne, héritière légitime de la couronne, ne monte sur le trône.
Il se réfère pour cela à une prétendue « loi salique » selon laquelle la couronne capétienne doit revenir à l'aîné des garçons du roi défunt.

Cinq colonnes à la une est le premier magazine télévisé d'information français diffusé du 9 janvier 1959 jusqu’au 3 mai 1968 sur RTF Télévision (puis ORTF).
Lancé à l'initiative de Jean d'Arcy, directeur des programmes de RTF, produit par Pierre Lazareff, Pierre Desgraupes, Pierre Dumayet (les « trois Pierre plus Paul Gordeaux le quatrième mousquetaire »), le magazine est réalisé par Igor Barrère, la secrétaire générale Éliane Victor assurant un rôle de coordination. L'émission est emblématique de la présidence du général de Gaulle puisqu'elle l'accompagne de sa prise de fonction jusqu'à pratiquement son terme.

Ayant lancé le genre du magazine de reportages à la télévision française, elle est encore aujourd’hui considérée comme une référence à ce propos.

8 janvier 1935 :
Naissance du chanteur Elvis Presley.
Il naît à Tupelo (Mississippi), dans une petite maison de type shotgun house construite par son père, Vernon Elvis Presley (1916-1979), en prévision de sa naissance.
Sa mère, Gladys Love Smith (1912-1958), accouche 35 minutes auparavant d'un enfant mort-né, Jesse Garon Presley, qui est inhumé dans une tombe anonyme au cimetière de Priceville, à Tupelo.
Les parents d'Elvis Presley fréquentent une Église pentecôtiste où le jeune Elvis découvrira le Gospel, qui constitue sa première influence musicale.
Sa mère, dont il est particulièrement proche, est considérée comme le membre dominant de la famille par leurs proches, tandis que son père enchaîne les petits boulots sans faire preuve d'une grande ambition.
Les Presley ne sont pas riches et doivent souvent s'appuyer sur leurs voisins ou les aides de l'État pour subvenir à leurs besoins.
À l'école d'East Tupelo Consolidated, où il entre en septembre 1941, Presley est considéré comme un élève moyen par le corps enseignant.
Il se produit pour la première fois sur scène le 3 octobre 1945 lors d'un concours de chant au Mississippi-Alabama Fair and Dairy Show.
Habillé en cowboy, il interprète la chanson de country Old Shep , une chanson qu'il chantait souvent à ses camarades dans la chorale de l'église, et se classe cinquième.
Quelques mois plus tard, il reçoit sa première guitare en cadeau d'anniversaire.
Ses premières leçons lui sont données par deux de ses oncles, ainsi que par le nouveau pasteur de l'église de la famille.
Presley change d'école en septembre 1946 et entre à Milam.
L'année suivante, il commence à prendre sa guitare avec lui tous les jours pour jouer de la musique et chanter à l'heure du déjeuner.
Sa famille vit alors dans un quartier à dominante afro-américaine, et il est considéré comme un garçon solitaire qui joue de la musique de péquenauds.
Il écoute religieusement l'émission de radio de Mississippi Slim et parvient à le rencontrer par l'intermédiaire d'un de ses camarades de classe, qui n'est autre que le frère de Slim.
Ce dernier apprend à Presley à jouer des accords à la guitare et le fait passer dans son émission lorsqu'il a 12 ans.
La famille Presley déménage à Memphis en novembre 1948.
Ils logent dans une pension de famille pendant près d'un an avant d'obtenir un logement social dans le lotissement de Lauderdale Courts.
Au lycée L. C. Humes, Elvis Presley est généralement trop timide pour jouer de la musique en public, et il est parfois l'objet de brimades de la part des autres élèves.
Il se met sérieusement à la guitare en 1950 avec l'aide de Jesse Lee Denson, un voisin qui a deux ans de plus que lui.
Avec trois autres garçons, dont les frères Dorsey et Johnny Burnette, ils constituent une sorte de groupe qui se produit régulièrement dans le quartier des Courts.
Au fil du temps, Presley devient populaire dans son lycée.
Il se laisse pousser des rouflaquettes, utilise de l'huile essentielle de rose et de la vaseline pour se coiffer et s'habille chez Lansky Brothers.
Il commence à travailler comme ouvreur au Loew's State Theater, premier d'une série de petits boulots.
En avril 1953, il participe au concours de musique annuel de son lycée et se distingue avec son interprétation de Till I Waltz Again with You de Teresa Brewer.
Au terme de sa scolarité, en juin 1953, Presley est décidé à faire carrière dans la musique.
Elvis Presley commence sa carrière musicale en 1954 chez Sun Records, la maison de disques du producteur Sam Phillips.
Accompagné du guitariste Scotty Moore et du bassiste Bill Black, rejoints l'année suivante par le batteur D.J. Fontana, il contribue à populariser le genre naissant du rockabilly, un mélange énergique de musique country et de rhythm and blues.
En 1956, son imprésario, le « Colonel Parker », obtient que son contrat soit racheté par RCA Victor et il décroche son premier no 1 avec la chanson Heartbreak Hotel.
Il enchaîne dès lors les apparitions télévisées et les singles à succès.
Son talent de chanteur et sa gestuelle provocante font de lui le fer de lance du rock 'n' roll naissant mais aussi, dans une Amérique majoritairement chrétienne, conservatrice et racialement divisée, un sujet de controverses.
À la fin de l'année 1956, Elvis Presley fait ses débuts au cinéma avec Le Cavalier du crépuscule (Love Me Tender).
Il commence son service militaire en 1958.
Durant cette période, la vie d'Elvis Presley est affectée par le décès de sa mère.
Il reprend sa carrière en 1960 mais se consacre davantage au cinéma qu'à la musique dans les années qui suivent : il abandonne les concerts et tourne de nombreux films dont la qualité et le succès vont décroissant.
Il épouse Priscilla en 1967, et reçoit son premier Grammy Award pour le 33 tours de gospels How Great Thou Art.
Sa fille Lisa Marie naît l'année suivante, le 1er février.
Alors qu'il est absent de la scène depuis sept ans, une émission de télévision produite par Steve Binder en 1968 relance la carrière musicale d'Elvis Presley.
Il remonte alors sur scène et ce retour marque le début d'une série de tournées lucratives et de nombreux concerts à Las Vegas.
En 1973, il donne le premier concert diffusé en mondovision par satellite, Aloha from Hawaii. Fragilisé par des années de consommation excessive de médicaments, il meurt dans son manoir de Graceland en 1977, à l'âge de 42 ans.
Elvis Presley est l'artiste solo le plus vendu dans l'histoire de la musique enregistrée, avec des estimations allant de 600 millions à un milliard de ventes.
Comptant parmi les musiciens les plus célèbres et les plus influents du XXe siècle, il s'est illustré dans de nombreux genres (country, blues, pop, rock, gospel…) et reste l'un des plus gros vendeurs de disques de tous les temps.

8 janvier 1324
Mort et apothéose de Marco Polo
Quand Marco Polo meurt le 8 janvier 1324, à 70 ans, il s'est acquis en Europe une immense célébrité du fait de ses pérégrinations en Chine.

Une merveilleuse aventure
Né à Venise en 1254, dans une famille de marchands, Marco a 15 ans lorsque son père et son oncle reviennent en 1269 d'un long voyage sur la «route de la Soie» qui relie Constantinople à la Chine via l'actuel Turkestan. Les deux marchands ont pu atteindre les confins de la Chine dans une relative sécurité du fait que l'Asie continentale a été unifiée quelques décennies plus tôt par Gengis Khan et ses terribles guerriers mongols.

Les frères Polo repartent en 1271 pour la Chine avec un message du pape à l'empereur Kubilaï Khan, petit-fils de Gengis Khan. Ils emmènent Marco avec eux.

Koubilaï Khan reçoit les trois voyageurs avec les honneurs dans sa capitale, Cambaluc, plus connue aujourd'hui sous le nom de Pékin. Marco Polo devient un familier de l'empereur et obtient même le gouvernement d'une ville.

Il apprécie les richesses de l'Extrême-Orient et l'art de gouverner des Mongols.

Il collecte des informations sur des contrées inconnues des Européens de son temps, comme Cipango, d'où dérive le mot... Japon. Il découvre aussi les pâtes de blé dur qui seront adoptées avec ferveur par ses compatriotes.

Les Polo quittent enfin l'empereur avec quantité de cadeaux et regagnent Venise en 1295 après une absence de 24 ans.

« Messer Millione »
Marco Polo publie ses souvenirs de voyage sous le titre Le livre des Merveilles du Monde. Ils font état d'un monde merveilleux où abondent les pierreries, les épices et les soieries mais aussi les belles dames, les palais rutilants et les bêtes monstrueuses. Ils lui valent le surnom de «Messer Millione» en raison de ses exagérations (certains spécialistes contemporains doutent d'ailleurs que Marco Polo soit jamais allé jusqu'en Chine !).

Il faudra attendre plus d'un siècle avant que d'autres voyageurs ne se lancent sur les traces des Vénitiens. Mais ces nouveaux aventuriers, comme Vasco de Gama et Christophe Colomb, préféreront la voie maritime à la voie terrestre.

C'est qu'entre-temps, l'irruption des Turcs et la chute de Constantinople auront rendu très difficile aux chrétiens de suivre l'antique «route de la Soie».

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"Pascal Obispo, né le 8 janvier 1965 à Bergerac (Dordogne), est un auteur-compositeur-interprète français.
Il connaît le succès dès 1992 avec le titre Plus que tout au monde. Parallèlement à sa carrière de chanteur, il signe de nombreux succès pour d'autres artistes, tels que Florent Pagny, Johnny Hallyday, Garou, Zazie, Marc Lavoine, Natasha St-Pier, Patricia Kaas, mais aussi la comédie musicale Les Dix Commandements. En tant qu'interprète Pascal Obispo a vendu plus de cinq millions d'albums et en tant que compositeur quatorze millions1.

Pascal Obispo a souvent mis sa popularité au profit d'œuvres humanitaires, tout particulièrement au service des Restos du Cœur et de la lutte contre le sida."

7 janvier 1950 :
Naissance de l'actrice américaine Erin Gray.
Elle est notamment connue pour avoir incarné le rôle du colonel Wilma Deering dans la série télévisée de science-fiction Buck Rogers au XXVe siècle, ou encore le personnage de Kate Summers dans Ricky ou la Belle Vie.
Elle est la fille de Diane et Daniel Gray.
À l'âge de huit ans, ses parents se séparent et elle déménage en Californie avec sa mère.
Elle fait ses études à Redwood High School à Larkspur, puis à Palisades Charter High School d'où elle sort diplômée.
En 1965, Erin Gray rencontre Nina Blanchard qui est à la tête d'une des plus grandes agences de mannequins d'Hollywood et la convainc de poursuivre une carrière dans le mannequinat.
En quelques années, Erin Gray se fait une place comme une des top modèles de New York. Pendant cette période, elle représente de grandes marques comme L'Oréal, Max Factor et Bloomingdale's.
Elle commence alors à s’intéresser au métier d'actrice et elle déménage ensuite avec sa famille à Hollywood.
Sa première apparition à la télévision se déroule en 1967.
Elle joue le rôle d'une danseuse dans la série Malibu U.
Erin Gray épouse Ken Schwartz le 29 novembre 1968.
Ils ont un fils nommé Kevan Gray.
Le couple divorce en 1990.
En 1978, alors à Hollywood, elle décroche un rôle dans une mini-série, Evening in Byzantium, puis, la même année, signe un contrat de sept ans chez Universal Studios.
Ce contrat lui permet de jouer le rôle du colonel Wilma Deering dans Buck Rogers au XXVe siècle.
Peu de temps après Buck Rogers, Gray apparait dans la première saison de la série Magnum, dans l'épisode La fouineuse, où elle joue le rôle d'un expert en sécurité.
Il était prévu que le personnage soit récurrent, et même d'en créer un spin-off, mais ce sera sa seule apparition dans la série.
En 1982, elle joue le rôle de Lilah dans le film Six Pack avec Kenny Rogers.
Elle apparaît également dans un épisode d'Arabesque, aux côtés d'Angela Lansbury.
Entre 1982 et 1987, elle devient Kate Summers dans la série télévisée Ricky ou la Belle Vie.
Après la fin de cette série, elle continue à travailler pour la télévision et le cinéma : en 1992, dans un épisode de la série Superboy, en 1993, elle décroche un rôle dans le film Vendredi 13 : Jason va en enfer.
Erin Gray se remarie avec Richard Hissong (directeur de la photographie) en 1991 ; le couple a une fille, Samantha.
En 2005, elle apparait dans Siren, et en 2010, dans la websérie Buck Rogers, où elle joue la mère de Lucas « Buck » Rogers.

Fête de la quenouille

Dans la tradition de plusieurs pays d'Europe, la fête de la quenouille marque la reprise des travaux ménagers le 7 janvier, douze jours après Noël, ça dépend quand tombe le 7 janvier. La quenouille, qui servait à filer les matières textiles, était au Moyen Âge le symbole du travail féminin.

En Angleterre au xviie siècle, cette fête était parfois appelée Saint Distaff's Day ou jour de la sainte Quenouille. Y étaient associées des plaisanteries rituelles qui sont évoquées dans un poème de Robert Herrick où l'on voit des laboureurs écourtant leur journée aux champs pour aller se gausser des femmes en mettant le feu au lin qu'elles filaient, ce à quoi les fileuses répliquaient en versant sur eux des seaux d'eau.

En France au xxie siècle, une fête appelée lei fieloua se perpétue dans la région de Saint-Chamas-en-Provence à l'époque du carnaval. Elle comporte des chants et des danses folkloriques auxquels seuls participent les hommes, chacun portant une lanterne en forme de quenouille. L'origine de cette fête, qui à la fois honore les fileuses et célèbre le retour de la lumière après la longue nuit hivernale, remonte aux temps pré-chrétiens.

Bonjour et bon dimanche à tous ! 😃
"Christian Louboutin, né le 7 janvier 19641 à Paris, est un créateur français de chaussures et de sacs à main de luxe.

Issu de la génération du Palace des années 1980, lorsque, encore mineur, il côtoie ceux qui sont ou deviendront des personnalités de la culture, de la mode, de la musique, ou des médias, ce sont surtout ses premières expériences aux Folies-Bergères puis chez les chausseurs Charles Jourdan et Roger Vivier qui transformeront son intérêt pour les chaussures de femmes en métier ; il fonde, à l'âge de 27 ans, la marque qui porte son nom. Aujourd'hui, avec plus d'une centaine de points de vente à son nom dans le monde, et une omniprésence de ses créations dans les médias liés à la mode, Christian Louboutin est internationalement connu pour ses chaussures à la semelle rouge. "