Bonjour et bonne fin de semaine à tous ! 😃
MERCI Mstrprf !

17 octobre 1968 :
Révolte noire aux JO de Mexico.
Pendant les Jeux Olympiques de Mexico, qui se sont déropulés du 12 au 27 octobre, les athlètes américains Tommie Smith et John Carlos, champions du 200 mètres, montent sur le podium à la 1ère et à la 3ème place.
Mais, au moment où retentit l'hymne américain et s'élève la bannière étoilée, ils baissent ostensiblement la tête et lèvent leur poing ganté de noir.
Par ce geste, qui signera la fin de leur carrière, ils affichent leur soutien au mouvement antiségrégationniste américain des Black Panthers.
L'Australien Peter Norman, sur la deuxième marche du podium, manifeste son soutien avec un badge du mouvement de protestation des droits civiques.
Exclu des Jeux suivants, il sera porté en terre par ses deux amis afro-américains à sa mort en 2006. Pendant ce temps, aux États-Unis même, la lutte contre la ségrégation raciale a dégénéré dans des échauffourées meurtrières suite à l'assassinat du pasteur Martin Luther King le 4 avril 1968.

16 octobre 708 :
Fondation du sanctuaire du mont Saint-Michel.
Au temps des rois mérovingiens, si l'on en croit le récit d'un moine du haut Moyen Âge, un évêque d'Avranches du nom d'Aubert dédicace un sanctuaire en l'honneur de l'archange Saint Michel.
Ce sanctuaire est situé sur le mont Tombe, au milieu d'une vaste baie ouverte sur la Manche.
Régulièrement agrandi et embelli au fil des siècles, jusqu'à nos jours, le sanctuaire va devenir l'un des plus célèbres lieux de pèlerinage du monde sous le nom de mont Saint-Michel.

Bonjour à tous ! 😃
Merci Misterprof.

15 octobre 1983 :
La « Marche des Beurs ».
Une trentaine de personnes quittent Marseille pour rejoindre Paris à pied cinquante-cinq jours plus tard, le 3 décembre.
Il s'agit de jeunes gens issus de l'immigration maghrébine des dernières décennies ainsi que d'un pasteur, Jean Costil et d'un prêtre, Christian Delorme.
Ils terminent à plus de 100 000 participants et leurs représentants sont reçus à l'Élysée par le président François Mitterrand.
L’idée de cette « Marche des Beurs » avait été lancée par Toumi Djaidja, 20 ans, président de « SOS avenir Minguettes » après qu'il eut été grièvement blessé par une balle tirée par un policier dans son quartier de Vénissieux.
Rebaptisée Marche pour l'égalité des droits et contre le racisme, cette manifestation retentissante marque l'arrivée sur la scène française de la deuxième génération d'immigrés maghrébins.
Elle dénonce ses difficultés d'intégration et exprime sa volonté de faire souche dans son pays de naissance.
Par une tragique simultanéité, elle est endeuillée par un meurtre gratuit d'une horreur absolue, dans le train Bordeaux-Vintimille, dans la nuit du 14 novembre 1983 : trois jeunes candidats à l'engagement dans la Légion étrangère, fortement imbibés d'alcool, s'en prennent sans motif autre que raciste à un travailleur algérien, Habib Grimzi.
Ils le rouent de coups et le défenestrent.
Ils seront arrêtés et condamnés à de très lourdes peines.
Leur méfait inspirera l'année suivante le film Train d'enfer à Roger Hanin.
Aux élections européennes du 17 juin 1984, l'impopularité du gouvernement socialiste et le retentissement de la « Marche des Beurs » valent au Front national de Jean-Marie Le Pen de faire irruption sur la scène politique avec 11% des suffrages, soit autant que le Parti communiste.

Bonjour à tous ! 😃
"Henri Verneuil est un réalisateur et scénariste de cinéma français d'origine arménienne, né le 15 octobre 1920 à Rodosto (actuelle Tekirdağ, en Turquie) et mort le 11 janvier 2002 à Bagnolet (Seine-Saint-Denis).

Sa famille est rescapée du génocide arménien et trouve refuge à Marseille où le jeune Achod Malakian grandit et se lance, après des études d'ingénieur et plusieurs années dans le journalisme, dans la réalisation de courts métrages. Accédant aux longs métrages grâce à Fernandel, il se fait connaître en dirigeant la vedette comique dans neuf films dans les années 1950, jusqu'au triomphe international de La Vache et le Prisonnier (1959).

Des années 1960 aux années 1980, il réalise des films, souvent à grand spectacle, devenus pour certains des classiques, notamment Des gens sans importance (1956), La Vache et le Prisonnier (1959), Le Président (1961), Un singe en hiver (1962), Mélodie en sous-sol (1963), Cent Mille Dollars au soleil (1964), Week-end à Zuydcoote (1964), Le Clan des Siciliens (1969), Le Casse (1971), Peur sur la ville (1975), I… comme Icare (1979) ou encore Mille milliards de dollars (1982). Il tire profit des plus fameux noms du cinéma français tels Jean Gabin, Jean-Paul Belmondo, Alain Delon ou Lino Ventura."

Merci les amis !

14 octobre 1967 :
Naissance du chanteur Gérald De Palmas.
Gérald Gardrinier est un auteur-compositeur-interprète de pop rock et guitariste français.
Il est né d'un père breton, géomètre de profession et d'une mère réunionnaise, professeure de français.
Il a choisi pour nom de scène celui de sa grand-mère maternelle, Roxane de Palmas.
Il a dix ans quand ses parents quittent La Réunion pour s'installer à Aix-en-Provence.
À treize ans, Gérald découvre le ska et se passionne pour la musique.
Il apprend notamment à jouer de la basse et s'inspire, pour les rythmiques, de son groupe fétiche : Level 42 (groupe de pop-rock britannique formé à Londres en 1979 par des natifs de l'île de Wight : Mark King à la basse, Phil Gould à la batterie, rejoints ensuite par Mike Lindup aux claviers et Dominic Miller, par la suite remplacé par Boon Gould).
Ensuite, en Terminale à Aix-en-Provence en 1984, il fait partie d'un groupe de new wave intitulé Local Passion, en tant que bassiste, déjà en compagnie d'Edith Fambuena.
En 1985, ayant atteint l'âge de la majorité, il rejoint en tant que bassiste-chanteur le groupe Les Max Valentin, reformé en 1989 sous le nom Les Valentins.
Le groupe est alors composé d'Édith Fambuena et de Jean-Louis Piérot qui se connaissent tous deux depuis le lycée.
Tous les trois, ils composent et enregistrent deux 45 tours : Les Maux dits et Printemps parapluie.
Les Max Valentin rencontrent Étienne Daho dans la discothèque Le Mistral, à Aix-en-Provence, lors de sa tournée Satori Tour.
C'est Gérald qui assume pour le groupe d'aborder la star afin de lui présenter leur 45 tours.
Étienne Daho leur propose ensuite de les signer sur son tout nouveau label.
En 1987, il quitte le groupe (qui continue en duo) et se lance dans une carrière solo.
Pendant sept ans, il compose seul ses chansons et en 1994, juste après avoir remporté le concours du talent de demain sur M6, il sort son premier album, La Dernière Année, qui contient le tube Sur la route et lui vaut la Victoire de la musique de la révélation masculine de l'année en 1995.
En 1996 naît son premier enfant, un petit garçon nommé Victor.
La même année, De Palmas sort un deuxième album, intitulé Les Lois de la nature, qui ne remporte pas le succès attendu.
L'artiste ne comprend pas l'accueil fait à cet album et veillera par la suite à rappeler l'existence des Lois de la nature lors de ses concerts.
Il faut attendre 1999 pour que Jean-Jacques Goldman lui redonne confiance, en lui écrivant les paroles de la chanson J'en rêve encore.
De Palmas écrit et compose alors dix des douze chansons de son nouvel album, Marcher dans le sable (l'une de ses chansons, Le Gouffre, étant l'adaptation d'un poème écrit par son grand-père Raoul Nativel).
L'année 2002 est celle de la consécration avec une tournée de 180 concerts, un disque de diamant pour l'album et des récompenses aux Victoires de la musique et aux NRJ Music Award.
Sa chanson Tomber, sur des paroles de Maxime Le Forestier, passe même l'Atlantique, Céline Dion la reprenant en anglais sous le titre Ten Days.
À la fin de l'année, tandis qu'un album et un DVD live sont édités, il écrit plusieurs titres sur l'album À la vie à la mort de Johnny Hallyday, dont le succès Marie.
En 2003, naît sa fille Rose.
Il reçoit la même année le NRJ Music Award de l'artiste masculin francophone de l'année.
Il revient ensuite avec un quatrième album, Un homme sans racines, qui devient double disque de platine avec plus de 600 000 ventes.
Après un conflit avec sa maison de disques Universal, son cinquième album, Sortir, paraît le 16 novembre 2009 chez AZ, porté par les singles Au bord de l’eau, Dans une larme et Mon cœur ne bat plus.
Il partage notamment un duo avec Eagle-Eye Cherry, Pandora's Box.
Entre-temps, il participe à plusieurs reprises aux concerts des Enfoirés, et est choriste sur la plupart des albums du chanteur Sinclair.
En 2011 sort un double CD, la compilation Sur ma route, composé de 27 titres et d'un inédit, L'Étranger.
En mai 2013 sort le single Serait-il ?, suivi du single Je me souviens de tout en septembre, extraits de l'album De Palmas sorti en novembre.
Un septième album studio, La Beauté du geste, sort au printemps 2016, porté par les titres Il faut qu'on s'batte et Le jour de nos fiançailles.
Le 10 octobre 2023, il annonce la sortie d'un nouvel album ainsi que la fin de sa carrière en raison d'un « problème de voix récurrent » qui l'empêche de chanter convenablement.
L'artiste préfère se limiter aux enregistrements studio et ne plus donner de concerts ou assurer la promotion de chansons.

"Sami Frey naît sous le nom d'état civil de Sami Frei le 13 octobre 1937, au 2, place du Docteur-Alfred-Fournier (hôpital Saint-Louis), dans le 10e arrondissement de Paris, de Mendel Frei et de Perla Wolf, qui sont des Juifs polonais immigrés en France, alors domiciliés au 17, boulevard de Belleville dans le 19e arrondissement de Paris. Son père est maroquinier, né le 2 novembre 1912 à Cuzmiska. Sa mère est sans profession, née le 2 décembre 1913 à Drabobwzegi (certaines sources mentionnent Białobrzeg. La langue maternelle de Sami Frei est ainsi le yiddish.

Il est âgé de deux ans quand son père meurt à l’âge de 27 ans en 1939 à Paris. Il a cinq ans lorsque sa mère est déportée de Drancy vers Auschwitz le 14 septembre 1942 par le convoi no 32, dont elle ne va pas revenir. Sa dernière adresse connue est toujours au 17, boulevard de Belleville.

Sa grand-mère maternelle, Chaja Wolf, née Birnbaum le 1er janvier 1886, également à Białobrzeg en Pologne, est déportée six mois après sa fille Perla, par le convoi no 52 du 23 mars 1943, de Drancy vers Auschwitz. Sa dernière adresse connue est également au 17, boulevard de Belleville.

Après l'arrestation de sa mère, Sami Frei vit avec une partie de sa famille sous une fausse identité à Saint-Avit-les-Guespières en Eure-et-Loir, dans la maison du gardien du château où les Allemands se sont installés. Il va à l'école dans le village voisin de Saint-Denis-les-Ponts. En 1944, lors d'une visite médicale, un médecin scolaire découvre que Sami Frei est Juif. Ses proches et lui se réfugient alors à Rodez.
Carrière
Sa compagne jusqu'en 1960, Pascale Audret, lors d'un tournage en Italie.
Sami Frey avec Brigitte Bardot à Rome en 1963.

Élève du cours Simon, Sami Frey obtient dès 1960 un rôle clé dans La Vérité, film très attendu d'Henri-Georges Clouzot, avec Brigitte Bardot et Marie-Josée Nat comme partenaires féminines.

En 1966-1968, il participe à de nombreux spectacles mis en scène au théâtre Antoine par Claude Régy, et contribue à la révélation en France du théâtre anglais contemporain, Harold Pinter en tête.

Au cinéma, il est choisi par des auteurs tels que Georges Franju (Thérèse Desqueyroux, en 1962), Michel Deville (L'Appartement des filles, 1963), Godard (Bande à part, 1964), Pollet (Une balle au cœur, 1965), Klein (Qui êtes-vous, Polly Maggoo ?, 1966), Rappeneau (Les Mariés de l'an II, 1971), Charles Belmont (L'Écume des jours, 1968, Rak, 1972), Sautet, qui lui confie l'un des trois rôles principaux de César et Rosalie (1972) aux côtés d'Yves Montand et Romy Schneider, Adam (M comme Mathieu, 1973), Duras (Jaune le soleil, 1972), Serreau (Pourquoi pas !, 1977), Miller (Mortelle Randonnée, 1983), Doillon (La Vie de famille, 1985), Rouffio (L'État de grâce, 1986), Drach (Sauve-toi, Lola, 1986), Sanders-Brahms (Laputa, 1987), Delvaux (L’Œuvre au noir, 1988), Margarethe von Trotta (L'africana, 1990).

En 1974, il réalise Autour de Jeanne Dielman, le making-of en noir et blanc de Jeanne Dielman, 23, quai du commerce, 1080 Bruxelles de Chantal Akerman.
Vie privée

Sami Frey est d'abord le compagnon de l'actrice Pascale Audret, sœur du chanteur Hugues Aufray.

À la suite du film La Vérité en 1960 qu'il tourne avec Brigitte Bardot, il quitte Audret pour vivre un amour passionné avec Bardot, alors mariée avec Jacques Charrier. Cet amour dure trois ans.

Il a par la suite été le compagnon de la comédienne Delphine Seyrig."

Merci Mstrprf !

13 octobre 1906 :
Ouverture, à Amiens du congrès de la Confédération Générale du Travail (CGT), qui groupe 2400 syndicats français et deux cent mille adhérents.
Cinq jours plus tard en sort une motion qui va entrer dans l’Histoire syndicale sous le nom de Charte d’Amiens.
Ce texte très court définit, encore aujourd’hui, en théorie les objectifs du syndicalisme français, en radicale opposition avec les syndicalismes allemand et britannique.
La CGT est née à Limoges en 1895, à peine plus de dix ans après la légalisation des syndicats ouvriers. Au départ simple association de quelques fédérations nationales de syndicats, elle se structure et se renforce au congrès de Montpellier, en 1902.
Ses effectifs bondissent à plus de cent mille membres sous l’impulsion de son secrétaire général Victor Griffuelhes, un ancien militant anarchiste.
Il organise, le 1er mai 1906, la première grève générale pour la journée de huit heures.
Ce coup d’éclat met le monde syndical en ébullition, d’autant qu’il survient juste après la catastrophe de Courrières et la répression des mineurs par l’armée.
L’année précédente, la sphère politique a vu naître le premier parti constitué comme tel : la Section française de l’Internationale ouvrière (SFIO).
Ce parti est dirigé par Jules Guesde et se réclame du marxisme.
Partageant peu ou prou les mêmes convictions, syndicalistes et militants politiques s’interrogent sur la meilleure façon de les promouvoir.
Jules Guesde s’est violemment opposé à Alexandre Millerand en 1899 quand ce « socialiste indépendant » a choisi de participer au gouvernement « bourgeois » de Pierre Waldek-Rousseau.
Il souhaite faire de son parti, avec le concours de la CGT, le fer de lance de la révolution à venir.
Mais au sein de la confédération syndicale, les « guesdistes » sont nettement minoritaires.
Ils doivent compter avec les réformistes qui veulent se cantonner dans des revendications purement syndicales pour l’amélioration des conditions de travail et des rémunérations.
Quant à la mouvance anarchiste regroupée autour de Victor Griffuelhes, elle prône une action révolutionnaire, à l'écart des partis politiques, avec rien moins que l’objectif de renverser la société capitaliste et de confier l’outil de production aux syndicats.
Le débat va être tranché au congrès d’Amiens au profit des derniers.
Le IXe congrès confédéral réunit plus de 800 délégués dans l’école publique du faubourg de Noyon, à Amiens.
Trois motions sont débattues :- celle des « guesdistes », présentée par la Fédération du Textile, est mise en minorité par la coalition contre nature des réformistes et des anarchistes.
- la motion réformiste, présentée par la Fédération du Livre, exprime « le caractère exclusivement économique de l'organisation syndicale ».
Mais elle est retirée par ses promoteurs qui veulent plus que tout rester à l’écart des partis politiques. Ils se rallient donc à la motion de Victor Griffuelhes, laquelle préconise la grève générale comme moyen de faire triompher la révolution et « l'expropriation capitaliste ».
Après une semaine de débats est donc votée ladite motion.
Elle obtient 830 voix sur 839.
Mais même si elle est acceptée à la quasi-unanimité des congressistes, elle ne reflète pas les aspirations de la classe ouvrière ou des huit millions de salariés français, car les délégués présents à Amiens représentent en tout et pour tout un millier de syndicats et beaucoup sont des néophytes qui ont reçu un mandat en blanc d'un ou même plusieurs syndicats.

Passionnant Mstrprf, merci !

12 octobre 1492 :
Christophe Colomb atteint le Nouveau Monde.
Après deux longs mois de mer, Christophe Colomb pose le pied sur une île des Bahamas.
Le navigateur génois croit, de bonne foi, avoir atteint l'Asie des épices et pour cette raison appelle « Indiens » les premiers indigènes qu'il rencontre.
Six mois plus tôt, Christophe Colomb a convaincu les souverains espagnols de le soutenir dans son projet fou d'atteindre l'Asie des épices en navigant vers l'Ouest, à travers l'Océan Atlantique.
Fort de leur soutien et grâce à l'aide matérielle de deux armateurs, les frères Pinzón, il a pu armer une caraque, la Santa Maria, et deux caravelles, la Niña et la Pinta.
Le départ a lieu le 3 août 1492.
Après une escale dans l'archipel des Canaries, possession espagnole, la flotille fonce vers le sud-ouest en suivant les alizés.
Les équipages s'inquiètent bientôt de l'absence de terre.
Le 10 octobre, ils sont à bout et sur le point de se mutiner.
Enfin, après 36 jours de navigation (au lieu des 15 escomptés), la vigie de la Pinta crie pour de bon : « Tierra »!
Les navires accostent sur une petite île.
Elle est comme de juste baptisée San Salvador (« Saint Sauveur ») par les Espagnols.
Les marins, quand ils descendent à terre, sont bouleversés par la nudité des pacifiques Taïnos, des Indiens du groupe des Arawaks.
Malgré ou à cause de leur nudité, les femmes indigènes les attirent.
Cela leur vaudra de ramener en Europe, sans le savoir, une terrible maladie vénérienne, la syphilis.
En contrepartie, les Européens amènent aux habitants de ce Nouveau Monde des maladies comme la rougeole qui vont les décimer en quelques années, plus sûrement que les arquebuses et les épées.
Les navires ne s'attardent pas et poursuivent vers ce qui sera plus tard connu comme l'île de Cuba. Une homonymie des noms convainc Christophe Colomb qu'il est aux portes de l'empire chinois du Grand Khan.
Le 6 décembre 1492, Christophe Colomb et les deux bateaux qui lui restent arrivent en vue d'une nouvelle île que les indigènes appellent Ayiti (Haïti) ou Quisqueya.
Les Espagnols la rebaptisent Isla española.
L'île séduit les Européens par sa beauté et recèle quelques ressources aurifères dans le sous-sol et les rivières.
Dans la nuit de Noël, la lourde Santa Maria s'échoue sur la grève, au nord de l'île.
Faute de pouvoir ramener tous les hommes en Espagne, l'Amiral fait construire un fort avec les débris du navire et laisse sur place 39 hommes.
Le 4 janvier 1493 enfin, il prend le chemin du retour avec la Niña.
Après une difficile traversée, le 31 mars, c'est l'entrée triomphale à Palos puis à Séville, où les habitants se pressent pour voir et toucher les sept Taïnos que Colomb a ramené des îles.
À Haïti, les choses tournent très mal pour les hommes restés sur place.
Plutôt que de se tenir tranquilles, ils tentent de soumettre leurs voisins indiens.
Ces derniers ripostent en attaquant le fort et massacrant ses habitants.

Bonjour et bon dimanche à tous ! 😃
Merci Misterprof !

Journée mondiale des oiseaux migrateurs, le 12 octobre.

11 octobre 1963 :
Décès de Jean Cocteau, poète, peintre, dessinateur, dramaturge et cinéaste français,
Il a lieu au lendemain du décès de la chanteuse Édith Piaf, dont la dépouille a été transporté clandestinement en ambulance jusqu'à son appartement du 67 boulevard Lannes, à Paris, pour faire croire qu'elle a fini sa vie dans sa ville natale.
Sa mort est ainsi annoncée officiellement comme étant intervenu le 11 octobre 1963 à 7 heures du matin, soit quelques heures avant celle du poète,grâce à un faux certificat de décès postdaté de son médecin, Claude Bernay de Laval.
Jean Cocteau (1889-1963) est né à Maisons-Laffitte le 5 juillet 1889 au sein d'une famille de la grande bourgeoisie parisienne.
Dès l'enfance, il est inspiré par les réceptions musicales de son grand-père et les lectures de contes par sa gouvernante Joséphine.
Malheureusement, très affecté par le suicide de son père Georges, alors qu'il n'a que 9 ans, il décide d'exorciser cette tragédie qui le minera toute sa vie en découvrant le monde du cirque, de l'illusion et du trompe l’œil, l'âme créatrice de l'imagination et du rêve.
Pour l'anecdote, il oubliera même de se présenter à l'épreuve du baccalauréat au lycée Condorcet puis abandonnera ses études.
C'est le tragédien Édouard de Max qui, le premier, lui porte attention et, fasciné par son style, le fait connaître du tout Paris au cours d'une matinée poétique qu'il organise au théâtre Femina.
Il publie son premier recueil de poèmes à compte d'auteur, La Lampe d'Aladin, inspiré des Mille et Une Nuits, en 1909 et devient alors connu dans les cercles artistiques bohème comme le « prince frivole ».
Il fréquente les salons parisiens comme celui de la poétesse Anna de Noailles où il croise Maurice Barrès et l'abbé Arthur Mugnier auquel il se confie.
Il est également fasciné par le maître des ballets russes, Serge de Diaghilev et ses artistes principaux, le peintre Léon Bakst et le danseur Vaslav Nijinsky.
La rencontre avec Diaghilev qu'il veut étonner marque la première crise dans la création coctalienne : il renie ses recueils de poèmes, pastiches assez ampoulés, et se rapproche de l'avant-garde cubiste et futuriste.
De sa collaboration avec les artistes russes naissent Le Dieu bleu en 1912, avec des costumes et décors de Léon Bakst sur une musique composée par Reynaldo Hahn, puis Parade, ballet produit en 1917 avec des costumes et décors de Pablo Picasso et une musique composée par Erik Satie.
Cette œuvre inspire à Guillaume Apollinaire le néologisme de surréalisme, repris ensuite par André Breton et Philippe Soupault pour la création de ce mouvement artistique, dont les membres ont rapidement exclu Cocteau.
Il collabore au mouvement dada et a une grande influence sur le travail des autres, dans le groupe même composé par ses amis musiciens, les Six, dont il devient le porte-parole.
Ayant été réformé du service militaire pour rhumatismes, Cocteau décide néanmoins de participer à la Première Guerre mondiale comme ambulancier avec un convoi sanitaire civil.
Dans les années 1920, Cocteau rejoint les cercles littéraires autour de Marcel Proust, André Gide et Maurice Barrès.
En 1924, il écrit une adaptation de Roméo et Juliette, créée à Paris, au théâtre de La Cigale le 2 juin 1924, avec les décors et costumes de Jean Hugo et la musique adaptée d’après les airs populaires anglais arrangés et instrumentés par Roger Désormière,
En juin 1919, Max Jacob lui présente le jeune poète Raymond Radiguet (1903-1923), sur lequel il exerce une influence prépondérante.
En 1921, il collabore avec le groupe des Six pour le livret argumentaire des Mariés de la tour Eiffel, œuvre collective qui lance la nouvelle génération musicale en France dans le sillage d'Erik Satie qui en est le mentor.
La réaction de Cocteau à la mort soudaine de Radiguet, en 1923, crée un désaccord avec certains proches qui déclarent qu'il l'a laissé désespéré, découragé et en proie à l'opium.
Cette dépendance et ses efforts pour s'en sevrer ont une influence décisive sur son modèle littéraire.
Son livre le plus connu, Les Enfants Terribles (1929), est d'ailleurs écrit en une semaine, au cours d'un difficile sevrage.
La réputation de Cocteau était scandaleuse, en partie parce qu'il vivait son homosexualité sans la cacher, sans non plus la revendiquer, selon les codes de l'époque.
Son travail est émaillé de nombreuses critiques envers l'homophobie.
Il a néanmoins eu quelques aventures brèves et compliquées avec des femmes notamment, dans les années 1930, avec la princesse Nathalie Paley, fille issue du mariage morganatique d'un grand-duc de Russie, elle-même modiste, actrice ou modèle et ancienne épouse du couturier Lucien Lelong.
Elle devient enceinte de Cocteau, mais la grossesse ne peut être menée à son terme, ce qui plonge le poète et la jeune femme dans un profond désarroi.
En 1937, Cocteau rencontre Jean Marais, au profil identique à celui d’Éphèbe, que Cocteau dessine sans cesse et dont il lancera la carrière d'acteur.
En 1940, Le Bel Indifférent, une pièce de Cocteau écrite pour Édith Piaf, est un énorme succès.
Il travaille également avec Pablo Picasso et Coco Chanel sur plusieurs projets, est l'ami de la majeure partie de la communauté européenne des artistes, et lutte contre son penchant pour l'opium durant la plus grande partie de sa vie d'adulte.
Jean Cocteau joue un rôle ambigu durant la Seconde Guerre mondiale : les résistants l'accusent de collaboration avec les Allemands, et une partie de son passé (1939-1944) reste mystérieuse.
Jean Cocteau écrit, pendant l’Occupation, dans l’hebdomadaire collaborationniste La Gerbe créé par l'écrivain breton Alphonse de Châteaubriant.
Il écrit également dans le journal Comoedia sous la direction de René Delange.
Reste qu'à la Libération, il est rapidement acquitté par le Comité national du cinéma et le Comité national des écrivains devant lequel il ne se présente pas, ainsi que par les comités d'épuration devant lesquels il comparaît pour collaboration.
Quelques immenses succès firent passer Cocteau à la postérité, tels que le roman Les Enfants terribles, la pièce de théâtre Les Parents terribles de 1938, ou le film La Belle et la Bête.
Devenu une référence cinématographique, il préside le jury du Festival de Cannes de 1953, puis celui de 1954.
Le 3 mars 1955, il est élu à l'Académie française, par 17 voix contre 11 à l'historien Jérôme Carcopino et prend le fauteuil libéré par Jérôme Tharaud.
En 1960, l'artiste tourne Le Testament d'Orphée[ avec le soutien financier de François Truffaut.
Parallèlement, il s'engage dans la défense du droit à l'objection de conscience, entre autres en parrainant le comité créé par Louis Lecoin, aux côtés d'André Breton, Albert Camus, Jean Giono et de l'abbé Pierre. Ce comité obtient un statut, restreint, en décembre 1963 pour les objecteurs.
Le 11 octobre 1963, apprenant la mort de son amie Édith Piaf, il est pris d'une crise d'étouffement et succombe quelques heures plus tard d’une crise cardiaque dans sa demeure de Milly-la-Forêt.
Lors de ses obsèques, la presse et les personnalités sont nombreuses à rendre un dernier hommage au poète.
Il est enterré dans la chapelle Saint-Blaise-des-Simples à Milly-la-Forêt (Essonne) et, sur sa tombe, figure l'épitaphe : « Je reste avec vous. »