Le peintre Philippe de Champaigne est né le 26 MAI 1602 •
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Merci Mstrprf. Je ne connais pas la série en question . . .

25 mai 1918 :
Naissance de l' acteur Henry Calvin.
Henry Calvin est un acteur comique américain, connu surtout pour son rôle du sergent Garcia dans la série télévisée Zorro de Walt Disney Productions.
Né Wimberly Calvin Goodman, dans l'enfance, il chantait déjà dans la chorale de son église et était souvent le principal soliste, plus tard il devint un bon baryton.
Après avoir terminé ses études à l’école publique, il obtint ses diplômes à l’université Southern Methodist University de Dallas avant de poursuivre une carrière d’acteur et de chanteur.
En 1950, Henry présenta une émission à la radio NBC et apparut à Broadway (particulièrement dans la comédie musicale Kismet avant d’assurer son plus fameux rôle pour le petit écran, celui du sergent Demetrio Lopez Garcia, partenaire comique de Zorro joué par l'acteur Guy Williams.
Ami pour don Diego, adversaire malgré lui pour Zorro, Garcia est souvent son propre pire ennemi à cause de son fort penchant pour la nourriture et la boisson.
Mais, Diego / Zorro se débrouille toujours pour le garder précieusement en vie et dans ses fonctions de sergent car il lui est finalement très utile.
Avec sa riche voix de baryton, Henry participa aussi à de nombreux interludes musicaux pendant le déroulement de la série, des chansons à boire aux sérénades, et même un duo avec Annette Funicello dans un épisode.
Il était très populaire et finalement volait souvent la vedette à Diego / Zorro
l meurt d’un cancer de la gorge dans sa maison de Dallas au Texas, le 6 octobre 1975, âgé de 57 ans.

Merci Capusa !

Pierre Bachelet, né le 25 mai 1944 à Paris et mort le 15 février 2005 à Suresnes (Hauts-de-Seine), est un auteur-compositeur-interprète français.

Pierre Bachelet naît le 25 mai 1944 dans le 12e arrondissement de Paris. Il est l'enfant de Maurice Bachelet et Alberte. Sa famille, originaire du Nord, tenait une blanchisserie et avait été contrainte de partir vivre à Paris. Il passe une partie de son enfance à Calais, d'où est originaire son père. Il est resté très attaché à Calais, où il aimait se ressourcer. Il évoque le Nord dans plusieurs de ses chansons, comme dans Les Corons, et ses souvenirs de Calais dans Découvrir l'Amérique. Il évoquera également sa mère dans Embrasse-la.

Dans sa jeunesse, le jeune Pierre apprend le piano mais sa passion pour Elvis Presley le conduit à la guitare électrique dans son adolescence. Il monte même un groupe avec ses copains : les Volts.

Pierre Bachelet est diplômé de l'École nationale de photographie et cinématographie en 1966. Il effectue ensuite son service militaire au service cinématographique des armées. Il commence sa carrière dans la réalisation de documentaires pour la télévision. À Paris, il travaille dans la publicité, ce qui lui fait rencontrer Patrice Leconte et Jean-Jacques Annaud .

Il devient illustrateur sonore pour l'émission Dim, Dam, Dom en 1968. Il rencontre lors de cette émission Just Jaeckin qui lui fait réaliser la musique du film Emmanuelle.

Musique de films

Même si Pierre Bachelet a fondé le groupe Resonance avec Mat Camison en 1973, son plus grand succès a été la bande originale du film Emmanuelle de Just Jaeckin : 1,4 million de 33 tours (albums) et 4 millions de 45 tours simple (disques avec 2 chansons seulement) sont vendus. Bachelet participe aussi à la musique des films Coup de tête et La Victoire en chantant de Jean-Jacques Annaud, Les bronzés font du ski de Patrice Leconte et Gwendoline de Just Jaeckin. Il a également réalisé la musique du film Histoire d'O en 1975 ou celle des Enfants du marais (1999) et d'Un crime au paradis de Jean Becker (2001).

L'un des morceaux utilisés dans le film Emmanuelle s'avère un plagiat de Larks' Tongues in Aspic du groupe britannique King Crimson. Le guitariste du groupe, Robert Fripp, poursuit les producteurs d'Emmanuelle en justice l'année suivant sa sortie et obtient gain de cause.

Chanson

Pierre Bachelet enregistre sa première chanson en 1974 : Emmanuelle, en français et en anglais. En 1975 sort son premier album L'Atlantique. Il doit attendre 1980 pour connaître le succès du grand public avec son deuxième album Elle est d'ailleurs. La chanson qui a donné le titre à l'album est vendue en 45 tours à 1,5 million d’exemplaires. L'album marque également le commencement d'une longue collaboration avec le parolier Jean-Pierre Lang.

Le troisième album, en 1982, comprend un succès devenu classique, véritable hymne des départements miniers du Nord et du Pas-de-Calais : Les Corons (paroles de Jean-Pierre Lang, musique de Pierre Bachelet) sur le travail et la vie des mineurs. C’est l'année des premiers grands spectacles : tournée en Europe francophone, puis l'Olympia, en première partie de l'humoriste Patrick Sébastien.

En 1984, après son quatrième album Découvrir l'Amérique, il est la vedette à l'Olympia. Il poursuit en 1985 et 1987 avec trois nouveaux albums qui comprennent les succès Marionnettiste, En l’an 2001 et Vingt ans. Les tournées sont assurées d’un succès après chaque sortie d'album.

En 1989 sort un nouvel album Quelque part... c'est toujours ailleurs sur lequel il chante les chansons Quelque part… c'est toujours ailleurs, Flo et Typhon en duo avec la navigatrice Florence Arthaud. Les concerts l'amènent dans les îles de l'océan Indien et au Québec, où il connaît un grand succès. Au début des années 1990 sortent un album en public La Scène et une première rétrospective de ses meilleures chansons (10 ans de Bachelet pour toujours).

En 1995, il sort un album de chansons sur la ville intitulé La Ville ainsi soit-il. Après quinze ans de collaboration avec Jean-Pierre Lang, il laisse pour la première fois l'écriture de tous les textes de l'album à l'écrivain Yann Queffélec. Trois ans plus tard, ces deux derniers paroliers se retrouvent tous les deux sur l'album Un homme simple, mais d'autres auteurs (dont Pierre Bachelet lui-même pour trois chansons) signent les paroles des chansons.

Pierre Bachelet est un amoureux de la mer. Il chante en duet avec Florence Arthaud sur l'album Quelque part... c'est toujours ailleurs et rend hommage au navigateur Éric Tabarly après sa disparition en mer dans la chanson Le Voilier noir.

Du milieu des années 1990 à sa mort en 2005, Pierre Bachelet continue sa carrière, moins médiatisée que dans les années 1980, mais avec un public fidèle. Il parcourt régulièrement la France lors de tournées d'été où il interprète ses plus grands succès, dont plusieurs fois en plein air et parfois dans le cadre de concerts gratuits. Il aimait donner des concerts dans de petites salles, à dimensions humaines, souvent des salles des fêtes. Ses tournées passaient ainsi, par exemple, par de petits villages d'Ardèche, longeaient les côtes du Rhône, pourpour terminer sur la côte d'Azur. Pierre Bachelet aimait à avoir un contact plus rapproché avec son public, souvent familial, et de la France profonde. De ce fait, il négligeait les grandes salles, excepté l'Olympia, qu'il appréciait, ou le Casino de Paris. Son dernier album, de son vivant, Tu ne nous quittes pas (Bachelet chante Brel) paraît en 2003. C'est un hommage à Jacques Brel, où il reprend les plus grands succès du chanteur belge, à qui on l'a souvent comparé.

Malgré sa maladie, il fête ses trente ans de carrière au Casino de Paris, du 19 au 24 octobre 2004. Ce fut son dernier spectacle.

Après sa mort, un album posthume intitulé Essaye est publié avec dix chansons inédites. Il comprend aussi deux pistes bonus, la chanson Les Corons interprétée avec les supporters du club de football RC Lens, et une nouvelle version d'Emmanuelle.

François Bayrou est né le 25 mai 1951.
"Homme politique français, ancien Président de l'UDF, il a lancé un nouveau parti, le MoDem, Mouvement Démocrate. Il a réuni 18,57% des suffrages au premier tour de l'élection présidentielle française en 2007. Il est également Député (1986-1993, 1997-1999 et depuis 2002)."

Merci les amis ! Quels personnages !

Marc Cerrone, né le 24 mai 1952 à Vitry-sur-Seine, est un compositeur et musicien français. Il change plusieurs fois de métier à ses débuts mais finit par être reconnu comme l'un des piliers du disco en France mais également aux États-Unis où il signe son premier contrat important et cumule nombre de tubes.

Fils d'immigrés italiens, ayant échappé au fascisme. À cinq ans, il est marqué par la séparation de ses parents, ses frères et lui sont mis en pension. Il vit à Vitry-sur-Seine.

Pour ses douze ans, sa mère, Liliane Cerrone, lui offre sa première batterie pour le canaliser, lui qui se faisait renvoyer du collège. Il devient batteur et est influencé par le rhythm and blues d'Otis Redding. Durant son adolescence, des groupes ou musiciens comme Chicago, Cream, Jimi Hendrix, Santana influencent Cerrone. Dès 14 ans, il fonde son premier groupe et quitte l'école. Sur l'insistance de son père, il entame malgré tout des études de « coiffure pour le cinéma » dont il réussit à obtenir un diplôme avec mention.

Son frère Jean-Pierre est un DJ plus connu sous le nom de scène Max Berlin.

Débuts :

Ne souhaitant pas être coiffeur, il fugue de chez ses parents et atterrit à Saint Michel chez une amie. Celle-ci est engagée au Club Med et lors d'une soirée, Marc Cerrone persuade Gilbert Trigano, d'engager des groupes de rock à faire tourner entre chaque village. Marc Cerrone devient alors directeur artistique d'une quarantaine de clubs durant un temps.

Le premier véritable groupe de Cerrone est monté en 1972 « avec les meilleurs musiciens trouvés au Club Med ». Il se nomme Konga et va durer quatre ans. Il est repéré par Eddie Barclay qui le fait jouer au club de Saint-Tropez « Le Papagayo »: « on a fait un carton en août au Papagayo ». Eddie Barclay fait signer un contrat à Marc Cerrone et devient son premier producteur, lui permettant de produire son premier single Boom en juillet 1972. Malgré l'argent qu'il gagne avec le groupe, Cerrone se lasse, quitte ce métier puis décide de créer Import Musique, une chaîne de magasins de disques importés qui deviendra plus tard l'enseigne « Nuggets »; il en ouvre cinq la première année d'activité. Une fois de plus, il choisit de changer de métier et décide alors de retourner à la musique sans renier la batterie de son enfance.

Période disco :

Pour cela, avec l'aide de son ami Raymond Donnez (en) dit Don Ray (1942-2019), qui possède un studio sur l'avenue de la Grande-Armée à Paris, il réalise une maquette, au début de l'année 1976. Cependant, Cerrone trouve qu'il est mieux de faire un album dans les studios de Londres. Il produit aux Studios Trident lui même et enregistre Love in C Minor, un morceau d'une quinzaine de minutes, trop long pour les radios, composé de batterie, avec la grosse caisse mise en avant, et d'une piste sonore issue d'un film pornographique américain. Aucune maison de disques ne veut l'engager, alors il fait fabriquer à ses frais puis distribue quelques exemplaires à ses connaissances. Mais la pochette, où Cerrone pose avec une femme nue à genoux à côté de lui, fait que les magasins de disques restent hésitants à mettre le disque en avant . Il précise qu'alors, « aucune radio locale ne me jouait, je n'avais pas de label, alors j'investissais dans la publicité, des affiches géantes qui reprenaient mes pochettes provocantes ».

Par le plus grand des hasards, Champs Disques envoie à New York un carton de ses disques à la place d'exemplaires de Barry White défectueux. La pochette attire l’œil du distributeur qui le fait ensuite écouter à des disc jockeys : le titre arrive en radio et en discothèque. Une version pirate, à base d'une reprise, est éditée chez Casablanca Records et passe assidûment dans les boîtes de nuit américaines ; lorsque Cerrone en est informé, il se précipite aux États-Unis et finit par se faire engager par Ahmet Ertegün : « Ils m'ont laissé faire ce que je voulais. J'étais avec les Jackson Five, Quincy Jones, Ray Charles… Le seul blanc, c'était moi ! »

Love in C Mirror est récompensé d'un Grammy Award aux États-Unis en 1976. Il s'installe à New York et va y rester 22 ans ; il précise : « je retournais à Paris très peu, pour trois ou quatre jours. ». New York est pour lui la ville de tous les excès : sorties au Studio 54, drogue, femmes, sport, mais aussi des millions de disques vendus . « La drogue était incontournable à l'époque. Et quand votre seul équilibre c'est la drogue, c'est fini […] J'ai mis des années pour m'en sortir » .

En 1976 également commence une collaboration avec Alain Wisniak, avec qui il va coécrire et coréaliser plusieurs albums : Cerrone's paradise, Supernature, Cerrone V Agelina , Cerrone VI Panic, Cerrone VIII Back Track. Il reçoit beaucoup d'instruments en cadeau comme un ARP Odyssey et expérimente pour trouver le son qui l’intéresse .

L'année suivant son Grammy Award, il sort deux albums à la suite: son deuxième album, Cerrone's paradise, réalisé en février et mars 1977 connaît un peu moins de succès. Par contre, le troisième, Supernature (Cerrone III), porté par le single éponyme qui reste son plus gros tube et Give me Love (au départ prévu pour n'être qu'une face B, la bande originale du film Brigade mondaine est un succès énorme, avec dix millions de disques vendus. Supernature deviendra un des grands hymnes du disco.

Dès 1977, Cerrone produit des artistes comme Don Ray pour Revelacion, troisième et dernier album de la formation Kongas. Il est nommé cette année-là cinq fois aux Grammy Awards, dont celui du meilleur artiste. Cerrone IV sort durant l'été 1978, et l'album est lui aussi un succès. À la fin de cette même année, il donne deux concerts mémorables au Pavillon de Paris, devant une pyramide comme décor .

Après un long passage à vide médiatique, durant lequel il produit tout de même une dizaine d'albums, son nom revient au devant de la scène, au début des années 2000 grâce à sa collaboration avec Bob Sinclar, qui publie l'album Cerrone by Bob Sinclar.

24 mai 1686 :
Naissance de Gabriel Fahrenheit.
Daniel Gabriel Fahrenheit est un physicien allemand à l'origine de l'échelle de température qui porte son nom.
Il a décidé de définir son échelle par deux températures de référence :
- une température basse, qui sera la plus basse mesurée durant le rude hiver de 1708 à 1709 dans sa ville natale de Danzig. Plus tard, en laboratoire, il a atteint cette température lors de la solidification d’un mélange d’un volume égal de chlorure d’ammonium et d’eau ;
- une température haute, celle du sang du cheval.
Il divise d'abord cet intervalle en douze unités avant de se raviser et de subdiviser chacune de ces unités en huit degrés. La différence entre les deux températures de référence est dès lors fixée à 96 degrés (°F). Il est à noter que Fahrenheit n’a jamais utilisé le point d'ébullition de l'eau comme point fixe haut, car celui-ci varie avec la pression atmosphérique.
Fahrenheit observa que, dans son échelle, l’eau gèle, à pression atmosphérique normale à 32 degrés et bout à 212 degrés, soit une différence de 180 degrés.
Pour convertir les degrés Fahrenheit en degrés Celsius, on ôte donc 32 puis on multiplie le résultat par 5/9.

"Robert Allen Zimmerman, dit Bob Dylan, est un auteur-compositeur-interprète, musicien, peintre, sculpteur, cinéaste et poète américain, né à Duluth, dans le Minnesota. Il est l'une des figures majeures de la musique populaire nord-américaine."

Bonjour à tous ! 😃
Le chanteur Bob Dylan est né le 24 mai 1941.

Jean Pierre Bacri est né le 24 mai 1951
+2021
Bonne nuit ! 😴

Bonsoir à tous ! 😃
Merci Andree, que de souvenirs !

- 1928 : naissance de Nicole Besnard, à Grenoble (Isère) actrice française connue pour son rôle de Marguerite la bohémienne dans le film "La Beauté du diable" en 1950 avec Michel Simon.
(morte le 20 août 2017) à Porspoder (Finistère).

- 2013 : décès de Yussf Mustacchi, dit Georges Moustaki à Nice, chanteur, auteur compositeur français. 1967 "La Longue Dame brune" - 1969 "Le métèque". Il compose également pour Edith Piaf "Milord" en 1959 et pour Serge Reggiani "Sarah" - "Votre fille a vingt ans" - "Ma liberté", mais aussi pour (Colette Renard, Dalida, Yves Montant, Cora Vaucaire, Juliette Gréco, Tino Rossi, Babara..
(né le 3 mai 1934) à Alexandrie (Egypte).

- 2006 : décès de Max Meynier, animateur radio "Les routiers sont sympas" sur RTL "Le juste Prix" sur TF1, et comédien
(né le 30 janvier 1938) à Lyon.

Merci les amis ! Que de talents !
Nous apprenions des poèmes de François Coppée en classes primaires. Bons souvenirs !