13 juin 1944

Un missile V1 dans la Tamise

Le 13 juin 1944, une V1 (« Vergeltungswaffe » ou arme de la vengeance) s'écrase dans l'estuaire de la Tamise.

Les villes britanniques sont une nouvelle fois visées. Il ne s'agit plus comme avec le « Blitz » de 1940 d'attaques par des vagues de bombardiers. On a affaire cette fois à une arme nouvelle : la bombe volante (en fait un missile de croisière).

Ultime défi
V1 en volLa V1 est propulsée par un pulso-réacteur mais doit d'abord être catapultée à partir d'une puissante rampe de lancement.

Quand la bombe volante fait son apparition, les Anglo-Saxons ont déjà opéré le Débarquement sur les plages de Normandie. C'est dire que l'Allemagne nazie est proche de la défaite finale. Les V1 sont pour Hitler une ultime tentative de reprendre la main en terrorisant la population britannique avec des bombardements aveugles.

Les Allemands vont envoyer vers l'Angleterre jusqu'à 250 engins par jour à partir de plusieurs dizaines de rampes installées sur le littoral de la Manche. 70 s'écrasent sur Londres chaque jour, faisant au total, en trois mois, 6 000 tués chez les citadins.

L'aviation britannique va éprouver les plus grandes difficultés à les intercepter et détruire en vol.

Un V1 a chuté au sol sans exploser .
Grâce à un résistant français, Michel Hollard, qui localise les 104 rampes de lancement, l'aviation britannique va enfin pouvoir détruire celles-ci une à une et annihiler ainsi la menace. Les attaques de V1 sur l'Angleterre cessent le 1er septembre 1944.

Elles reprennent toutefois avec une intensité redoublée sur la Belgique, en voie de libération par les Alliés, du 21 décembre 1944 au 20 janvier 1945, à partir de rampes de lancement situées en territoire allemand.

En définitive, sur un total d'environ 20 000 engins V1 lancées de juin 1944 à janvier 1945, la moitié sont tombés sur les agglomérations d'Anvers et Liège, détruisant ainsi des milliers de maisons et de nombreuses vies.

Deuxième frappe
V2 sur la base de PeenemündeEntretemps, le 8 septembre 1944, de véritables fusées, plus puissantes et à plus long rayon d'action, ont fait leur apparition : les V2 (aussi appelées A4), avec une tonne d'explosifs chacune.

À la différence des missiles V1, ces puissantes fusées à combustible et comburant liquide n'ont pas besoin de rampes de lancement massives et fixes. Elles sont lancées depuis des installations mobiles légères, ce qui complique leur repérage. Elles ont été mises au point dans le centre de recherches ultrasecret de Peenemünde, sur l'île d'Usedom, dans la mer Baltique, sous la direction d'un génial ingénieur, Wernher von Braun, alors âgé de tout juste 32 ans.

1100 V2 s'écrasent sur Londres jusqu'au 27 mars 1945. Bilan : 2 700 tués. D'autres V2 frappent également la Belgique, en parallèle avec les V1.

Bonjour à tous ! 😃
*

"Malcolm McDowell est un acteur britannique, né le 13 juin 1943 à Leeds, dans le Yorkshire. En 1968, Lindsay Anderson lui offre le premier rôle de Mick Travis dans If...., film récompensé de la Palme d'or à Cannes l’année suivante. "

"Le 13 juin 313, à Milan, l'empereur Constantin 1er et son collègue Licinius, avec lequel il dirige l'empire romain, octroient aux chrétiens la liberté de pratiquer leur religion. Ils leur restituent les biens confisqués et mettent un terme définitif aux persécutions."

On apprend le décès de
"Silvio Berlusconi, aussi appelé il Cavaliere, né le 29 septembre 1936 à Milan, est un homme d'affaires et homme d'État italien, président du Conseil des ministres de 1994 à 1995, de 2001 à 2006 et de 2008 à 2011."

J'ignorais aussi cet épisode.
C'est sur Wikipédia que je l'ai découvert.

12 juin 2003 :
Décès de l'acteur Gregory Peck.
Eldred Gregory Peck, né le 5 avril 1916 à San Diego, est un acteur américain.
Il est le fils unique de Gregory Peck, un pharmacien/chimiste d'origine anglo-arménienne du côté de son père et irlandaise du côté de sa mère, catholique, et de Bernice Ayres, originaire du Missouri, convertie au catholicisme.
Sa grand-mère paternelle, Catherine Ashe, est liée au nationaliste irlandais Thomas Ashe qui prend part à l'insurrection de Pâques 1916, année de naissance de Gregory Peck.
Malgré leur pratique stricte de la religion catholique, les parents de Gregory Peck divorcent alors qu'il n'a que cinq ans.
Il est alors pris en charge par sa grand-mère.
Il est ensuite envoyé à dix ans dans une école militaire catholique de Los Angeles, puis à la San Diego High School.
Une fois diplômé, il s'inscrit à l'université d'État de San Diego puis à Berkeley.
À partir de 1936, il commence à développer un intérêt pour la comédie et s'implique dans la section de théâtre de Berkeley.
Il apparaît dans cinq pièces durant ses années d'études.
À la même époque, il doit travailler pour pouvoir financer ses études.
Pendant une courte période, il travaille comme conducteur de camion pour une entreprise pétrolière, puis comme aide-cuisinier.
Après avoir obtenu son diplôme en langue anglaise, il enlève légalement le « Eldred » de son nom et part à New York étudier à la Neighborhood Playhouse, une école de comédie réputée.
Il manque alors souvent de moyens et dort quelquefois à Central Park.
En 1939, il travaille à l'Exposition universelle puis comme guide pour la chaîne de télévision NBC.
Gregory Peck fait ses débuts à Broadway dans la pièce d'Emlyn Williams The Morning Star (1942), puis dans The Willow and I avec Edward Pawley et The Doctor's Dilemma.
À cette même période, il épouse Greta Kukkonen Rice (1911-2008) avec laquelle il restera jusqu'en 1954.
Il aura trois fils : Jonathan (né en 1944 et qui se suicide en 1975), Stephen (né en 1945), père de l'acteur Ethan Peck et Carey (né en 1949).
Il gagne en popularité durant la Seconde Guerre mondiale, bien qu'exempté de service militaire en raison de maux de dos.
Ce problème de dos serait dû à un mauvais mouvement durant une leçon de danse avec Martha Graham, mais la Twentieth Century Fox préfère annoncer qu'il résulte d'un accident d'aviron à l'université.
Gregory Peck arrive à Hollywood en 1944 avec quatre contrats en poche.
Jacques Tourneur lui donne son premier emploi au cinéma : le rôle principal de Jours de gloire (1944).
Il est immédiatement pris sous contrat par David O. Selznick qui prépare la production de Les Clés du royaume (1944).
Bien que quelques critiques qualifient son jeu d'inexpressif, Gregory Peck est nommé cinq fois au cours de sa carrière pour l'Oscar du meilleur acteur, dont quatre au cours de ses premières années au cinéma avec : Les Clés du royaume, Jody et le Faon (1946), Le Mur invisible (1947, aux côtés de Dorothy McGuire) et Un homme de fer (1949).
Il remporte l'Oscar à sa cinquième nomination, pour le rôle d'Atticus Finch dans Du silence et des ombres (1962), adaptation du roman éponyme d'Harper Lee.
Sorti en pleine lutte des Noirs américains pour obtenir l'égalité des droits civiques, ce film a pour thème l'injustice dont est victime un Noir de l'Alabama, accusé à tort de viol.
Dans ce film, Peck joue un avocat, veuf et père de deux enfants, qui doit défendre cet homme injustement accusé contre la société raciste du Sud.
Du silence et des ombres aurait été le film préféré de l'acteur.
Le personnage qu'il interprète, Atticus Finch, est désigné en 2003, soit deux semaines avant la mort de l'acteur, comme le plus grand héros de l'histoire du cinéma américain (avec en 2e place Indiana Jones et en 3e James Bond) par l’American Film Institute .
L'acteur a eu une carrière prolifique, dont certains films se démarquent : Les Canons de Navarone (1961), Moby Dick (1956) de John Huston, deux collaborations avec Alfred Hitchcock (La Maison du docteur Edwardes en 1945 et Le Procès Paradine en 1947), ainsi que Vacances romaines (1953) aux côtés d'Audrey Hepburn, celle-ci remportant son premier Oscar grâce à ce film.
Gregory Peck et Audrey Hepburn furent des amis proches jusqu'à la mort de celle-ci : c'est d'ailleurs lui qui lui présenta son premier mari, Mel Ferrer.
Parallèlement à sa carrière Peck fonde en 1949, dans sa ville natale, La Jolla Playhouse, un théâtre professionnel à but non lucratif situé sur le campus de l'université de Californie à San Diego, avec ses amis Mel Ferrer et Dorothy McGuire.
En 1947, alors que beaucoup à Hollywood figurent déjà sur une liste noire de personnalités soupçonnées de communisme, Gregory Peck signe une lettre accusant le House Un-American Activities Committee et condamnant les investigations menées par Joseph McCarthy dans l'industrie du cinéma.
En 1953, il accorde une inteview à la journaliste de France-Soir Véronique Passani, avant de se rendre en Italie pour tourner Vacances romaines avec Audrey Hepburn.
Six mois plus tard, il invite Passani à déjeuner et ils deviennent alors inséparables.
Il épouse Véronique Passani le 31 décembre 1955, soit le jour où est prononcé son divorce d'avec Greta Kukkonen, mère de ses trois fils.
Par amour pour lui, la journaliste abandonne son travail et s'installe aux Etats-Unis.
Ils ont un fils, Anthony (né en 1956) et une fille, Cecilia (née en 1958), tous deux devenus acteurs.
Quand, en 1958, il tourne avec Henry King le western psychologique Bravados traitant d'une vengeance injustifiée, il déclare avoir voulu dénoncer le maccarthysme.
Il prend également la parole pendant la guerre du Viêt Nam, alors que son propre fils Stephen y combat.
En 1972, il produit l'adaptation cinématographique de la pièce de Daniel Berrigan, Les Neuf de Catonsville, sur le procès d'un groupe de Vietnamiens accusés de désobéissance civile.
En 1977, malgré son hésitation initiale à interpréter le général Douglas MacArthur pour le film MacArthur, le général rebelle, il en ressort avec une grande admiration pour l'homme.
Sympathisant du Parti démocrate, Gregory Peck est envisagé, dans les années 1970, comme un candidat possible contre Ronald Reagan au poste de gouverneur de Californie.
Dans une interview, il révèle aussi que le président Lyndon B. Johnson, alors candidat à sa réélection, lui avait proposé un poste d'ambassadeur des États-Unis en Irlande, poste que Peck aurait volontiers accepté en considération de son ascendance irlandaise.
Il encourage un de ses fils, Carey, dans sa carrière politique pour l'élection de la chambre des représentants en Californie.
Mais celui-ci échoue par deux fois à entrer au Congrès en 1978 et 1980.
Il perd les deux fois avec de faibles écarts de voix, obtenant 49% en 1978 et 46,5 en 1980 contre le républicain Bob Dornan, un ancien acteur.
Gregory Peck est présent aux côtés de Line Renaud lorsque la chanteuse française va féliciter Jacques Chirac à l'occasion de sa victoire à l'élection présidentielle, le 17 mai 1995.
Dans les années 1980, Gregory Peck interprète le rôle d'Abraham Lincoln dans le téléfilm Les Bleus et les Gris.
Il joue aussi dans The Scarlet and The Black, téléfilm sur un prêtre catholique qui sauve des juifs et des réfugiés du nazisme durant la Seconde Guerre mondiale.
L'acteur se retire du métier en 1991.
Tout comme Cary Grant, il passe les dernières années de sa vie à parcourir le monde, multipliant les discours et les conférences.
Il meurt dans son sommeil le 12 juin 2003 à Los Angeles, à l'âge de 87 ans , des suites d'une pneumonie.
Il est inhumé à la cathédrale Notre-Dame-des-Anges de Los Angeles.
Sa femme Véronique Peck meurt à l'âge de 80 ans, le 17 août 2012, à son domicile de Los Angeles.

12 juin 1933 : Conférence économique et monétaire de Londres

Le 12 juin 1933, la conférence de Londres réunit les représentants de 66 pays avec l'objectif de remettre en marche l'économie mondiale, gravement perturbée depuis le krach du 24 octobre 1929 et la dévaluation de la livre britannique du 21 septembre 1931.

La France, représentés par Georges Bonnet, se fait la championne de la déflation et du retour immédiat à un taux de change fixe fondé sur l'étalon-or (selon ce principe, toutes les monnaies sont échangeables contre une quantité d'or prédéterminée). Ces propositions apparaissent à juste titre irréalistes aux Américains qui ont dévalué leur monnaie quelques mois plus tôt et abandonné l'étalon-or l'année précédente, le 19 avril 1932.

La conférence se clôt le 27 juillet 1933 sur un constat d'échec, suite à un message du président américain Franklin D. Roosevelt, transmis par son Secrétaire d'État Cordell Hull, qui rappelle son opposition à un accord de stabilisation des taux de change.

En attendant, les Français sont toutefois arrivés à rallier à leur projet de « bloc-or » la Belgique, les Pays-Bas, le Luxembourg, l'Italie, la Suisse, la Pologne et la Tchécoslovaquie. Rapidement, pour maintenir la compétitivité de leur économie, faute de pouvoir dévaluer la monnaie, ces pays vont devoir dévaluer les salaires, les pensions et les dépenses publiques. Ce sera en France la « déflation Laval » au moment où, de leur côté, les États-Unis et le Royaume-Uni entameront leur redressement.

Inéluctablement, les différents pays vont finir par se battre à coup de dévaluations « compétitives », suivant l'exemple donné par la Grande-Bretagne. La crise mondiale sera relancée cependant que s'effondrera le système monétaire international fondé sur l'étalon-or. Il faudra attendre la conférence de Bretton Woods, en 1944, pour instaurer un nouveau système monétaire international.

Merci Mstrprf ! J'ignorais l'épisode Guiness pour La Calypso . . .

11 juin 1910 :
Naissance du Commandant Cousteau.
Jacques-Yves Cousteau est un officier de la Marine nationale Française et un explorateur océanographique.
Son père, Daniel Cousteau, est avocat international et assistant d'un homme d'affaires américain. Sa mère s'appelle Elizabeth Cousteau.
Ses parents avaient une pharmacie à Saint-André-de-Cubzac, près de Bordeaux, où elle a tenu à accoucher, bien qu'habitant Paris depuis 1904.
De 1920 à 1923, la famille vit aux États-Unis où le jeune Jacques-Yves découvre, dans le Vermont, la nage et l'apnée.
À son retour en France, il découvre la mer dans les calanques près de Marseille, où la famille vit désormais.
À cette époque, la France compte déjà un explorateur marin et polaire célèbre, dont les aventures font rêver la jeunesse : Jean-Baptiste Charcot, qui navigue à bord de son fameux navire, le Pourquoi Pas ?
En 1930, après avoir fait ses classes préparatoires au collège Stanislas, Jacques-Yves Cousteau entre à l'École navale de Brest et embarque sur la Jeanne d'Arc.
Il devient officier canonnier en 1933.
Il se destine à être pilote de l'Aéronautique navale, mais un accident de la route lui impose, en 1935, une convalescence forcée à Toulon, convalescence qui prend fin en 1936 avec une affectation sur le cuirassé Condorcet.
C'est à bord de ce bâtiment que Cousteau rencontre pour la première fois Philippe Tailliez, qui lui prête aussitôt des lunettes sous-marines Fernez, ancêtres des actuelles lunettes de natation.
Il les utilise au Mourillon et est impressionné par la beauté de la vie sous-marine qui évolue sur le fond rocheux et dans les posidonies.
Réalisant que le monde sous-marin couvre plus des deux tiers de la Terre, il décide de consacrer sa vie à l'exploration subaquatiques .
Le 12 juillet 1937, il épouse Simone Melchior, fille d'un ancien contre-amiral de la Marine nationale et cadre d'Air liquide, avec qui il aura deux enfants : Jean-Michel en 1938 et Philippe en 1940.
En 1938, Tailliez rencontre, lors d'une chasse sous-marine, un autre chasseur du nom de Frédéric Dumas, qu'il présente à Cousteau.
Ainsi réunis, les trois forment un trio d'amis consacré à la recherche subaquatique, trio que Tailliez baptisera en 1975 du surnom affectueux de « Mousquemers ».
Comme les mousquetaires d'Alexandre Dumas, les « Mousquemers » seront eux aussi quatre, avec Léon Vêche qui assurait leur logistique, comme le raconte Cousteau dans son livre Le Monde du Silence.
À plusieurs reprises en 1939 et 1942, ils utilisent déjà les palmes de natation de Louis de Corlieu, des appareils de prises de vues sous-marines mis au point par Hans Hass, le masque de plongée avec valve de non-retour de Maurice Fernez, le manodétendeur pour les bouteilles d'air comprimé et deux recycleurs fonctionnant à l'oxygène pur.
Cousteau appartient alors au service de renseignements de la marine française et à ce titre, est envoyé en mission à Shanghai.
Jacques-Yves Cousteau participa, comme tous les marins français, aux opérations alliées de septembre 1939 à juin 1940, et notamment, en tant qu'officier canonnier, à l'Opération Vado contre l'Italie.
En 1940, il est assigné au service de contre-espionnage, à Marseille, et son commandant lui donne toutes facilités pour continuer ses expériences de plongée lorsque son service le lui permet.
Après l'armistice de 1940, Jacques-Yves se retrouve en « congé d'armistice ».
Avec sa femme et ses enfants, il rencontre la famille Ichac à Megève.
Cousteau et Marcel Ichac partagent la même volonté de faire découvrir au grand public des lieux inconnus et inaccessibles.
Les deux voisins décrocheront le premier prix ex æquo du Congrès du film documentaire de 1943, pour le premier film sous-marin français : Par dix-huit mètres de fond.
Celui-ci a été tourné en apnée l'année précédente aux Embiez avec Philippe Tailliez et Frédéric Dumas, grâce au boîtier étanche de caméra sous-marine conçu par l'ingénieur mécanicien Léon Vèche, ingénieur des Arts et Métiers et de l'École navale.
Marcel Ichac obtient, lui, le prix pour son film À l'assaut des aiguilles du Diable.
En 1943, Cousteau, Tailliez et Dumas tournent Épaves, avec le soutien de l'entreprise marseillaise de renflouage Marcellinn.
En 1945, Cousteau projette le film Épaves au chef d'état-major général de la marine, l'amiral André Lemonnier.
Celui-ci charge Tailliez, Cousteau et Dumasn de mettre en place le Groupement de Recherches Sous-marines de la Marine nationale à Toulon (GRS).
En 1948, entre missions de déminage, d'exploration sous-marine et d'essais technologiques et physiologiques, Cousteau entreprend une première campagne en Méditerranée à bord de l’Élie-Monnier, aviso base du GRS avec Philippe Tailliez, Frédéric Dumas, Jean Alinat et le cinéaste Marcel Ichac.
L'équipe explore aussi l'épave romaine de Mahdia en Tunisie.
L'expédition est considérée par Tailliez comme la « première opération sous-marine de grande envergure comportant exploration et travail par grande profondeur, en scaphandre autonome ».
En 1949, ayant atteint le grade de capitaine de corvette, Cousteau quitte la Marine pour fonder les « Campagnes océanographiques françaises » (COF) en 1950.
Depuis 1950, Cousteau a un projet de film sous-marin en couleurs mais il lui faut des moyens et, pour cela, il doit convaincre des mécènes.
Le 19 juillet 1950, à Nice, le millionnaire Loël Guiness lui achète un bateau, la Calypso, avec lequel il peut parcourir le globe.
Il effectue d'abord des fouilles archéologiques sous-marines en Méditerranée, en particulier sur le site du Grand-Congloué en 1952.
Son équipage est composé de grands noms de la plongée française : Frédéric Dumas, Albert Falco, André Laban, Claude Wesly, Jacques Ertaud, Pierre Labat, André Galerne.
En 1953, Cousteau et Dumas narrent les expériences subaquatiques réalisées depuis le milieu des années 1930 dans un livre, le Monde du silence.
Le film, coréalisé par Cousteau et Louis Malle en 1955, ne reprend pas les scènes sous-marines qui y sont décrites, celles du film ayant été tournées en Méditerranée, Mer Rouge, Océan Indien et Golfe Persique indépendamment des événements décrits dans le livre.
La Calypso en devient la base, le lieu secondaire et la vedette discrète.
Le documentaire obtient la Palme d'or au Festival de Cannes lors de sa sortie en salles en 1956.
On y voit déjà Cousteau et son équipage porter le bonnet rouge qui, quelques années plus tard, deviendra leur emblème.
En 1957, Jacques-Yves Cousteau est élu à la direction du Musée océanographique de Monaco et est admis à l'Académie nationale des sciences des États-Unis.
Dans les années 1960, il dirige au large de Cagnes-sur-Mer et en mer Rouge les expériences Précontinent de plongées en saturation lors d'immersions de longue durée ou d'expériences de vie dans des maisons sous la mer.
Le film Le Monde sans soleil relate ces aventures et obtiendra l'oscar du meilleur film documentaire en 1965.
Entre 1970 et 1972, il prend, grâce à son bathyscaphe, des milliers de photos des fonds marins sur lesquels devaient être posées les conduites du futur gazoduc algérien, Transmed.
En 1972 il est nommé Commandeur de la Légion d'honneur au titre du premier ministre.
La même année, il remet en ordre le squelette d'une baleine à bosse dépecée en Antarctique par des chasseurs de cétacés, près de la base brésilienne Comandante Ferraz pour rappeler l'extermination des espèces animales au XXe siècle.
L'année 1973 voit les Campagnes océanographiques françaises laisser place à une société humoristiquement baptisée Les Requins associés tandis qu'aux États-Unis est créée la Cousteau Society, ultérieurement basée à Norfolk, en Virginie.
En 1975, Cousteau retrouve l'épave du Britannic, navire-jumeau du Titanic, par 120 mètres de fond. Il doit attendre 1976 pour plonger sur l'épave et pénétrer à l'intérieur de celle-ci.
Aussi en 1975, en décembre, la Cousteau Society lance une expédition en Antarctique et tourne le troisième et dernier film documentaire à métrage long de Cousteau, Voyage au bout du monde, que ce dernier coréalise avec son fils Philippe.
Alors qu'un drame était survenu lors de l'expédition, le second du bord de la Calypso, Michel Laval, ayant été tué à terre (sur l'île de la Déception) par l'hélice de queue de l'hélicoptère de l'expédition, le tournage se poursuit et le film sort en salles, en France, en novembre 1976.
Le 28 juin 1979, lors d'une mission de la Calypso au Portugal, son deuxième fils et successeur désigné, Philippe, avec lequel il coproduit tous ses films depuis 1969, meurt frappé par l'hélice de son hydravion de type Catalina.
Cousteau en est profondément affecté.
Il appelle par la suite son fils aîné, Jean-Michel, à ses côtés.
Cette collaboration dure jusqu'en 1991.
En 1981, Jacques-Yves Cousteau se rapproche de la mairie de Norfolk pour construire un « parc océanique » dont la particularité serait de ne contenir ni aquarium, ni animaux vivants.
Cousteau se montre intransigeant sur le concept purement civil du parc et n'accepte pas de le modifier.
Le projet se chiffre à vingt-cinq millions de dollars et Cousteau s'engage à hauteur de cinq millions. La ville abandonne la partie en 1987 car elle considère que le commandant tarde à apporter sa contribution.
En 1985, le navire océanographique l’Alcyone est mis à l'eau à La Rochelle.
Le commandant et son fils Jean-Michel concrétisent le projet de parc océanique à Paris dans le Forum des Halles.
Le Parc océanique Cousteau est inauguré en juillet 1989.
Les actionnaires sont des investisseurs publics et privés ainsi que Jacques-Yves Cousteau à hauteur de 10 % et Jean-Michel Cousteau à hauteur de 2 %.
L'amortissement comptable du parc est cependant trop lent pour les autres investisseurs qui attendaient plus rapidement des bénéfices plus élevés.
Le dépôt de bilan est prononcé le 16 juillet 1991 et le parc ferme définitivement ses portes en novembre 1992 après avoir tout de même accueilli 920 000 visiteurs en deux ans.
Cousteau devient officier de l'ordre du Mérite maritime en 1980 et lauréat du prix Claude Foussier de l'Académie des sports, pour ses actions de protection de la nature et de la qualité de la vie en 1983.
En 1985, le président des États-Unis Ronald Reagan lui décerne la médaille présidentielle de la Liberté et il devient Grand-Croix de l'Ordre national du Mérite.
Le 24 novembre 1988, il est élu à l'Académie française et succède à Jean Delay au 17e fauteuil.
Sa réception officielle sous la Coupole a lieu le 22 juin 1989, la réponse à son discours de réception étant prononcée par Bertrand Poirot-Delpech.
Erik Orsenna lui succède le 28 mai 1998.
Le 1er décembre 1990, Simone Cousteau meurt d'un cancer. Égérie de l'Équipe Cousteau, elle a passé plus de temps que son mari à bord de la Calypso.
Cousteau attend sept mois pour se remarier le 28 juin 1991 avec Francine Triplet dont il a déjà deux enfants : Diane Élisabeth en 1979 et Pierre-Yves en 1981.
Francine Cousteau prend la tête de la Fondation Cousteau et de la Cousteau Society pour poursuivre l'œuvre de son mari ; Jean-Michel Cousteau en fait autant de son côté, ultérieurement suivi par ses descendants et ceux de son frère Philippe.
Cette dissociation devient publique en 1996, lorsque Jacques-Yves Cousteau, poursuivant en justice Jean-Michel qui souhaite ouvrir un centre de vacances dans les îles Fidji.
Il donne des interviews, où il a des mots humiliants pour son fils.
En 1992, Jacques-Yves Cousteau devient conseiller régulier de l'ONU et plus tard de la Banque mondiale ainsi que président du Conseil pour les droits des générations futures.
Jacques-Yves Cousteau s'éteint le 25 juin 1997 dans le 17e arrondissement de Paris.
Il lègue la totalité et l'exclusivité des droits liés à l'usage de son nom, son image et son œuvre à la Cousteau Society ainsi que la mission de continuer son travail.
Sa disparition est ressentie jusqu'aux États-Unis et au Canada, où il était l'un des Français les plus populaires.
Ses obsèques ont lieu à la cathédrale Notre-Dame de Paris devant un parterre de personnalités de renom, comprenant sa famille pour une fois réunie sinon conciliée, plusieurs de ses pairs académiciens, des anciens de la Calypso et de la marine, et des politiques français et étrangers, anciens ou en exercice.
Il est inhumé dans le caveau familial à Saint-André-de-Cubzac.
Sa ville lui rend hommage par l'inauguration d'une rue portant son nom, et la pose d'une plaque commémorative sur sa maison natale.

Passionnant. Merci Capusa !

11 juin 1144

Naissance de l'art gothique à Saint-Denis

Le chœur et l'avant-nef de la prestigieuse abbatiale de Saint-Denis, dédiée au premier évêque de Paris, sont solennellement consacrés le dimanche 11 juin 1144.

L'énergique abbé Suger, a entrepris quinze ans plus tôt de reconstruire son église abbatiale qui menaçait ruine. Construite quatre siècles plus tôt en style pré-roman, elle avait été dédicacée le 24 février 775 en présence du futur Charlemagne.

À vrai dire, il s'en est tenu à la construction d'un nouveau choeur dans le prolongement de l'abbatiale existante. Pour les fidèles qui entrent dans l'église par sa partie romane, sombre et deux fois moins haute, quel n'est pas alors leur éblouissement quand ils se rapprochent du choeur, inondé de lumière divine et qui semble s'élever vers le ciel !

Pour la consécration de son oeuvre, Suger a invité le roi de France, Louis VII le Jeune, et sa femme, la duchesse Aliénor d'Aquitaine, ainsi que tous les grands personnages du royaume, y compris vingt-quatre évêques et archevêques, sans compter aussi l'archevêque anglais de Cantorbéry.

Tous ces prélats, émerveillés par la lumière des vitraux et l'élancement de la structure, vont regagner leur diocèse avec le désir de reconstruire leur propre cathédrale dans le style particulier de Saint-Denis.

C'est ainsi que ce style architectural, dont les prémices sont apparues en Normandie et à Sens, en Bourgogne, va se diffuser dans le royaume et bien au-delà dans toute l'Europe jusqu'au début de la Renaissance, quatre siècles plus tard.

Il sera joliment qualifié par ses contemporains « architecture de lumière » mais aussi « art ogival » par référence à l'ogive ou à l'arc brisé, ou encore « art français » car il est né au XIIe siècle dans le Bassin parisien, à Sens, Saint-Denis, Laon, Noyon, Paris. Comme tout l'art médiéval, il sera sous la Renaissance baptisé par dérision « art gothique » (c'est-à-dire « à peine digne des Goths »). Au XIXe siècle seulement, on en viendra à distinguer l'art gothique de l'art roman qui l'a précédé.

Bonjour et bon dimanche à tous ! 😃
"Julian Alaphilippe , né le 11 juin 1992 à Saint-Amand-Montrond (Cher), est un coureur cycliste français, membre de l'équipe Soudal Quick-Step. Initialement spécialiste du cyclo-cross, il se consacre au cyclisme sur route depuis son passage chez les professionnels en 2013. Il est le seul français double champion du monde sur route, après ses titres obtenus en 2020 à Imola et en 2021 à Louvain.
Spécialiste des classiques, il a notamment remporté Milan-San Remo 2019, la Classique de Saint-Sébastien 2018, la Flèche wallonne 2018, 2019 et 2021 ainsi que les Strade Bianche 2019. Il s'est classé deuxième de Liège-Bastogne-Liège en 2015 et 2021, du Tour de Lombardie 2017 et de Milan-San Remo 2020. Sur les courses par étapes, il s'est notamment imposé sur le Tour de Californie 2016 et sur le Tour de Grande-Bretagne 2018. Il compte aussi à son palmarès une étape du Tour d'Espagne et six étapes du Tour de France ainsi que le classement de meilleur grimpeur 2018. Il termine le Tour de France 2019 à la cinquième place, après avoir été en jaune pendant 14 journées, et en recevant le prix du Supercombatif. Il est classé numéro un mondial du 24 mars au 15 septembre 2019. "

"Frances Ethel Gumm, dite Judy Garland, née le 10 juin 1922 à Grand Rapids et morte le 22 juin 1969 à Londres, est une actrice, chanteuse et danseuse américaine. Elle est considérée par l'American Film Institute comme la huitième meilleure actrice de légende du cinéma."

Merci Mstrprf !

10 juin 1942 :
Naissance de la chanteuse Chantal Goya.
Chantal de Guerre, est une actrice et chanteuse française.
Elle naît à Saïgon, dans une plantation, d'un père vosgien, Bertrand de Guerre (1912-1974), et d'une mère béké, Colette Dartiguenave (1921-2018).
Elle est l'aînée d'une famille de cinq enfants (un frère et trois sœurs) et la cousine éloignée du comédien Claude Rich et du chanteur Philippe Lavil.
La famille de Guerre quitte l'Indochine française en 1946, aux débuts du conflit d'indépendance et s’installe à Remiremont, dans les Vosges.
Elle fait une partie de ses études à Paris, où elle n'obtient pas le baccalauréat.
Elle part alors pour l'Angleterre, jeune fille au pair, étudier au lycée français de Londres, où elle obtient un diplôme d'anglais.
Elle fait la connaissance de Jean-Jacques Debout en 1964 et l'épouse le 25 février 1966.
Ils ont deux enfants : Jean-Paul, né en 1966, et Clarisse, née en 1968.
Cette rencontre constitue un tournant dans sa vie, alors qu'elle voulait initialement devenir journaliste.
Il lui présente Daniel Filipacchi, alors en train de lancer un nouveau magazine, Mademoiselle Âge tendre, où l'on découvre Chantal en tant que modèle photo.
Le créateur de Salut les copains devient alors son producteur, et Jean-Jacques Debout commence à composer pour elle des chansons originales, dont C'est bien Bernard le plus veinard et Une écharpe, une rose.
Chantal fait de la figuration aux Studios de Boulogne.
Pour assurer la promotion de ses chansons, Chantal passe régulièrement dans des émissions de télévision.
Jean-Luc Godard la remarque et voit en elle la jeune fille moderne qu'il imaginait pour son film Masculin féminin, qui sort en 1966.
Elle y apparaît aux côtés de Jean-Pierre Léaud, Marlène Jobert et Brigitte Bardot.
Elle joue ensuite dans des films réalisés notamment par Pierre Tchernia, Philippe Labro et Didier Kaminka.
Enceinte, elle est contrainte de décliner une proposition de rôle dans L'Étau d'Alfred Hitchcock et se voit remplacée par Claude Jade.
Dans le même temps, Chantal enregistre quelques disques yéyé sous la direction artistique de Mickey Baker.
Elle figure sur la « photo du siècle » regroupant 46 vedettes françaises du yéyé (dont Jean-Jacques Debout) en avril 1966.
Puis, pour un temps, elle met sa carrière entre parenthèses, afin de se consacrer à ses enfants.
Elle revient à la chanson en 1972, pour l'émission Top à... Sylvie Vartan, où elle chante et danse avec son amie et interprète seule Les Boules de neige.
Puis, en 1974 lors d'un autre Top à... Sylvie, un nouveau duo la met en lumière : Les petites filles modèles.
En 1975, elle enregistre en duo avec Guy Mardel le titre Prends une rose qui est sélectionné par un jury pour participer au Concours de la Chanson française, concours visant à déterminer la chanson qui représentera la France à la finale du concours de l'Eurovision.
Mais cette année-là, ce sera finalement la chanson Et bonjour à toi l'artiste, chantée par Nicole Rieu, qui sera choisie pour représenter la France.
Malgré tout, la chanson sort en 45 tours et connaît un relatif bon succès au hit-parade.
En 1975, pour l'émission Numéro un Carlos, produite par Maritie et Gilbert Carpentier, son mari, Jean-Jacques Debout, souhaite au départ la participation de Brigitte Bardot.
Cette dernière commence par accepter, puis refuse au dernier moment, à la suite d'une grippe. Afin de remplacer cette séquence, Jean-Jacques Debout écrit et compose alors la chanson Adieu les jolis foulards, qu'il propose à Chantal Goya pour chanter juste le soir de l'émission.
Elle accepte et, grâce à cette chanson, obtient un certain succès.
Sa carrière de chanteuse redémarre, car sa prestation est suivie, dès le lendemain, de nombreux coups de téléphone au standard de TF1.
Jean-Jacques Debout décide alors de sortir le disque et, en 1976, Chantal Goya signe un contrat de 5 ans chez RCA.
L’année suivante sort un premier album, Voulez-vous danser grand-mère ?, qui contient notamment les titres Allons chanter avec Mickey et Un lapin.
Enchaînant les succès (Bécassine, C'est Guignol !, Monsieur le chat botté, Pandi Panda, Snoopy, Babar...), le couple Debout-Goya, avec la collaboration de Roger Dumas, monte des contes télévisés.
Après avoir enregistré le générique du film Le Temps des vacances de Claude Vital, dans lequel elle apparaît dans son propre rôle, Chantal Goya interprète également plusieurs génériques, à la fois pour des téléfilms comme Les malheurs de Sophie (1979) et pour des dessins animés comme Les Misérables (1980), Bouba le petit ourson (1981), Les quatre filles du docteur March (1984), et David le Gnome (1987).
Lors de l'émission Le Jeu de la vérité, présentée en direct de Lyon le 13 décembre 1985 par Patrick Sabatier, une institutrice interrogeant Chantal Goya qualifie son univers d'« abêtissant ».
Piquée au vif, la chanteuse réplique tout en se défendant maladroitement et en entamant le refrain d'une de ses chansons Jeannot Lapin.
Chantal Goya connaît des difficultés après l'émission, et ce jusqu'en 1993.
L'image de la chanteuse est ternie, les ventes de disques chutent considérablement, les moyens investis dans ses spectacles deviennent beaucoup plus modestes.
La médiatisation se fait plus rare.
Mais Chantal Goya n'abandonne pas sa carrière pour autant : à la suite du spectacle Le Mystérieux Voyage, elle se tourne vers le public étranger, lance un mensuel (Le petit journal de Marie-Rose), sort chaque année jusqu'en 1990 un album studio inédit, et propose, après une expérience télévisuelle en 1988 sur Antenne 2 avec Jacqueline Joubert (Le Monde Magique), une nouvelle comédie musicale intitulée L'Étrange Histoire du château hanté au Palais des congrès de Paris en 1989.
En 1993, c'est le grand retour sur scène, très médiatisé.
Dans sa salle fétiche, le Palais des congrès de Paris, produite par Roland Hubert et Charley Marouani, elle propose les meilleurs moments de ses spectacles précédents.
Dorothée lui propose de rejoindre sa maison de disques et elle signe un contrat de distribution avec « AB Disques » et publie une autobiographie.
Elle sera invitée de nombreuses fois en 1993 et 1994 au Club Dorothée pour y faire la promotion de l'album La poussière est une sorcière ainsi que de son spectacle.
Elle présente un spectacle inédit au Casino de Paris en 1997, Le Grenier aux trésors, qui reste cinq semaines à l'affiche et se joue l'année suivante au Théâtre de l'Empire.
Après le Bataclan, en décembre 1999 et fin 2000, Chantal Goya se produit dans une discothèque parisienne branchée, le Scorp.
L'accueil y est tellement exceptionnel que de nombreuses discothèques de province la réclament.
Elle alterne ses prestations avec des scènes prestigieuses comme le Grand Rex ou l'Olympia en 2001.
Le réalisateur Gabriel Aghion lui propose de jouer son propre rôle dans Absolument fabuleux (avec Josiane Balasko et Nathalie Baye) en 2001, remake de la série britannique Absolutely Fabulous, un long métrage soutenu par une intense promotion de la part de la chanteuse.
La bande originale du film Becassine is my Cousine entre alors au Top 50.
La chanteuse compte désormais un public composé majoritairement d'adultes, mais touche aussi une nouvelle génération d'enfants.
Sa seconde autobiographie, La niaque, est publiée en 2004.
Deux ans plus tard, elle sort un nouvel album de douze titres, Au pays des étoiles.
S'ensuit une décennie de diverses compilations de ses succès et de florilèges scéniques.
En 2006-2007, elle joue la tournée Il était une fois... Marie-Rose.
En 2008, Chantal Goya entame une tournée avec la reprise du spectacle Le Mystérieux Voyage de Marie-Rose, joué dans des décors virtuels.
Le 17 novembre 2008 sort un coffret DVD de ses trois plus beaux spectacles qui, au bout d'un an, obtient la récompense de "double DVD de platine".
L'année 2009, qui coïncide avec ses 30 ans de scène, est le prétexte à Happy Birthday Marie-Rose, un énième florilège de ses succès.
Le 23 septembre 2009, Chantal Goya publie chez Flammarion sa troisième autobiographie, Des poussières d'étoiles dans les yeux.
En 2010, elle s'associe au producteur Gilbert Coullier, et à partir du 24 octobre de la même année elle repart en tournée avec la reprise de son spectacle L'Étrange Histoire du château hanté, et s'arrête pour dix représentations au Palais des congrès de Paris.
La chanteuse offre un nouvel album, qui met en musique les Fables de La Fontaine.
En 2013 paraît une intégrale de la quasi-totalité de son répertoire pour enfants en 21 CD.
En janvier 2014, Chantal Goya propose une autre version de La Planète merveilleuse pour quatre séances à Paris, suivies d'une tournée.
Le 19 novembre 2014, la ville d'Argenteuil ouvre une crèche qui porte son nom.
Elle se produit du 17 octobre 2015 au 10 janvier 2016 au Théâtre de Paris dans Les Aventures fantastiques de Marie-Rose.